1. Slechte of onflatteuze verlichting
* De fout: Met behulp van harde, direct licht (vooral van een ingebouwde flits) die sterke schaduwen, geblazen hoogtepunten en onflatteuze texturen creëert. Het beschikbare licht negeren of niet begrijpen hoe het te vormen.
* de oplossing:
* Omhels natuurlijk licht: Schiet in de buurt van ramen of in open schaduw. Bewolde dagen zijn je vriend! Merk op hoe licht op uw onderwerp valt en positioneer deze dienovereenkomstig.
* Gebruik een reflector: Stuiter licht terug in schaduwen om ze te verzachten en het gezicht in te vullen. Witte of zilveren reflectoren zijn veelzijdig.
* Diffuus ruw licht: Gebruik een diffuser (zoals een scrim of witte stof) om zonlicht of flits te verzachten.
* Vermijd directe flits: Als u * Flash * moet gebruiken, stuiter het dan van een plafond of muur om zachter, meer diffuus licht te creëren. Overweeg een off-camera flits met een modificator (softbox, paraplu) voor meer controle.
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en voor zonsondergang biedt warm, zacht en vleiend licht.
* Begrijp de lichtrichting: Zijverlichting kan drama creëren, terwijl de voorste verlichting meer flatterend kan zijn. Experimenteer om te vinden wat het beste werkt.
2. Onjuiste focus (zachte afbeeldingen)
* De fout: Als u zich niet kunt concentreren op de ogen, zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Autofocus -modi gebruiken die niet geschikt zijn.
* de oplossing:
* Focus op de ogen: Dit is voorop. Gebruik eenpunts autofocus (AF-S of one-shot) en selecteer het focuspunt dat het dichtst bij het oog van het onderwerp ligt dat het dichtst bij de camera ligt.
* Back -knopfocus: Scheid de focusfunctie van de sluiterknop. Wijs autofocus toe aan een knop aan de achterkant van uw camera (vaak AF-on). Hierdoor kunt u zich eenmaal concentreren en vervolgens opnieuw samenstellen zonder zich opnieuw te richten.
* Handmatige focus: In sommige situaties (weinig licht, lastige achtergronden) kan handmatige focus nodig zijn. Gebruik focuspieken (als uw camera het heeft) of inzoomen om de scherpte te bevestigen.
* Breedte diafragmaoverwegingen: Bij het fotograferen met een zeer breed diafragma (f/1.8, f/2.8), is het velddiepte erg ondiep. Zorg ervoor dat het * het dichtstbijzijnde * oog scherp is.
3. Onflatteus poseren
* De fout: Onhandig, stijf of onnatuurlijke poses waardoor het onderwerp er ongemakkelijk uitziet. Het negeren van lichaamstaal.
* de oplossing:
* Studie poseren: Kijk naar portretten die u bewondert en analyseert de poses. Er zijn talloze bronnen online en in boeken.
* communiceer duidelijk: Geef specifieke instructies aan uw onderwerp. Wees bemoedigend en geef feedback.
* Start eenvoudig: Begin met basishoudingen en pas ze geleidelijk aan.
* Hoek het lichaam: Laat het onderwerp niet rechtstreeks op de camera staan. Het helpen van het lichaam creëert een beetje meer dynamische en vleiende look.
* buig ledematen: Rechte armen en benen kunnen er stijf uitzien. Moedig lichte bochten aan in de ellebogen en knieën.
* kin naar voren en naar beneden (enigszins): Dit kan helpen de kaaklijn te definiëren en het uiterlijk van een dubbele kin te verminderen.
* Gebruik rekwisieten (spaarzaam): Rekwisieten kunnen het onderwerp helpen zich comfortabeler en natuurlijk aan te voelen.
* Candide momenten: Leg echte uitdrukkingen en interacties vast, niet alleen schoten. Praat met je onderwerp, vertel een grap of laat ze communiceren met hun omgeving.
* Gewichtsverdeling: Laat het onderwerp hun gewicht op één been leggen. Hierdoor zien ze er meer ontspannen uit.
4. Afleidende achtergronden
* De fout: Drukke, rommelige of afleidende achtergronden die de aandacht van het onderwerp trekken.
* de oplossing:
* Kies een eenvoudige achtergrond: Zoek naar schone, overzichtelijke achtergronden zoals muren, gewone hemel of gebladerte zonder elementen af te leiden.
* Creëer scheiding met een diepte van veld: Gebruik een breed diafragma (f/1.8 - f/4) om de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren.
* Verander uw perspectief: Ga rond, verander je schiethoek (schiet vanuit een hogere of lagere positie) om een betere achtergrond te vinden.
* Overweeg kleur: Houd rekening met kleuren op de achtergrond die zou kunnen botsen met de kleding of huidtint van het onderwerp.
* Stap terug en zoom in: Als u niet fysiek naar een schonere achtergrond kunt gaan, stapt u op en zoom in met uw lens. Dit zal de achtergrond comprimeren en deze minder afleidend lijken.
5. Onjuiste camera -instellingen (diafragma, sluitertijd, ISO)
* De fout: Het gebruik van onjuiste instellingen die resulteren in wazige afbeeldingen, overbelichte of onderbelichte afbeeldingen of overmatige ruis.
* de oplossing:
* diafragma: Kies een diafragma dat de gewenste scherptediepte biedt. Brede openingen (f/1.8 - f/4) creëren ondiepe scherptediepte voor wazige achtergronden. Smallere openingen (f/5.6 - f/8) Houd meer van het beeld in focus.
* sluitertijd: Gebruik een sluitertijd snel genoeg om bewegingsonscherpte te voorkomen. Een algemene regel is 1/brandpuntsafstand (bijv. 1/50e van een seconde met een 50 mm lens). Verhoog het als uw onderwerp beweegt.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen wanneer dat nodig is om de gewenste diafragma en sluitertijd te bereiken.
* schiet in de handmatige modus (of diafragma prioriteit): Dit geeft u meer controle over de blootstelling en de diepte van het veld.
* Begrijp de blootstellingsdriehoek: De relatie tussen diafragma, sluitertijd en ISO. Pas deze instellingen samen om de juiste blootstelling te bereiken.
6. Onnatuurlijke huidtinten
* De fout: Huidtonen die te rood, te geel, te bleek of gewoon onnauwkeurig zijn.
* de oplossing:
* Witbalans: Stel de juiste witbalans in voor de verlichtingsomstandigheden. Gebruik een vooraf ingestelde (daglicht, schaduw, bewolkt, enz.) Of een aangepaste witbalans met behulp van een grijze kaart.
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer informatie dan JPEG's, zodat u de witbalans en andere instellingen gemakkelijker kunt aanpassen in de nabewerking.
* Kleurkalibratie: Kalibreer uw monitor om een nauwkeurige kleurrepresentatie te garanderen.
* Natuurverwerking: Gebruik software zoals Adobe Lightroom of Photoshop om huidtinten te verfijnen. Subtiel zijn; Vermijd overdreven verzadigde of gladde huid. Let op de rode, groene en blauwe kanalen.
* Overweeg verlichting: Bepaalde soorten verlichting kunnen de huidtinten beïnvloeden. Fluorescerende verlichting kan bijvoorbeeld een groenachtige cast creëren.
7. Overbewerking (of onderwerking)
* De fout: Teveel slijpen, afvlakken, kleurcorrectie of andere effecten toepassen waardoor het beeld er kunstmatig uitziet. Of, omgekeerd, het verwaarlozen van basisaanpassingen die het beeld kunnen verbeteren.
* de oplossing:
* minder is meer: Begin met subtiele aanpassingen en verhoog ze geleidelijk totdat u het gewenste resultaat bereikt.
* Slijpen: Breng selectief slijpen aan, gericht op de ogen en andere belangrijke gebieden. Vermijd overscherpe, die halo's en artefacten kunnen creëren.
* Gladde huid: Wees heel voorzichtig met het gladmaken van de huid. Bewaar wat textuur om een natuurlijke uitstraling te behouden.
* Kleurafstand: Gebruik kleurengraden om een stemming of stijl te creëren, maar vermijd extreme kleurverschuivingen die er onrealistisch uitzien.
* Basisaanpassingen eerst: Focus op het corrigeren van blootstelling, witbalans en contrast voordat u meer creatieve effecten toepast.
8. Samenstelling negeren
* De fout: Het onderwerp in het midden van het frame plaatsen zonder andere compositionele elementen te overwegen.
* de oplossing:
* Regel van derden: Stel je voor dat het frame in negen gelijke delen delen met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen van de afbeelding (zoals de ogen van het onderwerp) langs deze lijnen of op de kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond om het onderwerp in te kaderen en diepte toe te voegen.
* Negatieve ruimte: Laat wat lege ruimte rond het onderwerp achter om een gevoel van evenwicht te creëren en laat het oog van de kijker rusten.
* Symmetrie en patronen: Zoek naar symmetrische elementen of herhalende patronen die de samenstelling kunnen verbeteren.
9. De verkeerde lens gebruiken
* De fout: Het gebruik van een lens die de functies van het onderwerp vervormt of niet het gewenste perspectief biedt.
* de oplossing:
* Ideale brandpuntsafstand: Voor portretten worden brandpuntsafstand tussen 50 mm en 135 mm over het algemeen als ideaal beschouwd. Deze lenzen bieden een flatterend perspectief zonder significante vervorming.
* Vermijd groothoeklenzen (voor close-ups): Wijdhoekige lenzen (bijv. 24 mm, 35 mm) kunnen gezichtskenmerken vervormen wanneer ze van dichtbij worden gebruikt. Ze zijn beter geschikt voor portretten voor het milieu waar u meer van de omgeving wilt laten zien.
* Telelenslenzen: Telefoto-lenzen (bijvoorbeeld 70-200 mm) kunnen de achtergrond comprimeren en een ondiepe scherptediepte maken.
* Beschouw uw stijl: Experimenteer met verschillende lenzen om te vinden wat het beste werkt voor uw persoonlijke stijl.
10. Niet verbinding maken met het onderwerp
* De fout: Het onderwerp behandelen als een object dat moet worden gefotografeerd, in plaats van een persoon.
* de oplossing:
* Build rapport: Praat met uw onderwerp, leer ze kennen en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* Wees authentiek: Wees jezelf en toon oprechte interesse in je onderwerp.
* Geef een duidelijke richting: Leg uit wat u probeert te bereiken en geef specifieke instructies.
* Luister naar je onderwerp: Let op hun lichaamstaal en pas uw aanpak dienovereenkomstig aan.
* Wees geduldig: Haast het proces niet. Laat tijd voor het onderwerp ontspannen en je comfortabel voelen voor de camera.
11. Warderobe en Styling negeren
* De fout: Waardoor het onderwerp onflatteuze kleding, afleidende patronen of kleuren kan dragen die botsen met de achtergrond.
* de oplossing:
* Bied begeleiding: Bied suggesties over wat te dragen. Neutrale kleuren, eenvoudige patronen en goed passende kleding werken over het algemeen het beste.
* Vermijd het afleiden van logo's: Logo's en tekst kunnen de aandacht van het gezicht trekken.
* Beschouw de locatie: Kies kleding die geschikt is voor de locatie en de algemene stemming van het portret.
* make -up: Stel natuurlijk uitziende make-up voor die de kenmerken van het onderwerp verbetert.
12. Schieten op het verkeerde tijdstip van de dag
* De fout: Buiten schieten in hard zonlicht tijdens de middag, wat resulteert in onflatteuze schaduwen en scheel.
* de oplossing:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en voor zonsondergang zorgt voor zacht, warm en vleiend licht.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen bieden zacht, diffuus licht dat ideaal is voor portretten.
* Open schaduw: Schiet in de schaduw van een gebouw of boom om direct zonlicht te voorkomen.
* Gebruik een diffuser: Als je in direct zonlicht moet schieten, gebruik dan een diffuser om het licht te verzachten.
13. Niet gebruiken van Fill Flash effectief
* De fout: Vulflits gebruiken op een manier die er onnatuurlijk uitziet of ongewenste schaduwen creëert.
* de oplossing:
* Verminder flash power: Gebruik de flitser in de TTL-modus (door-de-lens) of verminder het vermogen handmatig om een subtiele vulling te maken.
* Gebruik een flash -modificator: Bevestig een diffuser of softbox aan de flits om het licht te verzachten en maak meer natuurlijk ogende schaduwen.
* stuiter de flitser: Stuiter de flits van een plafond of muur om zachter, meer diffuus licht te creëren.
* Plaats de flash off-camera: Met behulp van een off-camera flash kunt u de richting en de hoek van het licht regelen, waardoor meer flatterende resultaten ontstaan.
14. Vergeten om goed bij te knippen
* De fout: Het bijsnijden van de afbeelding op een manier die niet flatterend of afleidend is. Ledematen afsnijden op onhandige punten.
* de oplossing:
* Vermijd bijsnijden bij gewrichten: Vermijd niet bij de ellebogen, polsen, knieën of enkels.
* Verlaat de ademruimte: Geef het onderwerp wat ruimte in de richting waarin ze kijken.
* Beschouw de beeldverhouding: Experimenteer met verschillende beeldverhoudingen (bijv. 4:5, 1:1) om te vinden wat het beste werkt voor de afbeelding.
* Gebruik de regel van derden (opnieuw): Gebruik de regel van derden om uw bijsnijdende beslissingen te begeleiden.
15. Gebrek aan variatie in schoten
* De fout: Neer keer op keer hetzelfde schot. Niet experimenteren met verschillende hoeken, poses en composities.
* de oplossing:
* beweeg: Verander uw opnamepositie. Schiet vanuit hoge hoeken, lage hoeken en alles daartussenin.
* Varieer de poses: Experimenteer met verschillende poses. Probeer staan, zitten, leunen en andere posities.
* Verander lenzen: Gebruik verschillende lenzen om verschillende perspectieven te creëren.
* schiet breed, gemiddeld en strak: Maak een verscheidenheid aan schoten, van brede opnamen die de omgeving laten zien tot strakke close-ups die zich richten op het gezicht van het onderwerp.
* Candide momenten vastleggen: Concentreer je niet alleen op geëxposeerde opnamen. Leg openhartige momenten vast die de persoonlijkheid van het onderwerp tonen.
Door zich bewust te zijn van deze gemeenschappelijke fouten en actief te werken om ze te corrigeren, zult u uw portretfotografie aanzienlijk verbeteren en meer boeiende en flatterende beelden creëren. Succes!