1. Slechte verlichting
* Fout: Harde schaduwen, geblazen hoogtepunten, ongelijke verlichting, onflatteuze kleurafdelingen.
* fix:
* Gebruik zacht, diffuus licht: Bewolde dagen zijn ideaal. Als u in zonlicht schiet, gebruikt u een diffuser (scrim) of vindt u open tint (schaduw die helder maar niet direct zonlicht is).
* reflectoren: Gebruik een reflector om licht terug in de schaduw te stuiteren, ze te vullen en een meer gelijkmatige verlichting te creëren.
* Gouden uur: Schiet tijdens het uur na zonsopgang of het uur voor zonsondergang voor warm, vleiend licht.
* kunstlicht: Als u stromen of speedlights gebruikt, gebruikt u modificatoren (softboxen, paraplu's) om het licht te verzachten en te verspreiden. Experimenteer met off-camera verlichting met meer dynamische en gecontroleerde resultaten.
* Witbalans: Stel uw witbalans correct in (of schiet in RAW zodat u deze later kunt aanpassen). Vermijd gemengde verlichtingsbronnen (bijvoorbeeld daglicht en fluorescerend) tenzij u opzettelijk voor een specifiek effect gaat.
2. Slecht poseren
* Fout: Stijve, onhandige, onnatuurlijke poses.
* fix:
* Begin met de basis: Laat uw onderwerp hun gewicht enigszins op één voet verschuiven, hun ledematen licht buigen en vermijd niet rechtstreeks naar de camera te kijken (hoek het lichaam).
* gids, dicteer niet: Geef suggesties in plaats van rigide instructies. Moedig natuurlijke beweging en interactie aan.
* Handen en armen: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd platte handen of laat ze verborgen zijn. Laat ze communiceren met iets (een prop, haar, kleding) of rust op natuurlijke wijze. Het buigen van de armen creëert curven en vermijdt een stijve look.
* kin en nek: Laat uw onderwerp hun kin iets naar voren en naar beneden duwen (de "Turtle" -truc) om de kaaklijn te definiëren en een dubbele kin te vermijden. Verleng de nek.
* Zoek naar S-curven: Lichte bochten in het lichaam creëren een meer visueel aantrekkelijke en vrouwelijke look.
* Oefening: Studeer poseergidsen en praktijk met verschillende onderwerpen. Kijk hoe professionele portretfotografen hun onderwerpen vormen.
3. Afleidende achtergronden
* Fout: Rommelige, drukke of afleidende achtergronden die de aandacht van het onderwerp trekken.
* fix:
* Kies een schone achtergrond: Zoek naar eenvoudige, overzichtelijke achtergronden zoals een gewone muur, een grasveld of een vervaagde scène (bokeh).
* Diepte van veld: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer, zoals f/2.8 of f/1.8) om een ondiepe scherptediepte te creëren en de achtergrond te vervagen.
* Verander uw perspectief: Ga rond om een betere hoek te vinden en verwijdert afleidingen van de achtergrond. Schiet vanuit een lagere of hogere positie.
* Achtergrondbewustzijn: Houd rekening met wat er achter je onderwerp is * voor * je neemt het schot. Verwijder eventuele duidelijke afleidingen.
* Locatie Scouting: Scoutlocaties van tevoren om achtergronden te vinden die uw onderwerp aanvullen.
4. Onjuiste focus
* Fout: Zachte, wazige beelden vanwege gemiste focus.
* fix:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Zorg ervoor dat ze scherp zijn.
* Gebruik eenpunts autofocus: Selecteer een enkel autofocuspunt en plaats het direct over het oog van het onderwerp.
* Back-knopfocus: Gebruik de focus van de back-knop om de focus te scheiden van de sluiterrelease. Hiermee kunt u zich eenmaal concentreren en vervolgens opnieuw samenstellen zonder de focus te verliezen.
* Handmatige focus: Gebruik handmatige focus in uitdagende situaties (weinig licht, laag contrast) en pas de focusring zorgvuldig aan.
* Controleer de focus: Zoom in op het LCD -scherm na het maken van de opname om te controleren of de ogen scherp zijn.
5. Slechte compositie
* Fout: Onevenwichtige of oninteressante composities die geen visuele aantrekkingskracht hebben.
* fix:
* Regel van derden: Stel je voor dat je het frame zowel horizontaal als verticaal in derden verdeelt. Plaats belangrijke elementen van het portret (zoals de ogen) op de kruispunten van deze lijnen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen op de achtergrond om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht op hen te vestigen.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (zoals bomen, deuropeningen of bogen) om het onderwerp in te kaderen.
* Experiment: Wees niet bang om de regels te overtreden en verschillende composities te proberen.
6. Bijsnijden fouten
* Fout: Onhandige gewassen die ledematen afsnijden of een krap gevoel creëren.
* fix:
* Vermijd bijsnijden bij gewrichten: Wees niet bij ellebogen, polsen, knieën of enkels.
* Verlaat de ademruimte: Geef het onderwerp ruimte om in het frame te "ademen". Vermijd niet te strak rond het hoofd.
* Doelgerichte bijsnijden: Opzettelijk gewas om bepaalde functies te benadrukken of een specifieke stemming te creëren.
* Full Body Shots: Als je het volle lichaam doet, geef dan ruimte boven het hoofd en onder de voeten.
* Overweeg de beeldverhouding: Houd rekening met de beeldverhouding waar je in fotografeert en hoe het later kan bijsnijden.
7. Niet -flatterende hoeken
* Fout: Schieten vanuit hoeken die functies vervormen of onflatteuze perspectieven creëren.
* fix:
* schiet op ooghoogte (of iets boven): Dit is over het algemeen de meest vleiende hoek.
* Vermijd rechtstreeks omhoog schieten: Schieten vanuit een lage hoek kan het onderwerp groter laten lijken en hun kenmerken vervormen.
* Beschouw de functies van het onderwerp: Experimenteer met verschillende hoeken om het meest vleiende perspectief voor elk individu te vinden.
* communiceer met uw onderwerp: Vraag hen of ze een "goede kant" of voorkeuren hebben.
8. Warderobe en Styling negeren
* Fout: Kledingkeuzes die botsen met de achtergrond, afleiden of het onderwerp niet flatteren.
* fix:
* Coördineren kleuren: Kies kleuren die een aanvulling vormen op de achtergrond en de huidskleur van het onderwerp.
* Vermijd afleidende patronen: Drukke patronen kunnen de aandacht van het gezicht trekken.
* flatterende kleding: Kies kleding die goed past en het lichaamstype van het onderwerp flatteert.
* communiceer met uw onderwerp: Bespreek vooraf garderobe -keuzes en geef indien nodig begeleiding.
* Beschouw de locatie: De garderobe moet passen bij de locatie en de algehele stemming van de fotoshoot.
9. Het achtergrondverhaal/doel vergeten
* Fout: Foto's maken zonder een duidelijk idee van wat u probeert te communiceren.
* fix:
* Definieer uw doel: Welk verhaal wil je vertellen met het portret? Welke emotie wil je oproepen?
* Beschouw de context: Waar wordt het portret gebruikt? Wie is de doelgroep?
* Plan je shoot: Ontwikkel een concept en plan de details (locatie, garderobe, rekwisieten, poseren) om uw visie te ondersteunen.
* communiceer met uw onderwerp: Leg uw visie uit aan uw onderwerp en moedig hen aan om de gewenste emotie of karakter te belichamen.
10. Over-retouchen
* Fout: Overmatig retoucheren waardoor het onderwerp er onnatuurlijk of plastic uitziet.
* fix:
* subtiliteit is de sleutel: Focus op het corrigeren van kleine onvolkomenheden (vlekken, zwerfharen) en het verbeteren van natuurlijke kenmerken.
* textuur behouden: Vermijd het gladmaken van de huid te veel, omdat dit de natuurlijke textuur kan verwijderen en het onderwerp kunstmatig kan laten lijken.
* Niet-destructieve bewerking: Gebruik lagen en maskers in Photoshop om aanpassingen te maken zonder de originele afbeelding permanent te wijzigen.
* minder is meer: Bij twijfel, eis u aan de zijkant van minder retoucheren.
11. Niet verbinding maken met uw onderwerp
* Fout: Het onderwerp behandelen als een prop in plaats van een persoon.
* fix:
* Build rapport: Praat met uw onderwerp, leer ze kennen en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* Wees echt: Toon oprechte interesse in hen en hun verhaal.
* Geef positieve feedback: Moedig ze aan en laat ze weten wanneer ze het goed doen.
* Creëer een ontspannen sfeer: Speel muziek, bied verfrissingen aan en creëer een ruimte waar ze zich op hun gemak voelen om zichzelf te zijn.
12. De verkeerde lens gebruiken
* Fout: Het gebruik van een lens die kenmerken vervormt of niet past bij de schietomgeving.
* fix:
* Ideale brandpuntsafstand: Voor portretten worden lenzen in het bereik van 50 mm tot 135 mm over het algemeen als ideaal beschouwd. Een 50 mm is geweldig voor omgevingsportretten, een 85 mm wordt vaak de "Portret Prime" genoemd en 135 mm kan prachtige compressie creëren.
* Vermijd groothoeklenzen voor close-ups: Wijdhoekige lenzen (bijv. 24 mm, 35 mm) kunnen gezichtskenmerken vervormen wanneer ze van dichtbij worden gebruikt.
* Beschouw de achtergrond: Kies een lens waarmee u de scherptediepte kunt regelen en de gewenste achtergrond vervaging kunt maken.
* Experiment: Probeer verschillende lenzen om te zien welke u de voorkeur geeft voor verschillende soorten portretten.
13. Het histogram negeren
* Fout: Het onjuist blootstellen van de afbeelding, wat resulteert in geblazen hoogtepunten of gemalen schaduwen.
* fix:
* Begrijp het histogram: Leer hoe u het histogram kunt lezen op het LCD -scherm van uw camera.
* blootstellen aan rechts (ETTR): Stel de afbeelding zo helder mogelijk bloot zonder de hoogtepunten te knippen. Dit geeft je meer details in de schaduw en verminderen ruis. (Opmerking:deze techniek is voornamelijk voor het fotograferen van RAW.)
* Vermijd knippen: Let op de randen van het histogram. Als de grafiek tegen de linker- of rechterrand botst, knipt u waarschijnlijk schaduwen of hoogtepunten.
14. Geen handmatige modus gebruiken (of niet begrijpen van meting)
* Fout: Volledig afhankelijk van automatische modi, wat kan leiden tot inconsistente of onnauwkeurige blootstellingen.
* fix:
* Handmatige modus leren: Beheers de basisprincipes van diafragma, sluitertijd en ISO.
* Begrijp meetmodi: Experimenteer met verschillende meetmodi (evaluatief/matrix, middengewogen, plek) om te zien hoe ze de blootstelling beïnvloeden.
* Gebruik belichtingscompensatie: Pas de wijzerplaat van de belichtingscompensatie aan om de belichting in automatische modi te verfijnen.
* schiet in raw: Met fotograferen in RAW kunt u details herstellen van overbelichte of onderbelichte afbeeldingen.
15. Gebrek aan oefening en experimenten
* Fout: Niet genoeg oefenen of bang zijn om nieuwe dingen te proberen.
* fix:
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt.
* Experimenteer met verschillende technieken: Probeer verschillende verlichtingsopstellingen, poseren technieken en bewerkingsstijlen.
* Zoek feedback: Deel uw werk met andere fotografen en vraag om constructieve kritiek.
* Bestudeer de meesters: Kijk naar het werk van succesvolle portretfotografen en analyseer wat hun afbeeldingen zo effectief maakt.
* Wees niet bang om te falen: Iedereen maakt fouten. Leer van hen en blijf verbeteren.
Door deze veel voorkomende fouten te begrijpen en aan te pakken, kunt u uw portretfotografie -vaardigheden aanzienlijk verbeteren en verbluffende afbeeldingen maken. Succes!