i. Planning en voorbereiding:de basis van Sparkle
* Concept en stemming:
* Definieer de sfeer: Wat voor soort gevoel wil je oproepen? Etherisch, speels, dramatisch, edgy? Dit zal al het andere beïnvloeden.
* kleurenpalet: Beslis over uw kleurenschema. Gebruik je complementaire kleuren (bijv. Blauw en goud), monochromatisch (tinten van één kleur) of een contrasterend palet (bijv. Hotroze en zwart)? Overweeg hoe de kleuren zullen omgaan met de huidskleur, het haar en de kleding van uw onderwerp.
* Glitter Type: Overweeg het type glitter!
* Fijne glitter: Voor een subtiel, bijna iriserend effect. Het beste voor het afstoffen en het creëren van een gloed.
* dikke glitter: Creëert een meer dramatische, gestructureerde look. Gebruik spaarzaam en strategisch.
* iriserende glitter: Verandert kleuren afhankelijk van het licht en voegt diepte en dimensie toe.
* holografische glitter: Weerspiegelt licht in regenboogpatronen, waardoor een oogverblindend effect ontstaat.
* Biologisch afbreekbare glitter: Een meer milieuvriendelijke optie. Het heeft misschien niet dezelfde intense glans als plastic glitter, maar het is een goede keuze voor milieubewuste scheuten.
* Glitter -plaatsing: Zal de glitter overal zijn, geconcentreerd in bepaalde gebieden (zoals het haar, de ogen of décolletage), of gebruikt om een specifiek patroon of ontwerp te creëren? Schet uw idee uit.
* Model en garderobe:
* Modelselectie: Kies een model waarvan de functies uw concept aanvullen. Overweeg hun huidskleur, haarkleur en gezichtsstructuur. Zijn ze comfortabel met glitter?
* garderobe: De kleding moet aansluiten bij uw algemene visie. Een eenvoudige, solide-gekleurde outfit werkt vaak het beste om te voorkomen dat botsing met de glitter botst. Overweeg texturen:Velvet, zijde of zelfs een basisch katoenen T-shirt kan effectief zijn. Vermijd drukke patronen.
* Haar en make -up: Houd haar en make -up relatief eenvoudig om de glitter de ster te laten zijn. Overweeg een sterke lip of gedefinieerde ogen, maar overdrijf deze niet. Zorg ervoor dat de make -upbasis soepel is voor een betere glitteradhesie.
* Locatie en verlichting:
* Studio versus natuurlijk licht: Studio -verlichting geeft je meer controle, maar natuurlijk licht kan een zachtere, meer etherische uitstraling creëren. Overweeg bij het gebruik van natuurlijk licht het tijdstip van de dag en de weersomstandigheden.
* Verlichtingsinstelling:
* zachte verlichting: Gebruik softboxen, diffusers of natuurlijk licht om zelfs verlichting te creëren en harde schaduwen te minimaliseren. Dit heeft over het algemeen de voorkeur voor glitterportretten omdat het de sprankeling verbetert zonder afleidende reflecties te creëren.
* harde verlichting: Kan dramatische hoogtepunten en schaduwen creëren, maar kan ook niet flatterend zijn met glitter als ze niet correct worden gecontroleerd. Gebruik spaarzaam of als een secundair licht.
* achtergrondverlichting: Kan een prachtig halo -effect rond de glitter creëren.
* Achtergrond: Een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond is het beste. Overweeg een solide kleuren achtergrond die een aanvulling is op uw kleurenschema. Zwart, wit of een diepe juweltoon kan goed werken.
* Veiligheid en opruimen:
* Oogbescherming: * Cruciaal belangrijk!* Bied uw model oogbescherming tijdens glittertoepassing en schieten. Veiligheidsbril of bril is essentieel. Zorg ervoor dat het een strakke afdichting heeft om te beschermen tegen vliegende glitter.
* Glitter -toepassing: Vermijd glitter in de ogen, neus of mond van het model.
* allergieën: Vraag uw model of ze allergieën hebben voor glitter- of make -upproducten.
* Opruimplan: Glitter is notoir moeilijk op te ruimen. Heb een plan op zijn plaats:
* Beschermende oppervlakken: Bedek uw schietgedeelte met drupperkleding of plastic schalen.
* stofzuiger: Een sterke stofzuiger is een must.
* pluisroller: Voor het verwijderen van glitter uit kleding en huid.
* make -up remover doekjes: Voor het reinigen van glitter van het gezicht.
* tape: Ducttape of verpakkingstape kan verrassend effectief zijn voor het oppakken van glitter.
ii. Toepassingstechnieken:de magie laten gebeuren
* Methoden:
* losse glitter:
* sprenkeling: Gebruik een borstel of uw vingers om glitter op de gewenste gebieden te strooien. Dit is goed voor het creëren van een algemene afstoffen van sparkle.
* gieten: Giet glitter voorzichtig op specifieke gebieden voor een meer geconcentreerd effect. Gebruik een trechter of kleine container voor controle.
* blazen: Gebruik een rietje of luchtblazer om glitter voorzichtig op het model te blazen. Dit kan een meer etherisch effect creëren. (Oefen extreme voorzichtigheid om te voorkomen dat glitter in de ogen komt.)
* Glitter gel/lijm:
* Toepassing: Breng een dunne laag glittergel of wimperslijm (veilig voor de huid) aan op het gebied waar u wilt dat de glitter zich houdt. Druk vervolgens de glitter voorzichtig in de gel.
* Voordelen: Biedt een betere controle en voorkomt dat glitter zich verstrooid heeft.
* Producten: Zoek naar glittergels van cosmetische kwaliteit of wimperlijsten die veilig zijn voor gebruik op de huid.
* Glitter Spray:
* Toepassing: Spray glitter op het model in licht, zelfs lagen.
* Voordelen: Snel en gemakkelijk voor het bedekken van grote gebieden.
* nadelen: Kan rommelig en minder nauwkeurig zijn dan andere methoden.
* gelaagdheid: Begin met een basislaag van fijne glitter en voeg vervolgens een dikke glitter toe voor dimensie.
* Plaatsing precisie: Gebruik kleine borstels of wattenstaafjes voor precieze plaatsing van glitter.
* Lijmoverwegingen: Overweeg een glitterprimer die cosmetische kwaliteit is en gemaakt voor gebruik op de huid. Gebruik geen industriële of ambachtelijke lijmen.
iii. Schieten:de sparkle vastleggen
* Camera -instellingen:
* diafragma: Een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) zal een ondiepe veldveld creëren, de achtergrond vervagen en het onderwerp benadrukken. Een smaller diafragma (bijv. F/8, f/11) houdt meer van het beeld in focus. Overweeg wat u wilt benadrukken.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een snel voldoende sluitertijd te behouden.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om ervoor te zorgen dat uw afbeelding correct is blootgesteld. Een snellere sluitertijd zal de beweging bevriezen.
* focus: Concentreer je voorzichtig op de ogen van het model om scherpte te garanderen.
* poseren:
* Expressie: Leid uw model om de gewenste uitdrukking te maken. Moedig ze aan om te ontspannen en natuurlijk te zijn.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om de meest flatterende poses te vinden.
* Beweging: Neem beweging op om de glitter in actie te vangen. Laat het model zachtjes hun hoofd schudden, hun armen beweegt of glitter blay.
* Verlichtingsaanpassingen: Controleer de verlichting voortdurend en maak indien nodig aanpassingen. Gebruik een lichtmeter of het histogram van uw camera om de juiste blootstelling te garanderen.
iv. Natuurverwerking:het verbeteren van de magie
* software: Adobe Photoshop, Lightroom of vergelijkbare fotobewerkingssoftware.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Het contrast verhogen of verlagen om het beeld te verbeteren of te verzachten.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details naar voren te brengen in de heldere en donkere delen van de afbeelding.
* Witbalans: Corrigeer de witbalans om nauwkeurige kleuren te garanderen.
* Kleurafstand:
* toning: Pas de algehele kleurtoon van de afbeelding aan om een specifieke stemming te creëren.
* Selectieve kleur: Maak aanpassingen aan specifieke kleuren om hun levendigheid te verbeteren of een meer harmonieus palet te creëren.
* retoucheren:
* Gladde huid: Glad eventuele vlekken of onvolkomenheden op de huid. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat u een natuurlijke uitstraling wilt behouden.
* Glitterverbetering: Verbeter de glitter subtiel om hem nog meer te laten schitteren. Gebruik ontwijken en brandend gereedschap of aanpassingslagen om hoogtepunten en schaduwen toe te voegen.
* Opruimen: Verwijder eventuele verdwaalde glitter die niet in de afbeelding hoort.
* Slijpen: Verscherp het beeld om details te verbeteren.
v. Voorbeeld "How I Take It" Narrative
Oké, laten we zeggen dat je een portret hebt gemaakt met gouden glitter rond de ogen. Hier is hoe u uw proces zou kunnen beschrijven:
"Voor dit glitterportret wilde ik een gevoel van mystieke schoonheid en luxe creëren. Ik stelde me een klassiek portret voor met een moderne wending.
1. Planning: Ik begon met het schetsen van het concept en het beslissen over een kleurenpalet van goud en warme bruin als aanvulling op de huidskleur van mijn model. Ik koos voor een fijne gouden glitter voor een subtiele glans en een ietwat chunkier gouden glitter voor meer impact rond de ogen.
2. Bereiding: Mijn model, Sarah, droeg een eenvoudige bruine jurk met een fluwelen textuur. Ik hield haar haar teruggetrokken om me op haar gezicht te concentreren. Ik gebruikte een wimperlijm (cosmetische kwaliteit!) Om de dikke gouden glitter rond haar ogen zorgvuldig aan te brengen, waardoor een gevleugelde vorm ontstond. Ik heb toen de fijne gouden glitter over haar jukbeenderen licht bestrooid. Ze had een veiligheidsbril tijdens het aanbrengen. We hebben het gebied beschermd met een dropcloth.
3. verlichting: Ik gebruikte een softbox als mijn sleutellicht, enigszins geplaatst op de zijkant om subtiele schaduwen te maken. Ik had een reflector aan de andere kant om de schaduwen in te vullen.
4. Schieten: Ik schoot met een 50 mm lens op f/2.8 om een ondiepe scherptediepte te maken. Ik concentreerde me op Sarah's ogen en vroeg haar om haar hoofd een beetje te kantelen om het licht te vangen. Ik experimenteerde met verschillende poses en uitdrukkingen, maar koos uiteindelijk voor een klassieke, regale pose met een zachte, enigszins peinzende expressie.
5. Natuurverwerking: In Photoshop heb ik basisaanpassingen gemaakt aan de blootstelling, contrast en witbalans. Ik gebruikte vervolgens selectieve kleuren om de gouden tonen te verbeteren en ze een rijker, luxer gevoel te geven. Ik heb wat lichte huid gladgemaakt en gebruikte de Dodge- en Burn -gereedschap om de hoogtepunten op de glitter subtiel te verbeteren. Uiteindelijk heb ik het beeld geslepen om het detail in de glitter naar voren te brengen.
De grootste uitdaging was om de glitter te houden! Maar het resultaat was precies wat ik me had voorgesteld - een opvallend portret dat de schoonheid en magie van glitter vastlegt. "
Key Takeaways:
* Experimenteren is de sleutel: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en je creatieve grenzen te verleggen.
* Veiligheid eerst: Geef altijd prioriteit aan de veiligheid van uw model.
* veel plezier! Het belangrijkste is om van het proces te genieten en je creativiteit te laten schijnen.
Door deze stappen te volgen, kunt u verbluffende glitterportretten maken die zeker indruk zullen maken. Veel succes en veel plezier maken! Vergeet niet om deze gids altijd aan te passen aan uw specifieke visie en bronnen.