i. De uitrusting die je nodig hebt:
* A speedlight/flash: Een draagbare speedlight (zoals Canon Speedlite, Nikon Speedlight, Godox TT685, Profoto A10, enz.) Is het hart van de opstelling. Volledige handmatige besturing hebben is cruciaal.
* Light Stand: Om de flits off-camera te krijgen en deze effectief te positioneren. Een eenvoudige, lichtgewichtstandaard is meestal voldoende.
* Flash Trigger/Remote: Hiermee kunt u de flits afvuren wanneer deze off-camera is. Algemene opties:
* draadloze triggers: (bijv. Godox XPro, Profoto Connect, PocketWizard) Deze bieden de meeste flexibiliteit en hebben vaak functies zoals TTL (hoewel-de-lens meting, wat nuttig is voor sommige situaties, maar je zult meestal handleiding schieten) en high-speed sync (HSS).
* Optische slaaf: In sommige speedlights ingebouwd, wordt de flits geactiveerd door het licht van de ingebouwde flits van de camera.
* lichtmodifier (cruciaal!) :Dit is wat de uitvoer van de flits vormt en verzacht. Overweeg deze:
* softbox: Een populaire keuze. Creëert een zacht, zelfs licht. Maten variëren; Een 24 "x24" of 32 "X32" softbox is een goed startpunt.
* paraplu: Goedkoper en gemakkelijker te vervoeren dan een softbox. Shoot-through paraplu's bieden zachter licht dan reflecterende paraplu's.
* schoonheidsgerecht: Creëert een meer dramatisch, gebeeldhouwd licht met een hardere falloff. Goed voor het benadrukken van gelaatstrekken.
* kale lamp: De lichtbron zelf. Creëert strengere, meer contrasty licht met gedefinieerde schaduwen.
* camera en lens: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige bedieningselementen is essentieel. Een portretlens (bijv. 50 mm f/1.8, 85 mm f/1.8, 35 mm f/2) is ideaal, maar elke lens kan werken.
* (optioneel) Reflector: Een reflector (wit, zilver of goud) kan licht terug in de schaduwen stuiteren, ze vullen en een meer uitgebalanceerde look creëren.
ii. Basisinstelling:
1. Monteer de flitser: Bevestig uw speedlight aan de lichtstandaard.
2. Bevestig de modificator: Monteer de gekozen lichtmodificator op de flits.
3. Plaats het licht: Dit is de sleutel! Begin met de flits geplaatst aan één kant van uw onderwerp, in een hoek van ongeveer 45 graden. Hoogte is ook belangrijk. Experimenteer met:
* boven oogniveau: Creëert een klassieke portretlook met schaduwen die naar beneden vallen.
* op oogniveau: Kan directer en impactvoller zijn.
* onder oogniveau: (Vermijd tenzij u voor een specifiek, ongewoon effect gaat!) Creëert naar boven gerichte schaduwen, die over het algemeen onflatteus zijn.
4. Plaats uzelf en uw onderwerp: Overweeg de achtergrond. U kunt uw onderwerp verder of dichter bij de achtergrond verplaatsen om het meer te vervagen.
5. Stel de trigger in: Bevestig de trigger aan de hotschoen van uw camera en zorg ervoor dat deze communiceert met de flits.
iii. Camera &Flash -instellingen:
* cameramodus: Manual (M) is essentieel voor consistente resultaten.
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (meestal ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* diafragma: Dit regelt de diepte van het veld.
* breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert uw onderwerp. Geweldig voor portretten.
* smal diafragma (bijv. F/8, f/11): Verhoogt de diepte van het veld en houdt meer van de scène in focus. Handig als u meer van de omgeving wilt laten zien.
* sluitertijd: Dit regelt het omgevingslicht in de scène. Begin bij de synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200ste of 1/20e van een seconde). Experimenteer met snellere of langzamere sluitertijden voor het gewenst effect.
* Flash -modus: Manual (M) is het beste voor consistente resultaten. Begin met een lage vermogensinstelling (bijv. 1/16 of 1/32) en verhoog het geleidelijk totdat u het gewenste licht krijgt.
* Witbalans: Stel dit in op "flash" of "daglicht" voor nauwkeurige kleuren. U kunt het ook aanpassen in het naverwerking.
* Focusmodus: Pas de cameracocus aan op de ogen van het onderwerp.
iv. Verlichtingstechnieken &poseren:
* Rembrandt -verlichting: De meest populaire portrettechniek met één licht. Plaats het licht in een hoek van 45 graden in het onderwerp, hoog genoeg om een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron te creëren. Dit wordt over het algemeen als zeer vleiend beschouwd.
* lusverlichting: Net als Rembrandt, maar de schaduw op de wang verbindt niet helemaal met de schaduw uit de neus. Een goed, iets minder dramatisch alternatief.
* vlinderverlichting: Plaats het licht direct voor het onderwerp, iets boven hun hoofd. Dit creëert een symmetrische schaduw onder de neus die lijkt op een vlindervorm. Goed voor het benadrukken van de gezichtsstructuur.
* zijkantverlichting: Plaats het licht aan de ene kant van het onderwerp. Dit creëert sterke schaduwen en benadrukt textuur. Kan dramatisch maar minder vergevingsgezind zijn dan andere stijlen.
* poseren:
* hoeken: Laat uw onderwerp enigszins van de camera wegdraaien. Een volledig frontale pose kan er plat uitzien.
* kin: Vraag je onderwerp om hun kin iets naar voren en naar beneden te duwen. Dit helpt de kaaklijn te definiëren en een dubbele kin te voorkomen.
* ogen: Ogen zijn het raam naar de ziel! Zorg ervoor dat ze scherp en scherp zijn. Laat uw onderwerp een beetje omhoog kijken naar het licht.
* Lichaamstaal: Let op de handen en armen van uw onderwerp. Vermijd dat ze tegen hun lichaam worden gedrukt, omdat dit hen er groter uit kan laten zien.
* ontspanning: Zorg ervoor dat uw onderwerp comfortabel is. Stuur ze op om hun schouders te ontspannen, hun uitdrukking te verzachten en zichzelf te zijn.
v. Het proces (stapsgewijze):
1. Stel uw uitrusting in.
2. Stel uw camera in op de handmatige modus.
3. Kies uw diafragma op basis van de gewenste scherptediepte.
4. Stel uw sluitertijd in op de synchronisatiesnelheid van uw camera (of iets lager).
5. Stel uw ISO in op de laagst mogelijke instelling.
6. Stel uw flitser in op de handmatige modus en een laag vermogensniveau (bijv. 1/16).
7. Maak een testschot. De afbeelding zal waarschijnlijk donker zijn.
8. Pas het flash -vermogen aan totdat het onderwerp correct is blootgesteld. Als het onderwerp te donker is, verhoogt u het flash -vermogen. Als het onderwerp te helder is, vermindert u het flash -vermogen.
9. Pas de sluitertijd aan om het omgevingslicht te regelen. Als de achtergrond te helder is, verhoogt u de sluitertijd. Als de achtergrond te donker is, vermindert u de sluitertijd. *BELANGRIJK:ga niet boven de synchronisatiesnelheid van uw camera, tenzij u High-Speed Sync (HSS) gebruikt, die de flitstroom kan beïnvloeden.*
10. Betaal uw lichtplaatsing en poseren. Maak kleine aanpassingen aan de positie van de flits en uw onderwerp totdat u de gewenste look bereikt.
11. Maak veel foto's! Hoe meer foto's je maakt, hoe groter de kans dat je een paar geweldige vastlegt.
12. Bekijk uw afbeeldingen en maak indien nodig aanpassingen.
vi. Tips en trucs:
* het licht bevredigen: In plaats van het licht rechtstreeks op uw onderwerp te wijzen, haal het dan een beetje weg. Dit verzacht het licht en creëert een meer geleidelijke falloff.
* het licht stuiteren: Als u geen modificator heeft, kunt u de flits van een muur of plafond stuiteren (als ze wit of neutraal van kleur zijn). Dit creëert een zachter, meer diffuus licht. De plafondstuitingsmethode wordt vaak gebruikt voor snelle en vuile portretten.
* Een reflector gebruiken: Plaats een reflector tegenover uw flits om licht terug in de schaduwen te stuiteren. Dit kan helpen bij het invullen van donkere gebieden en een meer uitgebalanceerde look creëren.
* Achtergrondoverwegingen: Een schone, overzichtelijke achtergrond is ideaal. U kunt een gewone muur, een wazig landschap of een speciale achtergrond gebruiken. Overweeg de kleur van de achtergrond, het kan de algehele stemming van het beeld beïnvloeden.
* Natuurverwerking: Wees niet bang om uw foto's te bewerken bij het naverwerking. U kunt de blootstelling, contrast, kleuren en scherpte aanpassen om uw afbeeldingen te verbeteren.
* Experiment! De beste manier om te leren is om te experimenteren met verschillende verlichtingstechnieken, poseren en camera -instellingen. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te zien wat het beste voor u werkt.
* communiceer met uw onderwerp: Praten met uw onderwerp en het geven van richting is de sleutel tot het krijgen van natuurlijke en boeiende portretten.
vii. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Hard licht: Directe flits is zelden vleiend. Gebruik altijd een modificator om het licht te verzachten.
* flits in het gezicht: Richt de flits niet rechtstreeks op het gezicht van uw onderwerp. Dit kan harde schaduwen creëren en ze ongemakkelijk laten lijken.
* Achtergrondafleidingen: Let op de achtergrond en elimineer eventuele afleidingen.
* Slecht poseren: Vermijd stijve, onnatuurlijke poses. Leid uw onderwerp in ontspannen en vleiende posities.
* het omgevingslicht negeren: Het omgevingslicht kan bijdragen aan het algehele uiterlijk van uw foto. Pas uw sluitertijd aan om te bepalen hoeveel omgevingslicht wordt vastgelegd.
* Over-bewerken: Overdrijf het niet in de post-verwerking. Een beetje bewerking kan je foto's verbeteren, maar te veel kan ze er kunstmatig uitzien.
Door deze richtlijnen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende portretten maken met slechts één flits. Succes!