REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u kleuren kunt laten knallen in uw portretten zonder Photoshop te gebruiken

Oké, dus je wilt je portretkleuren laten knallen zonder toevlucht te nemen tot Photoshop. Geweldig! Er zijn veel manieren om levendige en opvallende portretten te bereiken met behulp van technieken tijdens de fotoshoot en met eenvoudige bewerkingstools. Hier is een uitsplitsing:

i. In-camera-technieken (de basis voor geweldige kleur)

* verlichting is koning (en koningin!)

* Licht van goede kwaliteit: Er gaat niets boven natuurlijk licht. Schiet tijdens de "gouden uren" (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) voor warm, zacht en vleiend licht. Bewolde dagen kunnen ook goed zijn, waardoor zacht, diffuus licht wordt geboden.

* Richting van het licht:

* zijkantverlichting: Kan meer drama creëren en texturen markeren, diepte en dimensie aan kleuren toevoegen.

* achtergrondverlichting: Creëert een randlicht rond je onderwerp, scheidt ze van de achtergrond en voegt een vleugje magie toe. Vereist zorgvuldige meting om het gezicht van het onderwerp te voorkomen.

* Vermijd hard direct zonlicht: Middagzon is je vijand! Het leidt tot harde schaduwen, uitgeblazen hoogtepunten en uitgewassen kleuren. Als u * in hard licht moet schieten, zoek dan schaduw (open tint is ideaal) of gebruik een diffuser.

* Lichtreflectoren: Gebruik reflectoren om licht terug op het gezicht van uw onderwerp te stuiteren, schaduwen in te vullen en kleuren op te vrolijken. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.

* Samenstelling en achtergrond

* Beschouw uw achtergrond: Een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond helpt uw ​​onderwerp en hun kleuren vallen op. Denk aan complementaire kleuren (zie hieronder kleurentheorie).

* Achtergrondkleur: Een gedempte of contrasterende achtergrond maakt de kleuren van uw onderwerp levendiger. Vermijd achtergronden die dezelfde kleur hebben als de kleding van uw onderwerp.

* Regel van derden: Gebruik de regel van derden om een ​​meer visueel aantrekkelijke compositie te creëren. Het plaatsen van uw onderwerp van het centrum kan het oog trekken en een meer dynamisch beeld creëren.

* keuzes voor garderobe en styling

* Kleurharmonie: Denk aan kleurenpaletten. Aanvullende kleuren (tegenover elkaar op het kleurenwiel, zoals blauw en oranje, of rood en groen) zullen elkaar natuurlijk laten knallen. Analoge kleuren (naast elkaar, zoals blauw, blauwgroen en groen) creëren een harmonieuze en aangename look.

* Vermijd afgewassen kleuren: Pastel -tinten kunnen er prachtig uitzien, maar als je naar "pop" streeft, overweeg dan om helderdere, meer verzadigde tinten te gebruiken.

* textuur: Stoffen met interessante texturen kunnen het licht vangen en visuele interesse toevoegen.

* Witbalans:

* aangepaste witbalans: Stel de witbalans van uw camera in om de lichtbron nauwkeurig weer te geven. Een aangepaste witbalans (met behulp van een grijze kaart) is de meest nauwkeurige, maar voorinstellingen zoals "daglicht", "bewolkt", of "Tungsten" kunnen ook werken. Onjuiste witbalans kan leiden tot saaie of onnatuurlijke kleuren.

* schiet in raw:

* Raw vs. JPEG: Schieten in RAW -formaat bewaart meer informatie dan JPEG. Dit geeft u veel meer flexibiliteit tijdens het bewerken om kleuren, blootstelling en witbalans aan te passen zonder de beeldkwaliteit te verliezen.

ii. Eenvoudige bewerkingstools (nadat de foto is gemaakt)

Er zijn veel gratis of goedkope bewerkings-apps en programma's die eenvoudige maar krachtige hulpmiddelen voor kleurverbetering bieden. Hier zijn enkele suggesties, met focus op gebruiksgemak:

* smartphone -apps (geweldig voor snelle bewerkingen):

* snapseed (gratis): Biedt selectieve aanpassingen, zodat u kleuren kunt opfleuren en verzadigen in specifieke delen van uw afbeelding. Gebruik de tool "Tune Image" voor algehele aanpassingen en de "selectieve" tool voor specifieke gebieden.

* VSCO (gratis met betaalde presets): Biedt een breed scala aan filters en bewerkingstools, waaronder kleuraanpassingen, contrast en scherpte. Experimenteer met verschillende presets en neem vervolgens de aanpassingen naar wens aan.

* Lightroom Mobile (gratis met een abonnement voor geavanceerde functies): Een vereenvoudigde versie van Adobe Lightroom, die krachtige bewerkingstools biedt voor kleurcorrectie en verbetering.

* Afterlight (betaald): Een veelzijdige app met een goed assortiment hulpmiddelen voor kleurenafname en creatieve bewerking.

* Gratis desktopsoftware:

* GIMP (gratis): Een krachtige open-source beeldeditor die een geweldig alternatief is voor Photoshop. Het heeft een steilere leercurve, maar biedt veel controle over kleuraanpassingen.

* DarkTable (gratis): Nog een uitstekende open-source RAW-beeldverwerker en foto-editor.

iii. Bewerkingstechnieken

Hier is een uitsplitsing van de bewerkingstools om te gebruiken en hoe u deze kunt gebruiken om uw kleuren te laten knallen:

* belichting:

* Pas de algehele helderheid aan: Zorg ervoor dat uw afbeelding correct is blootgesteld. Een enigszins onderbelichte afbeelding kan soms de kleuren rijker laten lijken, maar wees voorzichtig om geen details in de schaduw te verliezen.

* Contrast:

* Verhoog contrast: Het toevoegen van contrast maakt de heldere gebieden helderder en de donkere gebieden donkerder, wat de kleurverzadiging kan verbeteren. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het de afbeelding er hard uitziet.

* Verzadiging/vibrantie:

* Vibrantie versus verzadiging: * Vibrantie* Past de intensiteit van de* gedempte* kleuren in uw afbeelding aan, terwijl* verzadiging* de intensiteit van* alle* kleuren aanpast. Vibrantie is over het algemeen een veiligere optie, omdat het minder waarschijnlijk is dat huidtinten er onnatuurlijk uitzien. Experimenteer met beide om te zien wat het beste werkt.

* Vermijd oververzadiging: Te veel verzadiging kan leiden tot onnatuurlijk ogende kleuren en geblazen hoogtepunten. Een beetje gaat een lange weg.

* kleurtemperatuur (witbalansaanpassing):

* Warmte en koelte: Pas de kleurtemperatuur aan om op te warmen (voeg geel/oranje toe) of afkoel (voeg blauw toe) uw afbeelding. Een ietwat warmere temperatuur kan de huidtinten er vaak gezonder en levendiger uitzien.

* tintaanpassingen:

* Selectieve kleuraanpassingen: Veel bewerkingstools stelt u in staat om de tint, verzadiging en luminantie van individuele kleuren aan te passen. Dit is handig voor het verfijnen van specifieke kleuren in uw afbeelding, zoals het maken van de blues in de lucht levendiger of het aanpassen van de huidtinten.

* Duidelijkheid:

* Voeg duidelijkheid toe (zorgvuldig): Duidelijkheid verbetert het midden-tone contrast, waardoor het beeld scherper en meer gedetailleerd lijken. Gebruik het spaarzaam, omdat te veel duidelijkheid de huid er gestructureerd en onnatuurlijk kan laten lijken.

* Slijpen:

* Slijper voor knapperigheid: Een subtiele hoeveelheid slijpen kan ervoor zorgen dat kleuren levendiger lijken door de randen en details in de afbeelding te verbeteren. Vermijd overscherpe, wat ongewenste artefacten en lawaai kan creëren.

* Lokale aanpassingen (selectieve bewerking):

* Gerichte verbeteringen: Gebruik gereedschappen zoals borstels of radiale filters om aanpassingen aan te brengen in specifieke delen van uw afbeelding. U kunt bijvoorbeeld selectief de ogen opfleuren of de kleur van een bloem verbeteren.

* curven:

* Geavanceerde kleurregeling: De Curves -tool biedt een meer geavanceerde manier om de tonen en kleuren in uw afbeelding aan te passen. Hiermee kunt u de hoogtepunten, schaduwen en mid-tones manipuleren met precieze controle.

iv. Belangrijkste overwegingen en tips:

* subtiliteit is de sleutel: Vermijd overdreven bewerken. Het doel is om de kleuren op natuurlijke wijze te verbeteren, niet om een ​​kunstmatig ogend beeld te creëren.

* Oefen en experimenteren: De beste manier om te leren hoe kleuren te laten knallen, is door te oefenen en te experimenteren met verschillende technieken. Probeer verschillende instellingen en kijk hoe deze uw afbeeldingen beïnvloeden.

* Monitor kalibratie: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd, zodat u nauwkeurige kleuren ziet.

* Ken uw camera: Leer de mogelijkheden en beperkingen van uw camera.

* Wees niet bang om ongedaan te maken: Met de meeste bewerkingsprogramma's kunt u uw wijzigingen ongedaan maken. Wees niet bang om te experimenteren en terug te keren naar het origineel als je de resultaten niet leuk vindt.

* Ontwikkel uw eigen stijl: Terwijl u experimenteert, ontwikkelt u uw eigen stijl en voorkeuren voor kleurbewerking.

v. Color Theory Basics (een zeer kort overzicht):

Het begrijpen van een beetje kleurtheorie zal je enorm helpen bij het fotograferen en het bewerken. Hier is een supergesimplificeerde intro:

* kleurenwiel: De basis! Het toont de relaties tussen kleuren.

* Primaire kleuren: Rood, geel, blauw - je kunt deze niet mixen om andere kleuren te maken.

* Secundaire kleuren: Groen, oranje, paars - gemaakt door twee primaire kleuren te mengen.

* Tertiaire kleuren: Gemaakt door een primaire en secundaire kleur te mengen (bijv. Roodoranje).

* Aanvullende kleuren: Kleuren tegenover elkaar op het kleurenwiel (bijv. Rood en groen, blauw en oranje). Deze creëren een hoog contrast en maken elkaar knallen.

* analoge kleuren: Kleuren naast elkaar op het kleurenwiel (bijv. Blauw, blauwgroen, groen). Deze creëren een harmonieuze en evenwichtige look.

* monochromatisch: Met behulp van verschillende tinten en tonen van een enkele kleur.

Samenvattend, concentreer u op het zoveel mogelijk om het op de camera te krijgen door middel van verlichting, compositie en garderobe-keuzes. Gebruik vervolgens eenvoudige bewerkingstools om de kleuren subtiel en smaakvol te verbeteren. Veel succes en veel plezier met experimenteren!

  1. Hoe u de beste lens voor natuurfotografie kunt kiezen

  2. Hoe de sluiter te slepen voor creatieve portretfotografie

  3. Hoe maak je een low key portret (stap voor stap)

  4. Hoe het vierkante formaat uw straatfotografie kan verbeteren

  5. Hoe de perfecte landschapsfoto te plannen

Fotografietips
  1. Optica 101

  2. Hoe u omgevingsportretten kunt maken (tips en voorbeelden)

  3. Hoe u een buitenstudio kunt gebruiken voor natuurlijke portretten

  4. Hoe de sluiter te slepen voor creatieve portretfotografie

  5. Hoe je landschappen scherp kunt krijgen met focusstapelen

  6. Hoe u 3D-elementen in videobeelden integreert – Deel II

  7. Hoe de sluiter te slepen voor creatieve portretfotografie