1. Inzicht in de basis
* sluitertijd: Dit is de tijdsduur van de sluiter van de camera blijft open, waardoor de sensor aan het licht wordt blootgesteld. Normaal gesproken zou u voor scherpe portretten een snellere sluitertijd gebruiken om beweging te bevriezen. Het slepen van de sluiter omvat het gebruik van een langzamere sluitertijd om opzettelijk vervagende beweging te vervagen.
* diafragma: Dit regelt de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt en beïnvloedt de scherptediepte. U moet uw diafragma in evenwicht brengen met uw sluitertijd om de juiste belichting te bereiken.
* ISO: Dit is de gevoeligheid van uw camera voor licht. Lagere ISO's produceren schonere afbeeldingen, maar met hogere ISO's kun je in donkere omstandigheden fotograferen. Pas uw ISO aan in combinatie met diafragma en sluitertijd om de juiste blootstelling te bereiken.
* Motion Blur: Het primaire effect waarnaar u streeft. Het kan een vervaging zijn van de beweging van het onderwerp, de achtergrond of beide.
* omgevingslicht vs. flash: U kunt de sluiter slepen met alleen omgevingslicht of combineren met een flits om een deel van uw onderwerp te bevriezen terwijl de rest vervaagt.
2. Uitrusting die je nodig hebt
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus is essentieel voor precieze regeling over sluitertijd, diafragma en ISO.
* lens: Elke lens kan werken, maar een veelzijdige lens zoals een prime van 50 mm of 35 mm, of een zoomlens die een vergelijkbaar bereik bestrijkt, is een goed uitgangspunt. Bredelijke openingen (lagere F-numbers zoals f/1.8 of f/2.8) zijn nuttig voor situaties met weinig licht.
* statief (sterk aanbevolen): Omdat je lagere sluitertijden gebruikt, is een statief cruciaal om cameramake te voorkomen en de statische delen van het beeld scherp te houden.
* externe flash (optioneel maar nuttig): Door een flitser te gebruiken, kunt u een deel van uw onderwerp bevriezen (meestal het gezicht), terwijl de rest van de afbeelding vervaagt vanwege de langzame sluitertijd. U kunt een op-camera flash of, idealiter, een off-camera flits gebruiken voor meer creatieve controle.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): In heldere omstandigheden vermindert een ND -filter de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt, waardoor u lagere sluitertijden kunt gebruiken zonder de afbeelding te veel te blootstellen.
3. Instellingen en technieken
* opnamemodus:
* handmatige (m) modus: Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO. Dit is de voorkeursmodus.
* Sluiter prioriteit (tv/s) modus: Hiermee kunt u de sluitertijd instellen en de camera past de diafragma automatisch aan. Handig als u een specifiek vervagingseffect in gedachten heeft, maar minder controle over de diepte van het veld.
* sluitertijd: Dit is de sleutel! Experimenteer met verschillende sluitertijden om het effect op bewegingsonscherpte te zien. Begin met deze reeksen als richtlijn:
* 1/30 tot 1/15 van een seconde: Creëert subtiele bewegingsonscherpte, goed voor het enigszins benadrukken van beweging.
* 1/8e tot 1/4e van een seconde: Merkbare bewegings vervaging, geschikt voor meer dynamische effecten.
* 1/2 tweede of langer: Creëert significante bewegingswazte, bijna abstracte effecten. Vereist een gestaag onderwerp (of flits) en een statief.
* diafragma: Pas uw diafragma aan op basis van de gewenste scherptediepte en beschikbaar licht.
* breed diafragma (bijv. F/2.8): Creëert een ondiepe scherptediepte, isoleert het onderwerp en vervaagt de achtergrond verder. Nuttig bij weinig licht.
* Smaller Aperture (bijv. F/8): Verhoogt de diepte van het veld en houdt meer van de scène in focus. Nodig in fel licht.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (meestal ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen als u de afbeelding moet opfleuren wanneer de diafragma en de sluitertijd al zijn ingesteld.
* Focus:
* continue autofocus (AF-C): Als uw onderwerp beweegt, gebruikt u continue autofocus om ze te volgen en de focus te behouden.
* Handmatige focus: Als uw onderwerp voorspelbaar beweegt, kunt u op een plek pre-focus en ze laten verhuizen naar dat focusvlak.
* meting: Gebruik evaluatieve (matrix) of spot meetmodi om een correcte blootstelling te garanderen, vooral bij gebruik van flits. Pas indien nodig de blootstellingscompensatie aan.
4. Technieken om te experimenteren met
* Onderwerpbeweging:
* Panning: Verplaats de camera soepel in dezelfde richting als uw bewegende onderwerp. Dit houdt het onderwerp relatief scherp en vervaagt de achtergrond. Geweldig voor actiefoto's.
* Onderwerp beweegt door frame: Laat uw onderwerp door het frame bewegen terwijl de camera stationair blijft. Dit zal het onderwerp vervagen terwijl de achtergrond scherp blijft.
* Onderwerp staat stil: Het onderwerp blijft nog steeds (of relatief stil) terwijl de achtergrond vervaagt als gevolg van beweging. Dit kan worden bereikt in drukke omgevingen.
* Camerabeweging:
* zoom burst: Zoom de lens in of uit terwijl je de foto met een langzame sluitertijd maakt. Dit creëert radiale vervaging en trekt het oog naar het midden van de afbeelding.
* Camera Shake: Schud de camera opzettelijk tijdens de belichting om abstracte vervaging te creëren.
* Flash -technieken:
* Synchronisatie voor de voorkant: De flits vuurt aan het begin van de belichting en bevriest het onderwerp aan het begin. Motion Blur volgt * achter * het bevroren onderwerp. Dit is de standaard flash -instelling.
* Synchronisatie van de achtergrond (tweede-krik synchroniseerd): De flits vuurt aan het einde van de belichting en bevriest het onderwerp aan het einde. Motion Blur verschijnt * vooraan * van het bevroren onderwerp, waardoor een natuurlijker gevoel van beweging ontstaat. Schakel dit in in uw flash -instellingen.
* off-camera flits: Geeft u meer controle over de richting en de kwaliteit van het licht. Gebruik het om uw onderwerp selectief te verlichten en dramatische effecten te creëren. Gebruik een softbox of diffuser om de flits te verzachten.
5. Tips voor succes
* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Samenstelling: Let op de compositie om visueel aantrekkelijke afbeeldingen te maken. Gebruik de regel van derden, leidende lijnen en andere compositietechnieken om het oog van de kijker te begeleiden.
* Onderwerpkeuze: Sommige onderwerpen zijn meer geschikt om de sluiter te slepen dan andere. Overweeg onderwerpen die interessante bewegingen hebben of in dynamische omgevingen zijn.
* Vertel een verhaal: Gebruik Motion Blur om een gevoel van snelheid, energie of emotie over te brengen.
* Natuurverwerking: U kunt het Motion Blur-effect in de nabewerkingssoftware zoals Adobe Photoshop of Lightroom verder verbeteren. Pas het contrast, scherpte (selectief) en kleur aan om de gewenste look te bereiken.
* communiceer met uw model: Als je wilt dat ze stil blijven terwijl de achtergrond vervaagt, leg dit dan duidelijk uit. Evenzo, als je wilt dat ze op een specifieke manier bewegen, communiceer dat dan ook.
Voorbeeldscenario's:
* dansen: Leg de energie en beweging van een danser vast door de sluiter te slepen en met een flits achter de kribben synchronisatie te gebruiken.
* verkeer: Gebruik een langzame sluitertijd om 's nachts lichte paden te maken van passerende auto's.
* sport: Pan met een hardloper om hun snelheid en beweging vast te leggen, waardoor de achtergrond vervaagt.
* Portretten op drukke plaatsen: Sleep de sluiter om de omliggende menigte te vervagen en je onderwerp isoleert.
Veiligheidsoverwegingen:
* Houd bij weinig licht op de hoogte van uw omgeving om ongevallen te voorkomen.
* Houd rekening met de veiligheid van uw onderwerp, vooral bij het fotograferen in de buurt van verkeer of andere potentiële gevaren.
Door de kunst van het slepen van de sluiter te beheersen, kunt u een nieuwe dimensie toevoegen aan uw portretfotografie en echt unieke en boeiende afbeeldingen maken. Veel plezier met experimenteren!