1. Inzicht in de essentie van film noir:
* Low-key verlichting (Chiaroscuro): De bepalende functie. Harde, dramatische schaduwen zijn cruciaal. Denk aan een grimmig contrast tussen licht en donker.
* Hoog contrast: Overdreven verschil tussen de helderste en donkerste gebieden van het beeld.
* Drama en sfeer: Somberheid, paranoia, achterdocht en een gevoel van naderende ondergang.
* Onderwerp: Omvat vaak misdaad, morele dubbelzinnigheid, femme fatales en hardgekookte rechercheurs.
* Visuele stijl: Nederlandse hoeken (gekantelde camera), silhouetten, reflecties (in plassen of spiegels), sigarettenrook, regen en venetiaanse jaloezieën zijn veel voorkomende visuele elementen.
2. Planning en installatie:
* concept: Beslis over het verhaal dat je wilt vertellen. Wie is uw onderwerp? Wat is hun humeur? Zijn zij de detective, de femme fatale of een slachtoffer? Een duidelijk concept zal uw keuzes begeleiden.
* Model: Selecteer een model dat de vereiste emotie kan overbrengen. Overweeg make -up en haar.
* femme fatale: Klassieke rode lippenstift, gedefinieerde wenkbrauwen en een enigszins wereldverklarige uitdrukking. Haar vaak gestyled in golven of krullen.
* Detective: Een vermoeide, verharde blik. Een fedora of hoed kan authenticiteit toevoegen.
* garderobe:
* femme fatale: Een slinky jurk, trench jas, sieraden of bont. Iets dat elegantie en gevaar suggereert.
* Detective: Een trenchcoat (essentieel!), Een pak, een fedora en misschien een losse stropdas.
* locatie/set:
* binnenshuis: Een slecht verlichte kamer, een kantoor, een bar of een slaapkamer met zware gordijnen.
* buitenshuis: Een regenachtige straat, een donker steegje of een brug.
* Overweeg om rekwisieten toe te voegen: Een sigaret, een pistool (indien van toepassing), een glas whisky, een telefoon, een krant of een koffer.
* verlichtingsapparatuur:
* Single Light Bron: Dit is de sleutel voor het creëren van dramatische schaduwen. Een enkele studio -stroboscoop met een roostervlek of snoot is ideaal. U kunt ook een harde gloeilamp gebruiken met een reflector.
* Optioneel vullicht: Een zeer zwak vullicht kan worden gebruikt om de schaduwen enigszins te verzachten, maar pas op dat u het contrast niet uitspoelen. Gebruik een reflector of een laag aangedreven secundaire lichtbron ver weg geplaatst.
3. Verlichtingstechnieken:
* Sleutellichtplaatsing:
* zijkantverlichting: Plaats het licht aan de zijkant van het model om sterke schaduwen over hun gezicht te creëren. Dit is waarschijnlijk de * Most * Classic Film Noir -verlichtingstechniek.
* Topverlichting: Plaats het licht direct boven het model, iets voor hen. Dit creëert dramatische schaduwen onder de ogen en neus.
* Achterverlichting: Plaats het licht achter het model voor een silhoueteffect. Dit is effectief in combinatie met andere elementen zoals rook of regen.
* schaduwen maken:
* Venetiaanse jaloezieën: Projectschaduwen gebruiken met jaloezieën om een klassieke noir -look te creëren. Gebruik een gobo (een stencil geplaatst voor een licht) om dit patroon te maken als u geen fysieke jaloezieën heeft.
* raampanen: Gebruik WindowPanes (Real of Props) om interessante schaduwpatronen over het onderwerp te maken.
* handen/objecten: Laat het model een object (zoals een sigaret) dicht bij hun gezicht vasthouden om een kleine schaduw te werpen.
* Sigarettenrook: Gebruik een rookmachine of wierook om een rokerige sfeer te creëren. Achtergrondverlichting De rook kan het zichtbaar maken.
4. Schiettechnieken:
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats het onderwerp off-center om een meer dynamische compositie te creëren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (bijvoorbeeld straten, leuningen) om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond om het onderwerp in te kaderen en diepte toe te voegen aan de afbeelding.
* hoeken:
* Nederlandse hoek: Kantel de camera een beetje om een gevoel van onbehagen en instabiliteit te creëren.
* Lage hoek: Schiet van onderaf om het onderwerp krachtig en imposant te laten lijken.
* Hoge hoek: Schiet van bovenaf om het onderwerp kwetsbaar en klein te laten lijken.
* focus:
* ondiepe scherptediepte: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8 of breder) om de achtergrond te vervagen en het onderwerp te benadrukken.
* meting: Meter voor de hoogtepunten om ervoor te zorgen dat ze goed blootgesteld zijn, maar wees voorzichtig om niet overbelicht te zijn. Laat de schaduwen vallen waar ze kunnen. Onderstuur kan het noir -gevoel enigszins verbeteren.
5. Post-processing (bewerken):
* Converteer naar zwart -wit: Film noir is bijna uitsluitend zwart en wit.
* Verhoog contrast: Duw het contrast om een grimmige en dramatische uitstraling te creëren.
* Dodge and Burn: Verlicht (ontwijken) en donkerder (verbrand) gebieden van het beeld selectief om hoogtepunten en schaduwen te benadrukken. Focus op het gezicht, vooral de ogen.
* Voeg graan toe: Een subtiele hoeveelheid graan kan een vintage gevoel toevoegen.
* Slijten: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen, maar sharpen niet overscherp.
* vignet: Voeg een subtiel vignet toe (verduistering van de randen van de afbeelding) om het oog van de kijker naar het midden te trekken.
* Kleurgrading (optioneel): Hoewel het B&W is, kan subtiele toning een verschil maken. Denk aan coole tonen (blues, grijstinten) of enigszins sepia voor een warmer gevoel. Heel subtiel!
Voorbeeldscenario:de klaagzang van de detective
1. Concept: Een vermoeide rechercheur zit alleen in zijn slecht verlichte kantoor en overwegen een zaak die fout is gegaan.
2. Model: Een man van middelbare leeftijd met een wereldverklarige uitdrukking.
3. Garderobe: Een gerimpelde trenchcoat, een losgemaakte stropdas en een fedora enigszins scheef.
4. Locatie: Een rommelig kantoor met Venetiaanse jaloezieën op het raam.
5. verlichting: Een enkel hard licht dat aan de zijkant van de detective is geplaatst, werpt sterke schaduwen over zijn gezicht. De jaloezieën creëren schaduwen met een patroon op de muur achter hem.
6. Props: Een glas whisky op zijn bureau, een half gerookte sigaret in zijn hand.
7. Pose: De detective zit gebogen en staart in de verte met een pijnlijke uitdrukking.
8. shot: Nederlandse hoek, gericht op het gezicht van de detective.
9. Natuurverwerking: Converteer naar zwart -wit, verhoog het contrast, ontwijk en verbrand om de schaduwen op zijn gezicht te benadrukken, voeg een vleugje graan toe en een subtiel vignet.
Tips voor succes:
* Studiefilm noir: Bekijk klassieke film noir -films zoals *The Maltese Falcon *, *dubbele schadevergoeding *, *The Big Sleep *, en *Touch of Evil *om inspiratie te krijgen. Let op de verlichting, compositie en stemming.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende verlichtingsopstellingen en hoeken te proberen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het maken van film noir -portretten.
* Samenwerking: Werk samen met uw model om een geloofwaardige en boeiende prestaties te creëren.
* onderzoek: Kijk naar stills van klassieke film noir -films voor het poseren en verlichtingsinspiratie.
Door deze stappen te volgen en de inspanning te leveren, kunt u verbluffende Hollywood -film noir -portretten maken die de essentie van dit iconische genre vastleggen. Succes!