• Schieten
• Compositie

Al vroeg in mijn videocarrière wilde ik een film maken om mee te doen aan een lokaal kortfilmfestival. Slechts één probleem:geen van mijn vrienden of familie was beschikbaar om me te helpen. We weten allemaal dat filmmaken een heel team van medewerkers vereist, toch? Hoe kon ik een film maken zonder cast of crew, laat staan ​​een film die zou kunnen winnen? Blijf lezen om erachter te komen.

PRE-PRODUCTIE

Ken je grenzen
De eerste stap om helemaal zelf een film te maken, komt voordat je zelfs maar je script hebt geschreven. Bijt niet meer af dan je kunt kauwen. Als je weet dat je tijdens de productie solo gaat vliegen, schrijf dan een script dat je zelf kunt uitvoeren. Dit betekent dat het waarschijnlijk het beste is om je aantal karakters te beperken tot één, en ook niet te ambitieus te worden met je locaties of acties. Onthoud dat je voor elke kleine verandering in je scène misschien de camera, lichten, microfoon en meer moet verplaatsen - helemaal alleen.

Deze tip geldt ook voor je storyboard. Tenzij je toegang hebt tot fraaie apparatuur voor bewegingsbesturing, wil je opnamen plannen waarvoor je je camera vergrendeld op een statief kunt laten staan. Het is best moeilijk om een ​​camera te bewegen en tegelijkertijd te handelen, hoewel niet per se onmogelijk.

In mijn geval schreef ik een film genaamd ‘Penciled Percussion’. Het korte stuk volgde een jongen - ik - die gedachteloos met een potlood op zijn bureau tikte terwijl hij zijn huiswerk maakte. Na verloop van tijd leidt het ritmische getik tot een allesomvattende potlood-drumsolo op het bureau. Eén personage, één locatie, geen dialoog en veel snelle close-ups die gemakkelijk in elkaar zouden kunnen worden gesneden. Een fluitje van een cent.

Uw opname plannen
Je krijgt veel op je bord tijdens de productie, en niemand om je in toom te houden. Daarom raad ik aan om alles van tevoren te plannen en veel aantekeningen en lijsten bij te houden van alles wat je moet onthouden. Dit omvat de voor de hand liggende dingen zoals storyboards en opnamelijsten, maar wat dacht je van een checklist met alles wat je moet instellen voordat je een opname maakt? Zelfs dingen die normaal gesproken een tweede natuur zijn, kunnen je ontgaan als je zoveel hoeden draagt. Persoonlijk ben ik vergeten mijn belichting te vergrendelen, scherp te stellen en zelfs op record te drukken voordat ik hele scènes 'filmde'. Geef jezelf dus voldoende herinneringen om deze tijdrovende fouten te vermijden.

PRODUCTIE

Gebruik je uitrusting
Dit is het moment om gebruik te maken van al die spullen die je in je kast hebt liggen. Wie heeft er tenslotte een cameraman nodig als je een statief hebt? Je zult waarschijnlijk je camera op sticks willen hebben voor elke opname. Je kunt zelfs wat jitter toevoegen om je vergrendelde opnamen er uit de hand te laten lijken, hoewel deze filmmaker de voorkeur geeft aan de statische look. Ik raad je ook aan om je boompaal op een c-standaard te zetten voor overheadaudio, en externe monitoren en afstandsbedieningen zullen ook van pas komen.

Stand-ins
Waarschijnlijk is het meest uitdagende deel van het zijn van een eenmanscast/crew het opzetten van je opname. Hoe kun je tegelijkertijd voor en achter de camera staan? Natuurlijk kan een draaibaar scherm of een externe monitor soms voldoende zijn. Maar wat als dat niet beschikbaar is, of als uw merkteken te ver van de camera verwijderd is? Dit is waar een stand-in van pas komt. Zoek iets dat bij je grootte en lengte past en plaats het op je plek, maak je foto - lichten, focus, enz. - druk dan op opnemen en verwissel jezelf.

U kunt een overvloed aan levenloze objecten gebruiken om op uw plaats te staan. Een paspop op ware grootte zou ideaal zijn, maar aangenomen dat je er geen hebt liggen, is je beste gok waarschijnlijk een extra statief of een lichtstatief. Maar ik heb stoelen, kussens, dozen gebruikt - als het de juiste maat heeft en je het gemakkelijk kunt verplaatsen, zal het werken.

Bekijk je beelden terug
Dit is misschien wel een van de belangrijkste tips om zelf te fotograferen, en het wordt moeiteloos gemaakt door digitale camera's:bekijk je opnamen meteen terug. Als er iets mis is met je schot - en dat is waarschijnlijk ook het geval - dan wil je het kunnen opvangen voordat je verder gaat. Beweeg de camera zelfs geen centimeter als dat niet nodig is. Je wilt niet alles opnieuw moeten instellen alleen omdat je kat op de achtergrond voorbij liep. Oh, en als je audio apart opneemt, zorg er dan voor dat je daar ook naar luistert.

Neem de tijd.
Nog een laatste tip:neem de tijd. Als je het werk van een hele crew doet, gaat het ongetwijfeld langzaam. Maar het mooie is dat je niemands tijd verspilt, behalve die van jezelf. Neem zoveel als je nodig hebt om alles precies goed te krijgen. Je toekomstige zelf zal je dankbaar zijn.

KRACHT DOOR

In je eentje fotograferen is niet ideaal, maar de les die je moet leren is deze:laat je door geen enkel obstakel tegenhouden. In mijn geval won ‘Penciled Percussion’ de eerste plaats op het festival en mocht ook nog een publieksprijs mee naar huis nemen. Het is gemakkelijk om op te geven met het oog op je beperkingen, maar het is veel meer de moeite waard om door te zetten en een creatieve oplossing te vinden.

Dat gezegd hebbende, alleen omdat je het alleen kunt, wil nog niet zeggen dat je het moet doen. Het hebben van een extra persoon op de set zal altijd de last verlichten. Maar zelfs als je het geluk hebt een grote crew te hebben voor je volgende project, kunnen deze tips ervoor zorgen dat alles wat soepeler verloopt.

Daniel Hart is een onafhankelijke filmmaker en freelance videograaf. Hij was mede-oprichter van het YouTube-kanaal 'Xavious Pictures', waar hij al meer dan tien jaar gezinsvriendelijke komediefilms maakt.