i. Concept en planning:
* inspiratie: Voordat je zelfs aan glitter denkt, besteed je wat tijd aan het onderzoeken van glitterportretten. Bekijk online voorbeelden online (Pinterest, Instagram, fotografieblogs) en identificeer wat je leuk vindt en niet leuk vindt. Overwegen:
* Glitter -plaatsing: Wil je over het hele gezicht glitter, alleen op het haar, als hoogtepunten of in specifieke patronen?
* Glitter Type: Dikke glitter, fijne glitter, iriserende glitter, holografische glitter, verschillende kleuren, meng glitters.
* verlichting: Dramatische verlichting met sterke schaduwen of zachte, zelfs verlichting.
* kleurenpalet: Aanvullende kleuren, monochromatische schema's, contrasterende kleuren.
* Algemene stemming: Dromerig, edgy, speels, etherisch?
* Model: Kies een model waarvan de functies goed werken met de glitter -esthetiek. Overwegen:
* huidtint: Sommige glitterkleuren zien er misschien beter uit op bepaalde huidtinten.
* Gezichtsstructuur: Denk na over hoe de glitter de functies zal verbeteren of veranderen.
* Comfortniveau: Werken met glitter kan rommelig zijn. Zorg ervoor dat uw model comfortabel is met het proces.
* Veiligheid: Geef prioriteit aan de veiligheid bij het werken met glitter.
* Oogbescherming: Absoluut essentieel! Gebruik een veiligheidsbril of bril voor zowel u als het model. Zelfs als je heel voorzichtig bent, kan glitter overal komen.
* Vermijd inademing: Werk in een goed geventileerd gebied en overweeg een stofmasker, vooral bij het aanbrengen van de glitter.
* Niet-giftige glitter: Gebruik cosmetische grade glitter, die is ontworpen om veiliger te zijn voor de huid. Vermijd ambachtelijke glitter, omdat het met metaal kan worden gemaakt en scherpe randen kan hebben.
* Huidgevoeligheid: Doe een patch-test op de huid van uw model met de lijm die u van plan bent te gebruiken en een kleine hoeveelheid glitter, 24-48 uur van tevoren, om te controleren op allergische reacties.
* Sketch/moodboard: Maak een schets of moodboard om uw idee te visualiseren. Dit zal u helpen de make -up, glitterplaatsing, verlichting en algehele stijl te plannen.
ii. Apparatuur en materialen:
* camera:
* DSLR of spiegelloze camera: Biedt de meeste controle over instellingen.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm) is ideaal, maar alle lens kan werken. Overweeg de brandpuntsafstand en hoe dit het perspectief beïnvloedt.
* verlichting:
* Studio Strobe (s) (met modificaties): Biedt de meeste controle over lichtintensiteit en richting. Modificaties zoals softboxen, paraplu's of schoonheidsgerechten zullen het licht verzachten.
* continue verlichting (LED -panelen of ringlichten): Betaalbaarder en gemakkelijker om mee te werken, maar minder krachtig.
* reflectoren: Gebruik om licht in schaduwen te stuiteren en een meer uitgebalanceerde look te creëren.
* Glitter:
* Glitter van cosmetische kwaliteit: Verschillende kleuren, maten en afwerkingen (dik, fijn, iriserend, holografisch). Koop meer dan je denkt dat je nodig hebt.
* Mengkom/paletten: Voor het mengen van verschillende glitterkleuren.
* lijm: Dit is cruciaal!
* Cosmetische lijm: Specifiek ontworpen voor gebruik op de huid. Voorbeelden zijn:
* Mehron Mixing Liquid: Mixen met losse pigmenten en glitter voor een verfachtige toepassing.
* Pro-Aide-lijm: Een sterkere lijm, vaak gebruikt voor make -up met speciale effecten. Vereist een remover.
* glitteristi glitter fix lijm: Een formule op waterbasis gemaakt voor glitter, gemakkelijk aan te brengen.
* lippenstift: Een goedkope en snelle lijm die kan worden gebruikt voor kleine details
* Vermijd: Gebruik geen ambachtelijke lijm, superlijm of andere harde lijmen op de huid.
* Toepassingstools:
* make -upborstels: Verschillende maten en vormen voor precieze toepassing.
* spatulas/mengsticks: Voor het mengen van glitter en lijm.
* katoenstaafjes/q-tips: Voor het opruimen van randen.
* spuitfles (gevuld met water of instellingsspray): Om de huid te dempen of de glitter in te stellen.
* make -up:
* Basismake -up: Foundation, concealer, poeder (match met de huidtint van het model).
* Oogmake -up: Oogschaduw, eyeliner, mascara (complementaire kleuren voor de glitter).
* lippenstift/lipgloss: (Optioneel, maar beschouw de algehele esthetiek).
* achtergrond:
* naadloos papier: Creëert een schone en consistente achtergrond.
* Fabric: Velvet, satijn of andere struiken van gestructureerde kunnen visuele interesse toevoegen.
* vaste muur: Een eenvoudige witte of gekleurde muur kan goed werken.
* Andere:
* Doek of drop doek: Om uw werkruimte te beschermen tegen glitter.
* Make -up remover: Voor het opruimen van fouten en het verwijderen van de make -up/glitter aan het einde.
* Natte doekjes: Voor snelle opruimingen.
* Haarspray: Om glitter in het haar te houden.
* spiegel: Om het model de voortgang te zien.
* Fan: Voor het wegblazen van overtollige glitter.
iii. Instellingen en voorbereiding:
1. Werkruimte: Bedek uw werkgebied met een druppeldoek of handdoek om zwerfglitter te vangen.
2. Verlichtingsinstelling: Stel uw verlichting in op basis van uw geplande verlichtingsschema. Test de verlichting met een stand-in object of uw model voordat u make-up of glitter aanbrengt. Overweeg de hoek van het licht en hoe dit de hoogtepunten en schaduwen op het gezicht zal beïnvloeden.
3. Camera -instellingen: Stel uw camera in op de handmatige modus.
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste velddiepte geeft (bijv. F/2.8 voor een ondiepe scherptediepte, f/8 voor meer in focus).
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om een goede belichting te krijgen. Gebruik een snel genoeg sluitertijd om bewegingsverzameling te voorkomen als uw model beweegt.
* Witbalans: Stel de witbalans in om bij uw verlichting te passen (bijv. Daglicht, wolfraam, flits). U kunt dit ook aanpassen in naverwerking.
4. Modelvoorbereiding:
* reinig de huid: Zorg ervoor dat de huid van het model schoon is en vrij van oliën.
* Hydrateren (licht): Een lichte vochtinbrengende crème kan de make -up helpen beter te houden, maar vermijd iets te vettig.
* basismake -up (optioneel): Breng foundation, concealer en poeder aan als gewenst. Een soepele basis helpt de glitter gelijkmatig te houden.
iv. Glitter Toepassing:
1. Plan het ontwerp: Voordat u een glitter aanbrengt, kunt u uw ontwerp afsluiten en wijst u in kaart waar u de glitter naartoe wilt.
2. Lijm aanbrengen: Gebruik een kleine borstel of applicator om de cosmetische lijm aan te brengen op de gebieden waar u de glitter wilt plakken. Werk in kleine secties om te voorkomen dat de lijm uitdrogen.
3. Glitter aanbrengen:
* strooi: Gebruik een borstel of je vingers om de glitter over de lijm te strooien.
* Druk op: Druk de glitter voorzichtig in de lijm om ervoor te zorgen dat deze goed klopt.
* laag: Breng meerdere lagen glitter aan voor een meer dicht en impactvol effect.
4. Opruimen: Gebruik een schone borstel of wattenstaafje om eventuele verdwaalde glitter rond de randen van het ontwerp te verwijderen.
5. Instelling Spray (optioneel): Zodra de glitter op zijn plaats is, spuit je licht met een instellingspray om hem te helpen zitten.
v. Schieten:
1. poseren: Leid uw model door verschillende poses. Experimenteer met verschillende hoeken en uitdrukkingen. Overweeg poses die de glitter benadrukken.
2. Focus: Zorg ervoor dat je focus scherp is op de ogen van het model.
3. Maak testopnames: Bekijk uw afbeeldingen regelmatig op het LCD -scherm van de camera en maak aanpassingen aan uw verlichting, camera -instellingen en glitterplaatsing indien nodig.
4. Variaties vastleggen: Maak verschillende schoten met verschillende poses, uitdrukkingen en hoeken.
5. communiceren: Houd een open communicatielijn met uw model. Laat ze weten wat u zoekt en geef feedback.
vi. Natuurverwerking:
1. Importeren en cull: Importeer uw foto's in uw bewerkingssoftware (bijv. Adobe Lightroom, leg er een). Selecteer de beste afbeeldingen en gooi de rest weg.
2. Basisaanpassingen: Pas de blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen en witbalans aan.
3. Kleurcorrectie: Stel de kleuren bij om de gewenste look te bereiken.
4. Retoucheren:
* Gladde huid: Glad de huid licht glad om eventuele vlekken of onvolkomenheden te verwijderen.
* Glitterverbetering: U kunt de kloonstempelgereedschap of andere retoucheringstools gebruiken om meer glitter in bepaalde gebieden toe te voegen of om een verdwaalde glitter te verwijderen.
* Slijpen: Scherp de afbeelding om de details naar voren te brengen.
5. Exporteren: Exporteer de uiteindelijke afbeeldingen in een formaat met hoge resolutie (bijv. JPEG of TIFF).
vii. Tips en probleemoplossing:
* minder is meer (soms): Je hoeft niet altijd het hele gezicht in glitter te bedekken. Strategisch geplaatste glitter kan effectiever zijn.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende glitterkleuren, maten en toepassingstechnieken.
* Foto in Raw: Dit geeft u de meeste flexibiliteit bij het werken.
* Houd het schoon: Heb make -upverwijderaar en natte doekjes bij de hand om rommel op te ruimen.
* Patiënt: Glitter aanbrengen kan tijdrovend zijn. Wees geduldig en neem de tijd.
* omgaan met verdwaalde glitter: Gebruik tape of een pluisrol om zwerfglitter uit kleding en oppervlakken te verwijderen.
* Modelcomfort: Neem regelmatig contact op met uw model om ervoor te zorgen dat ze comfortabel zijn. Glitter kan jeuken en irritant zijn.
Voorbeeld "How I Take It" -scenario:
"Voor mijn glitterportret wilde ik een etherisch, dromerig effect creëren. Ik begon met een moodboard met afbeeldingen van sterrenstelsels en hemelse wezens. Ik koos mijn model, Sarah, die prachtige hoge jukbeenderen heeft die het licht zou vangen.
Ik gebruikte een zwarte naadloze papieren achtergrond. Mijn verlichting bestond uit twee studio -tonen:een met een grote softbox die iets links van Sarah voor het hoofdlicht werd geplaatst, en een andere met een roostervlek gericht op haar haar om een subtiel hoogtepunt te creëren.
Ik gebruikte een mengsel van fijne iriserende en holografische glitter in tinten van zilver, blauw en paars. Voor de lijm koos ik voor Mehron-mengvloeistof gemengd met de glitter om een verfachtige consistentie te creëren. Ik heb het aangebracht met een kleine, platte borstel, gericht op haar jukbeenderen, wenkbrauwen en rond haar ogen, waardoor een soort hemelmasker werd gecreëerd.
Ik schoot met mijn Canon 5D Mark IV en een 85 mm f/1.8 lens. Ik stelde het diafragma in op f/2.8 om een ondiepe scherptediepte te creëren en de focus op Sarah's ogen te houden. Ik heb de ISO op 100 gehouden om ruis te minimaliseren.
In de nabewerking heb ik de blootstelling, het contrast en de witbalans in Lightroom aangepast. Ik heb ook Photoshop gebruikt om haar huid subtiel glad te maken en de kleuren van de glitter te verbeteren, waardoor ze nog meer knallen. Het belangrijkste was om dat buitenaardse gevoel te creëren, dus ik ontweken en verbrandde het beeld subtiel om de hoogtepunten en schaduwen te verbeteren. "
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met uw eigen creatieve ideeën, kunt u verbluffende en unieke glitterportretten creëren. Succes! Vergeet niet om de veiligheid te prioriteren en er plezier mee te hebben!