1. Begrijp uw uitrusting en experiment:
* Ken uw lens: Verschillende lenzen flare * heel * anders. Sommigen creëren zachte, dromerige bloemen, terwijl anderen harde, geometrische vormen produceren. Experimenteer met verschillende lenzen u moet hun kenmerkende flare -kenmerken begrijpen. Vintage lenzen produceren vaak meer dramatische en interessante flare dan moderne, multi-gecoate.
* Aperture's Impact: Apertuur beïnvloedt de * vorm * van de flare. Kleinere openingen (hogere F-numbers zoals F/16 of F/22) hebben de neiging om starburst-fakkels te creëren, vooral bij bronnen voor het schietenpunt. Bredelijke openingen (lagere F-nummers zoals f/2.8 of f/4) produceren zachtere, meer diffuse fakkels.
* Filter Pas op (meestal): Filters, met name lage kwaliteit, kunnen ongewenste en onaantrekkelijke flare drastisch vergroten. Verwijder ze wanneer ze actief proberen flare te maken. * Opzettelijk * met behulp van een vuile of bekrast filter kan echter unieke en onvoorspelbare effecten produceren - wees gewoon voorbereid op veel experimenten!
2. Positionering is de sleutel:beheers de lichtbronhoek:
* aanvalhoek: Flare gebeurt wanneer direct licht het voorste element van uw lens raakt. De * hoek * waarop het licht raakt is cruciaal. Verplaats jezelf (of de lichtbron, indien mogelijk) enigszins om de sweet spot te vinden waar de flare het meest interessant is en je complimenteert. Zelfs kleine aanpassingen kunnen de grootte, vorm en intensiteit van de flare drastisch veranderen.
* Gedeeltelijke obstructie: Richt de lens niet altijd rechtstreeks op de lichtbron. De zon of het licht gedeeltelijk verdoezelen met een object (een boom, een gebouw, een persoon) kan subtielere en gecontroleerde fakkels creëren. Hiermee kunt u een vleugje sfeer toevoegen zonder de afbeelding te overweldigen. Denk aan de zon die om een hoek gluurt.
* achtergrondverlichting en silhouetten: Het gebruik van de lichtbron direct achter uw onderwerp kan dramatische silhouetten creëren met flare om hen heen wikkelen. Dit is om een reden een klassieke techniek.
3. Controle -intensiteit en kleur:
* Blootstellingscontrole: Flare kan een afbeelding uitspoelen, dus beheert uw belichting zorgvuldig. Mogelijk moet u zich enigszins onderbelichten om de toegevoegde helderheid van de flare te compenseren. Het afmeren van een donkerder deel van de scène is vaak een goede strategie.
* Diffusie en modificatie: Als het licht te hard is, overweeg dan om diffusie te gebruiken om de flare te verzachten. Dit kan inhouden dat het door een ietwat mistig venster schiet, met behulp van een mistfilter (hoewel wees voorzichtig, want het zal ook de afbeelding verzachten), of zelfs gewoon op een wazige dag fotograferen.
* Tweaks na de verwerking: Wees niet bang om je flare te verfijnen in nabewerking. U kunt de algehele helderheid en contrast van de flare aanpassen en zelfs selectief ongewenste fakkels verminderen of verwijderen. Kleurafstort kan ook de stemming verbeteren die door de flare is gecreëerd.
4. Compositionele integratie:maak flare deel van het verhaal:
* Framing and Leading Lines: Gebruik flare om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken. Positeer flare langs de leidende lijnen of zorg ervoor dat uw onderwerp ermee omlijst. Zie het als een compositie -element, niet alleen een bijzaak.
* Verbeter de stemming: Flare kan een verscheidenheid aan emoties oproepen, van warmte en nostalgie tot mysterie en drama. Gebruik het om de algehele stemming en sfeer van uw imago te verbeteren. Een zachte, gouden flare kan een gevoel van vrede creëren, terwijl een harde, hoekige flare kan duiden op spanning of conflicten.
* minder is vaak meer: Overmatig gebruik van flare kan afleiden en afbreuk doen aan het onderwerp. Soms is een subtiele hint van flare effectiever dan een enorme, overweldigende bloei.
5. Oefen, oefenen, oefenen en experimenteren!
* Dedicated Shooting Sessions: Reserveer tijd specifiek om te experimenteren met flare. Ga op verschillende tijdstippen van de dag uit, probeer verschillende locaties en gebruik verschillende lenzen en instellingen.
* Analyseer uw resultaten: Bekijk uw afbeeldingen kritisch. Wat werkte? Wat niet? Wat zou je de volgende keer anders kunnen doen?
* Duw de grenzen: Wees niet bang om onconventionele technieken te proberen. Experimenteer met schieten door glas, met behulp van prisma's of zelfs het creëren van uw eigen doe -het -zelflensflare -effecten. Hoe meer je experimenteert, hoe meer je zult begrijpen hoe je flare kunt besturen en gebruiken om echt unieke en artistieke afbeeldingen te maken.
Door deze tips te begrijpen en consequent te oefenen, kunt u lensflare transformeren van een potentieel probleem in een krachtig en creatief hulpmiddel in uw fotografische arsenaal. Veel succes en veel plezier!