i. Uitrusting:
* camera: Elke camera met handmatige modus werkt (DSLR, spiegelloos, zelfs een goede smartphone met handmatige bedieningselementen).
* lens: Een portretlens is ideaal (50 mm, 85 mm of zelfs een 35 mm op een gewassensor). Deze hebben meestal bredere openingen (f/2.8 of breder) voor een ondiepe scherptediepte, wat helpt uw onderwerp te isoleren.
* verlichting:
* stromen/flitsen (aanbevolen): Deze bieden krachtig, gecontroleerd licht. Je hebt waarschijnlijk minstens één nodig, maar twee of drie kunnen je meer opties geven.
* continue lichten: LED -panelen of andere continue lichten kunnen werken, maar ze zijn vaak minder krachtig en kunnen meer warmte genereren. Zorg ervoor dat ze voldoende kracht hebben om uw onderwerp goed te verlichten.
* lichtmodifier (s): Dit is cruciaal. Overweeg deze opties:
* softbox: Creëert zacht, diffuus licht. Een grote softbox zal licht rond het onderwerp wikkelen.
* paraplu: Betaalbaarder dan een softbox, maar kan een zwaarder licht produceren (vooral een reflecterende paraplu). Een schietparaplu biedt zachter licht.
* schoonheidsgerecht: Creëert een meer spiegelend licht, vaak gebruikt voor glamour of high-fashion portretten.
* snoot: Concentreert het licht in een zeer kleine, gecontroleerde straal. Handig voor het markeren van specifieke gebieden.
* rooster: Bevindt zich aan een softbox of reflector om het licht nauwkeuriger te sturen.
* Zwarte achtergrond:
* Fabric Backdrop: Zwart fluweel of vilt werkt goed omdat het licht absorbeert en reflecties minimaliseert. Mousseline kan ook werken, maar het kan meer nabewerking vereisen om een echt zwart te bereiken.
* papieren achtergrond (naadloos): Een rol zwart naadloos papier is een goede optie.
* donkere muur: Een zeer donkere muur * kan * werken, maar het zal moeilijker zijn om reflecties te regelen en licht te morsen.
* afstand (toets!): De belangrijkste factor is de afstand tussen uw onderwerp en de achtergrond. Hoe verder het onderwerp van de achtergrond is, hoe gemakkelijker het is om de achtergrond zwart te houden.
* Lichtstand (s): Om je lichten en modificaties vast te houden.
* Optioneel:Reflector: Om licht terug te stuiteren in de schaduwen van uw onderwerp.
* Optioneel:Hair Light: Een klein licht achter en boven uw onderwerp geplaatst om scheiding van de achtergrond te creëren.
* Optioneel:lichtmeter: Helpt u nauwkeurige blootstellingslezingen te krijgen, vooral bij het gebruik van strabees.
* Optioneel:trigger/ontvanger voor flitsen: Als uw camera geen ingebouwde flash-trigger heeft, heeft u een trigger op uw camera en een ontvanger op uw flits (Es) nodig.
* Software bewerken: Photoshop, Lightroom of vergelijkbaar voor nabewerking.
ii. Instellen en schieten:
1. Stel uw achtergrond in:
* Plaats de zwarte achtergrond zo ver mogelijk achter uw onderwerp. Minimaal 6-8 voet is ideaal en meer is beter.
* Zorg ervoor dat de achtergrond soepel is en vrij van rimpels.
* Zorg ervoor dat er minimaal omgevingslicht is dat de achtergrond raakt.
2. Plaats uw onderwerp:
* Plaats uw onderwerp ver genoeg voor de achtergrond zodat uw lichtbron niet op de achtergrond loopt.
3. Stel uw lichten in:
* setup one-light (basic):
* Plaats uw hoofdlicht (met uw gekozen modificator) op de zijkant en iets voor uw onderwerp. Hoek het zodat het licht mooi op hun gezicht valt.
* Experimenteer met de afstand en hoek om de schaduwen te regelen.
* Setup met twee licht:
* Hoofdlicht: Zoals hierboven beschreven.
* Vul licht: Een tweede, zwakker licht geplaatst aan de andere kant van het onderwerp om de schaduwen te vullen die door het hoofdlicht zijn gecreëerd. U kunt ook een reflector gebruiken in plaats van een tweede licht voor dit doel.
* Setup met drie lichten:
* Hoofdlicht: Zoals hierboven beschreven.
* Vul licht: Zoals hierboven beschreven.
* Haarlicht (randlicht): Plaats een klein licht achter en boven uw onderwerp, wijzend naar hun hoofd. Dit creëert een hoogtepunt rond hun haar en schouders en scheidt ze van de zwarte achtergrond.
4. Camera -instellingen (handmatige modus):
* diafragma: Kies een diafragma op basis van de gewenste scherptediepte. Bredere openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en benadrukken uw onderwerp. Smallere openingen (bijv. F/8, f/11) zullen meer in focus hebben. Overweeg welke delen van het onderwerp u scherp wilt zijn.
* sluitertijd: Uw sluitertijd regelt voornamelijk omgevingslicht (die u wilt elimineren). Stel het in op de maximale synchronisatiesnelheid voor uw camera en flits (meestal ongeveer 1/200ste of 1/20e van een seconde). *Uw sluitertijd moet laag genoeg zijn om goed te synchroniseren met uw flash/stroboscoop.*
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (meestal 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* Witbalans: Stel uw witbalans in om overeen te komen met uw verlichtingsbron (bijv. "Flash" voor strabees, "Tungsten" voor wolfraamlichten).
* focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van het onderwerp.
5. Kracht van de stroboscoop/flitser:
* Begin met een lage power -instelling op je stroboscoop en maak een testschot.
* Verhoog het vermogen totdat het onderwerp correct is blootgesteld. Gebruik het histogram van uw camera om de belichting te controleren. U wilt dat het histogram gecentreerd of enigszins rechts wordt gecentreerd (blootgesteld aan rechts).
* Pas de kracht indien nodig aan om de gewenste look te bereiken. Het gebruik van een lichtmeter zal dit proces drastisch versnellen.
6. Maak testopnames en pas aan:
* Bekijk uw testopnames zorgvuldig. Controleer de belichting, focus en schaduwen.
* Pas de lichtposities, vermogensniveaus en camera -instellingen indien nodig aan.
* Let op het lekkracht van de achtergrond. Als de achtergrond niet helemaal zwart is, verplaats dan het onderwerp verder weg of pas de hoek van uw lichten aan.
7. schiet! Als je eenmaal tevreden bent met de opstelling, begin je met het nemen van je portretten.
iii. Post-processing (bewerken):
Zelfs met een goede opstelling is er meestal wat nabewerking nodig om de afbeelding te verfijnen:
1. Importeren in bewerkingssoftware (Lightroom, Photoshop, enz.):
2. Basisaanpassingen:
* belichting: Betaal de algehele helderheid.
* Contrast: Voeg het contrast toe of vermindert zoals gewenst.
* Hoogtepunten/schaduwen: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen.
* whites/zwarten: Stel de witte en zwarte punten in voor een vol tonaal bereik. Vaak kan het duwen van de zwarten * enigszins * verder naar beneden een diepere zwarte achtergrond creëren.
* duidelijkheid/textuur: Voeg een vleugje duidelijkheid en textuur toe om details te verbeteren, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven.
3. Selectieve aanpassingen (met behulp van aanpassingsborstels of gradiënten):
* Dodge and Burn: Lichte hoogtepunten en donkerder schaduwen om het gezicht te beeldhouwen en dimensie toe te voegen.
* Achtergrondverbetering:
* Als de achtergrond niet perfect zwart is, gebruik dan een radiaal filter of aanpassingsborstel om het verder te donkerder maken.
* Pas op dat u de randen van uw onderwerp niet donkerder maakt.
* Oogverbetering: Scherp de ogen enigszins en pas hun helderheid en kleur aan.
4. Kleurcorrectie:
* Pas indien nodig de witbalans aan.
* Stel de kleuren aan om de gewenste look te bereiken.
5. Slijpen: Breng een gematigde hoeveelheid slijpen aan als laatste stap aan. Pas op dat u geen te overscherpe-sharpen, die ongewenste artefacten kan creëren.
6. Verwijder vlekken en afleidingen: Gebruik de helende borstel of kloonstempelgereedschap om eventuele vlekken, zwerfharen of andere afleidingen te verwijderen.
7. Exporteren: Sla uw afbeelding op in een formaat met hoge resolutie (bijv. JPEG of TIFF).
Sleuteltips voor succes:
* Afstand is je vriend: Hoe verder uw onderwerp van de achtergrond is, hoe beter de kansen om een echte zwarte achtergrond te krijgen.
* Controleer uw licht: Vermijd omgevingslicht dat op de achtergrond raakt. Schakel overheadlichten uit of blokkeer ramen.
* Modifier -keuze is belangrijk: Softboxen creëren zachter, meer flatterend licht dan directe flits. Experimenteer om te vinden wat je het leukst vindt.
* schiet in raw: Schieten in RAW-indeling geeft je veel meer flexibiliteit in de nabewerking.
* Oefen, oefen, oefen: Experimenteer met verschillende verlichtingsinstellingen en camera -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Bekijk tutorials: Er zijn talloze online tutorials die u specifieke technieken kunnen tonen voor portretfotografie met zwarte achtergrond. Zoek YouTube naar "zwarte achtergrondportretverlichting" of "high key vs low key portretten."
* histogram is sleutel: Leer hoe u het histogram van uw camera kunt lezen om uw afbeeldingen goed bloot te stellen. Voor een zwarte achtergrond wilt u dat het grootste deel van de histograminformatie naar de linkerkant van de grafiek wordt verplaatst.
Door deze stappen te volgen, kunt u prachtige en dramatische portretten maken met een zwarte achtergrond. Succes!