Wat iedereen zou moeten weten over poseren voor portretten:een uitgebreide gids
Een geweldig portret maken gaat niet alleen over het hebben van een chique camera. Positie speelt een cruciale rol bij het vastleggen van de beste versie van jezelf (of je onderwerp). Dit is wat je moet weten:
i. Inzicht in de basisprincipes
* ontspanning is de sleutel: Een gespannen lichaam vertaalt zich in een gespannen portret. Moedig diep adem, licht gesprek en een comfortabele omgeving aan.
* Hoeken doen er toe:
* Stel nooit rechtstreeks aan op de camera: Zelfs enigszins dungeren je lichaam (meestal ongeveer 45 graden) creëert een meer dynamische en vleiende look.
* Draai je hoofd enigszins: Vermijd op dezelfde manier een startende blik. Subtiel je hoofd draaien voegt diepte en interesse toe.
* houding is van het grootste belang: Sta hoog, maar niet rigide. Betrek uw kern, houd uw schouders ontspannen en vermijd slap. Stel je voor dat een touw je zachtjes omhoog trekt.
* verlichting is je vriend (of vijand): Begrijp hoe licht op je gezicht valt. Experimenteer met verschillende hoeken om de meest flatterende verlichting te vinden. Vermijd hard direct licht dat schaduwen creëert en functies uitspoelt.
ii. Essentiële pose -technieken
* The Chin Tuck (subtiel, alstublieft!): Laat je kin voorzichtig een beetje zakken. Dit verlengt de nek en vermindert het uiterlijk van een dubbele kin. Duw het niet te ver naar voren - het moet bijna onmerkbaar zijn.
* Gewichtsverdeling: Als je je gewicht naar één been verplaatste kan een meer ontspannen en dynamische pose creëren. Dit helpt ook bij het definiëren van uw vorm.
* ARM -plaatsing: Laat je armen niet hangen aan je zijkanten, waardoor ze er groter uit kunnen zien. Probeer deze alternatieven:
* Buig je ellebogen: Een lichte bocht bij de elleboog is meer vleiend dan een rechte arm.
* Plaats handen op uw heupen of in uw zakken: Dit creëert een meer zelfverzekerde en ontspannen look.
* Kruis je armen (met voorzichtigheid): Dit kan er soms defensief of afgesloten uitzien. Houd het los en ontspannen.
* Gebruik rekwisieten: Het vasthouden van een prop kan je handen iets te doen geven en interesse toevoegen aan de foto.
* Oogcontact: Neem contact op met de camera (of de fotograaf als u wordt geregisseerd). Een echte glimlach of een doordachte blik kan een enorm verschil maken.
* Glimlach op natuurlijke wijze: Geforceerde glimlachen kijken, nou ja, gedwongen. Denk aan iets gelukkig of grappig om een echte glimlach op je gezicht te brengen. De "squinching" -techniek (je ogen enigszins knijpen) kan je glimlach er ook natuurlijker uit laten zien.
* zittende poses:
* Zit lang: Vermijd slaping.
* Hoek je lichaam: Zit niet vierkant tegenover de camera.
* Kruis je benen of enkels: Dit creëert een meer ontspannen en elegante look.
* Leun een beetje naar voren: Hierdoor kan je meer betrokken en benaderbaar lijken.
iii. Poseren voor verschillende lichaamstypes
* Fuller -figuur:
* Hoek je lichaam: Vermijd niet rechtstreeks tegenover de camera.
* Draag donkere kleuren: Donkere kleuren kunnen afslanken.
* Vorm creëren: Gebruik uw armen om uw taille te definiëren (bijv. Hands On Hips).
* Verleng uw nek: Chin Tuck en goede houding zijn cruciaal.
* slank figuur:
* Volume toevoegen: Draag kleding met textuur, ruches of lagen.
* Vermijd overdreven losse kleding: Het kan ervoor zorgen dat je er vormloos uitziet.
* Gebruik beweging: Dynamische poses kunnen interesse en dimensie toevoegen.
* lang figuur:
* Breek de lijnen op: Sta niet perfect recht. Buig je knieën of leun tegen iets.
* Draagpatronen of prints: Deze kunnen helpen je lengte te verbreken.
* zittende poses kunnen erg flatterend zijn.
* Kort figuur:
* verticale lijnen: Draag kleding met verticale lijnen om de illusie van hoogte te creëren.
* Kleding met hoge taille: Dit kan je benen verlengen.
* Vermijd omvangrijke kleding: Het kan je frame overweldigen.
* Goede houding is essentieel.
iv. Inzicht in de rol van de fotograaf
* communicatie is sleutel: Laat de fotograaf weten of u zich zorgen of voorkeuren hebt.
* Vertrouw op de visie van de fotograaf: Ze hebben oog voor wat werkt. Sta open voor hun suggesties.
* Feedback geven: Als u zich ongemakkelijk voelt of iets niet goed voelt, laat het hen dan weten.
* Bekijk afbeeldingen: Vraag om enkele afbeeldingen te zien terwijl je gaat. Dit geeft je een beter idee van wat werkt en wat niet.
v. Praktijk en experimenteren
* Oefen voor een spiegel: Experimenteer met verschillende poses en hoeken om te zien wat er het beste uitziet.
* Neem selfies: Selfies zijn een geweldige manier om poseren te oefenen en comfortabel te worden voor de camera.
* Studieportretten die je bewondert: Let op de poses, verlichting en uitdrukkingen.
* Wees niet bang om te experimenteren: De beste manier om je eigen stijl te vinden, is door nieuwe dingen te proberen.
vi. Beyond the Basics:Persoonlijkheid en verhalen vertellen
* Denk na over het bericht dat u wilt overbrengen: Probeert u vertrouwen, warmte of intelligentie te projecteren?
* Laat uw persoonlijkheid doorschijnen: Wees niet bang om jezelf te zijn.
* Beschouw de context: Waar wordt het portret gebruikt? Dit kan uw pose en expressie beïnvloeden.
Key Takeaways:
* ontspanning en vertrouwen zijn besmettelijk.
* hoeken en houding zijn je vrienden.
* oefening maakt perfect.
* communiceer met uw fotograaf.
* Laat uw persoonlijkheid schijnen.
Door deze principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u uw portretspel aanzienlijk verbeteren en beelden vastleggen die u nog jaren zult koesteren. Succes!