i. Planning en voorbereiding:
* verkenningslocaties:
* variëteit is de sleutel: Zoek naar locaties met verschillende achtergronden - bomen, velden, muren, water, architecturale elementen en gestructureerde oppervlakken.
* Tijd van de dag: Overweeg hoe het licht gedurende de dag op elke locatie verandert. Het "gouden uur" (kort na zonsopgang en voor zonsondergang) biedt warm, zacht licht. Vermijd direct overhead zonlicht, omdat het harde schaduwen creëert.
* Beoordeel achtergrondrommel: Identificeer potentiële afleidingen (afval, borden, geparkeerde auto's) en plan hoe ze ze te minimaliseren (wisselende hoeken, met behulp van een ondiepe scherptediepte).
* Toegankelijkheid en vergunningen: Controleer of vergunningen vereist zijn voor de locatie. Zorg voor gemakkelijke toegang voor uzelf, uw onderwerp en alle apparatuur.
* Veiligheid: Evalueer de veiligheid van de locatie (ongelijk terrein, potentiële gevaren, weer).
* timing is alles:
* Gouden uur: De voorkeurstijd voor portretfotografie.
* bewolkte dagen: Zorg voor zacht, diffuus licht, ideaal voor flatterende portretten.
* Vermijd middagzon: Als je 's middags fotografeert, zoek dan schaduw of gebruik diffusers.
* Checklist van apparatuur:
* camera: DSLR of spiegelloze camera met handmatige besturing wordt aanbevolen voor meer creatieve vrijheid.
* lenzen:
* Portretlens: Een lens met een breed diafragma (f/1.4, f/1.8, f/2.8) is ideaal voor het creëren van een ondiepe scherptediepte (wazige achtergrond) en uw onderwerp te isoleren. Populaire brandpuntsafstand voor portretten zijn 50 mm, 85 mm en 135 mm.
* zoomlens: Een zoomlens kan flexibiliteit bieden bij het inlijsten van uw schot zonder dat u fysiek moet bewegen.
* Reflector: Een reflector is een must-have voor het stuiteren van licht in schaduwen en het toevoegen van een subtiel vullicht. Wit, zilver, goud en doorschijnende reflectoren bieden verschillende effecten.
* diffuser: Een diffuser verzacht het harde zonlicht en creëert meer flatterend licht.
* lichtmeter (optioneel): Voor precieze belichtingswaarden in verschillende lichtomstandigheden.
* statief (optioneel): Biedt stabiliteit, vooral nuttig bij weinig licht of bij het gebruik van langere lenzen.
* props (optioneel): Gebruik rekwisieten die relevant zijn voor de persoonlijkheid van uw onderwerp of het thema van de shoot. Houd het simpel en vermijd iets dat te afleidend is.
* garderobe: Coördineer kleding met de locatie en de gewenste stemming. Adviseer uw onderwerp om comfortabele en vleiende outfits te dragen.
* Water en snacks: Houd u en uw onderwerp gehydrateerd en energiek.
* EHBO -kit: Voor kleine verwondingen.
* Reinigingsdoek: Om uw lens schoon te houden.
* communiceer met uw onderwerp:
* Bespreek visie: Deel uw ideeën voor de shoot, inclusief locatie, stemming en gewenste stijl.
* Bied begeleiding: Leg poses, uitdrukkingen en wat u zoekt uit.
* Build rapport: Laat uw onderwerp zich comfortabel en ontspannen voelen. Chat, bied aanmoediging aan en geef positieve feedback.
* Betrek ze: Vraag om hun input en suggesties.
ii. Harnasing Natural Light:
* Lichtrichting:
* Voorverlichting: Kan flatterend zijn, maar kan ook plat zijn. Gebruik een reflector om dimensie toe te voegen.
* zijkantverlichting: Creëert interessante schaduwen en benadrukt textuur.
* achtergrondverlichting (randverlichting): Creëert een zachte, etherische gloed rond het onderwerp. Vereist een zorgvuldige belichtingscompensatie om het gezicht te voorkomen.
* Reflectoren gebruiken:
* Vul licht: Reflecteer het licht in schaduwen om ze op te vrolijken en het contrast te verminderen. Plaats de reflector tegenover de lichtbron.
* Catchlight: Creëer een schittering in de ogen van het onderwerp.
* Experimenteer met kleuren: Goudreflectoren voegen warmte toe, terwijl zilverreflectoren een neutrale, helderdere vulling bieden.
* Diffusers gebruiken:
* Verzacht hard licht: Plaats de diffuser tussen de zon en uw onderwerp om zachter, flatterend licht te creëren.
* Verminder schaduwen: Diffusers kunnen ook helpen bij het verminderen van harde schaduwen onder de ogen en neus.
* schaduw vinden:
* Open schaduw: Zoek naar gebieden waar de zon is geblokkeerd, maar het licht is nog steeds helder en zelfs. De noordkant van een gebouw is vaak een goede bron van open schaduw.
* gevlekte schaduw: Gebruik voorzichtigheid met gevlekte schaduw (lichtfiltering door bomen), omdat het ongelijke verlichting en afleidende patronen op het gezicht van het onderwerp kan creëren.
iii. Compositie &poseren:
* Samenstellingstechnieken:
* Regel van derden: Verdeel het frame in derden, zowel horizontaal als verticaal, en plaats belangrijke elementen op de kruispunten of langs de lijnen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik natuurlijke elementen (bomen, bogen, deuropeningen) om het onderwerp in te kaderen.
* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht te vestigen op het brandpunt.
* Diepte van veld: Gebruik een ondiepe scherptediepte om de achtergrond te vervagen en het onderwerp te isoleren.
* poseren technieken:
* Natuurlijke poses: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en op natuurlijke wijze te bewegen. Vermijd stijve of ongemakkelijke poses.
* Hoek het lichaam: Het helpen van het lichaam iets van de camera is meestal meer flatterend dan rechtstreeks naar boven gericht.
* Buig de ledematen: Buig de armen en benen enigszins om een meer dynamische en ontspannen pose te creëren.
* Let op handen: Handen kunnen afleiden als ze niet goed worden gesteld. Stel van natuurlijke posities, zoals ze in zakken rusten, een prop vasthouden of het gezicht voorzichtig aanraken.
* gezichtsuitdrukkingen: Moedig echte glimlachen en uitdrukkingen aan. Vraag uw onderwerp om iets te bedenken dat hen gelukkig maakt.
* Varieert poses: Experimenteer met verschillende hoeken, hoogten en composities.
* Verbinding maken met uw onderwerp:
* direct en aanmoedigen: Geef duidelijke instructies en positieve feedback.
* Maak het leuk: Houd de sfeer ontspannen en plezierig.
* Luister en observeer: Let op de lichaamstaal van uw onderwerp en pas uw aanpak dienovereenkomstig aan.
* Bouw vertrouwen op: Help uw onderwerp zich comfortabel en zelfverzekerd te voelen voor de camera.
iv. Camera -instellingen:
* opnamemodus:
* Apertuurprioriteit (AV of A): Hiermee kunt u de velddiepte regelen door het diafragma in te stellen. De camera past automatisch de sluitertijd aan. Ideaal voor portretfotografie.
* handleiding (m): Geeft u volledige controle over zowel diafragma als sluitertijd. Vereist meer ervaring, maar biedt de meest creatieve controle.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (f/1.4, f/1.8, f/2.8) voor een ondiepe scherptediepte en wazige achtergrond.
* sluitertijd: Stel een sluitertijd snel genoeg in om bewegingsonscherpte te voorkomen (vooral als uw onderwerp beweegt). Een goed uitgangspunt is 1/100e van een seconde of sneller.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (meestal 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog de ISO alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken.
* Witbalans: Stel de witbalans in op de lichtomstandigheden (daglicht, bewolkt, schaduw, enz.). Je kunt ook in RAW schieten en de witbalans aanpassen bij het naverwerking.
* Focusmodus:
* Single-Point autofocus (AF-S of one-shot AF): Richt zich op een enkel punt in het frame.
* continue autofocus (AF-C of AI Servo AF): Volgt continu het onderwerp terwijl ze bewegen.
* Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting: Evalueert de hele scène en berekent een gemiddelde blootstelling.
* Spotmeting: Meer het licht op een specifiek punt in het frame. Handig in situaties met hoge contrast.
v. Natuurverwerking:
* Schieten in Raw: Schieten in RAW-indeling biedt meer flexibiliteit bij het werken na verwerking.
* software: Gebruik fotobewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom of leg er een vast om blootstelling, witbalans, contrast, hoogtepunten, schaduwen, duidelijkheid en kleur aan te passen.
* retoucheren: Verwijder subtiel vlekken en afleidingen, maar vermijd overrichting. Handhaaf het natuurlijke uiterlijk van het onderwerp.
* Slijpen: Verscherp het beeld om details te verbeteren, maar vermijd overdekte, wat artefacten kan creëren.
* Exporteren: Exporteer de uiteindelijke afbeelding in een formaat met hoge resolutie (JPEG of TIFF) voor afdrukken of online delen.
Tips voor succes:
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen van licht, compositie en poseren.
* Bestudeer andere fotografen: Analyseer het werk van fotografen die u bewondert en probeer te leren van hun technieken.
* Wees geduldig: Portretfotografie vereist geduld en aandacht voor detail.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden.
* veel plezier! Als u geniet van het proces, zullen uw onderwerpen meer ontspannen zijn en zullen uw foto's beter zijn.
Door deze richtlijnen te volgen en continu te oefenen, bent u goed op weg om verbluffende natuurlijke portretten in uw buitenstudio te creëren. Succes!