Wat iedereen zou moeten weten over poseren voor portretten:een uitgebreide gids
Positie voor portretten kan ongemakkelijk en onnatuurlijk aanvoelen, maar met een beetje kennis en voorbereiding kun je transformeren van een stijf onderwerp naar een zelfverzekerd en boeiend model. Deze gids behandelt de belangrijkste elementen van poseren voor portretten, ongeacht uw ervaringsniveau.
i. Inzicht in de basisprincipes:
* ontspanning is de sleutel: Spanning vertaalt zich rechtstreeks in foto's. Haal diep adem, schud je ledematen eruit en probeer echt te genieten van het proces.
* communicatie is van vitaal belang: Praat met de fotograaf! Laat ze weten of u zich ongemakkelijk voelt met een pose of hoek. Een goede fotograaf zal u begeleiden en uw invoer waarderen.
* De kracht van hoeken:
* Vermijd het rechtstreeks tegenover de camera: Hierdoor kunnen je er breder uitzien. Je lichaam enigszins draaien (zelfs een paar graden) creëert flatterende lijnen.
* Kantel je hoofd: Een subtiele kanteling voegt interesse toe en kan je nek verlengen. Experimenteer met verschillende hoeken.
* Wees niet bang om te bewegen: Micro-aanpassingen in uw houding kunnen een groot verschil maken.
* houding is belangrijk: Ga staan of ga lang zitten met je schouders ontspannen. Goede houding straalt vertrouwen uit en helpt je er op je best uit te zien.
ii. Essentiële pose -technieken:
* De "S" -curve: Het creëren van een lichte "S" -vorm met je lichaam is over het algemeen meer flatterend dan recht staan. Schakel uw gewicht enigszins naar één kant.
* Het "driehoek" -principe: Het creëren van driehoeken met je ledematen (bijvoorbeeld het plaatsen van je handen op je heupen met ellebogen iets naar buiten, buig je knieën) voegt visuele interesse toe en voorkomt stijfheid.
* Handplaatsing:
* Vermijd platte handen: Curve uw vingers enigszins.
* Verberg je handen niet volledig: Het is meestal natuurlijker om ten minste een deel van een hand te tonen.
* Gebruik rekwisieten: Een prop vasthouden (een bloem, een boek, een hoed) kan je iets te maken geven met je handen en toevoegen aan het verhaal van het portret.
* Vermijd vastgrijpen of klemmen: Houd uw handen ontspannen.
* kin positionering:
* Kin iets naar voren en naar beneden: Dit helpt uw kaaklijn te definiëren en de gevreesde dubbele kin te vermijden. Stel je een onzichtbare touw voor die je kin voorzichtig naar voren trekt.
* Vermijd niet veel naar beneden te kijken: Dit kan schaduwen creëren en rimpels accentueren.
* Oogcontact en expressie:
* Neem contact op met de camera: Direct oogcontact kan een krachtige verbinding met de kijker creëren.
* Oefen uw "Smize": (Glimlachend met je ogen) Een echte glimlach is altijd de beste, maar oefen met het betrekken van je oogspieren om een gevoel van warmte en geluk over te brengen, zelfs als je je tanden niet laat zien.
* Varieer uw uitdrukkingen: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende emoties - serieus, speels, attent.
iii. Positie voor verschillende lichaamstypes:
* Curvy -figuren:
* omarm je bochten! Probeer ze niet te verbergen.
* Definitie maken: Gebruik hoeken en kleding om uw taille te markeren en een zandlopervorm te creëren.
* Vermijd boxy kleding: Kies voor gepaste of op maat gemaakte stukken die uw figuur accentueren.
* Slim figuren:
* Volume en dimensie toevoegen: Gebruik gelaagde kleding, sjaals en accessoires om visuele interesse te creëren.
* Vermijd overdreven strakke kleding: Kies stukken die het lichaam afnemen zonder te beperken.
* Experimenteer met speelse poses: Wees niet bang om te verhuizen en plezier te hebben.
* lange figuren:
* Bezit je lengte! Sta lang en zelfverzekerd.
* Verbrak uw lengte: Gebruik accessoires (riemen, sjaals) om visueel belang te creëren en er niet te monolithisch uit te zien.
* Beschouw zittende poses: Dit kan helpen om de compositie in evenwicht te brengen.
* Korte cijfers:
* Verleng uw silhouet: Draag verticale strepen, broek met hoge taille of rokken en hakken (als je je op je gemak voelt).
* Vermijd overweldigende kleding: Kies voor gemonteerde stukken die je niet verdrinken.
* Oefen een goede houding: Als je lang staat, zal je meteen groter lijken.
iv. Beyond the Basics:
* Ken uw beste hoek: Experimenteer voor een spiegel om te ontdekken welke hoeken en verlichting het meest flatterend zijn voor je gezicht.
* Beschouw de achtergrond en omgeving: Denk na over hoe je pose de achtergrond aanvult en een verhaal vertelt.
* Geschikte kleden: Kies kleding die uw lichaamstype flatteert en uw persoonlijke stijl weerspiegelt. Overweeg de kleuren en texturen van uw kleding en hoe ze eruit zullen zien op de camera.
* onderzoek poseert: Kijk naar portretten van mensen die je bewondert en probeer poses opnieuw te creëren die je aanspreken. Wees niet bang om ze aan te passen aan je eigen lichaam en stijl.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je oefent poseren, hoe comfortabeler en natuurlijk je zult worden.
v. Belangrijke herinneringen:
* Wees jezelf: De mooiste portretten zijn die die uw authentieke persoonlijkheid vastleggen. Probeer niet iemand te zijn die je niet bent.
* veel plezier! Ontspan en geniet van de ervaring. Een echte glimlach en een positieve houding zullen altijd doorschijnen in je foto's.
* Vertrouw op uw fotograaf: Ze zijn professionals en hebben ervaring met het creëren van flatterende en boeiende portretten. Luister naar hun advies en vertrouw op hun oordeel.
Door deze basisprincipes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u uw volgende portretsessie met vertrouwen benaderen en beelden maken die u nog jaren zult koesteren. Succes!