1. Inzicht in het doel:
* Motion Blur: Het primaire doel is om beweging vast te leggen als een vervaging, terwijl het idealiter het gezicht van het onderwerp (of een deel ervan) relatief scherp houdt. Deze combinatie van scherpte en vervaging creëert een gevoel van snelheid, energie of dromerigheid.
2. Apparatuur en instellingen:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige modusregeling.
* lens: Een lens in het typische portretbereik (35 mm, 50 mm, 85 mm, enz.). Prime lenzen (vaste brandpuntsafstand) kunnen nuttig zijn voor hun bredere openingen, maar zoomlenzen werken ook.
* sluitertijd: Dit is de * sleutel * -instelling. Experimenteer met snelheden variërend van 1/30e van een seconde tot 1 seconde of zelfs langer. Hoe langzamer de sluitertijd, hoe meer vervaging je krijgt. Begin met 1/30 en pas af.
* diafragma: Kies een diafragma dat u voldoende scherptediepte geeft om het gezicht van uw onderwerp in focus te hebben. F/2.8 tot f/5.6 zijn goede uitgangspunten. Bredere openingen laten meer licht binnen, waardoor hogere sluitertijden mogelijk zijn, maar ze verminderen de scherptediepte (waardoor de focus kritischer wordt).
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (idealiter ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. U moet het waarschijnlijk enigszins verhogen om de lagere sluitertijd te compenseren en een goede blootstelling te behouden.
* Meetmodus: Evaluatieve/matrixmeting is meestal een goed uitgangspunt, maar wees voorbereid om de blootstellingscompensatie aan te passen als de camera voor de gek wordt gehouden door heldere of donkere achtergronden.
* Focusmodus: Continu/AI Servo Autofocus wordt aanbevolen, vooral als uw onderwerp beweegt. Concentreer u op het oog van het onderwerp (of het deel dat u scherp wilt).
* statief (optioneel): Een statief helpt de achtergrond scherp te houden als * je * stil blijft. Een handheld -opname zorgt echter voor meer dynamische beweging en camerabesparen. Of u een statief gebruikt of niet, hangt af van het gewenste effect.
3. Technieken voor het creëren van bewegingsblauw:
* Onderwerpbeweging:
* Onderwerp bewegen, camera nog steeds: Laat uw onderwerp bewegen (bijv. Spin, springen, dansen, lopen). De achtergrond blijft relatief scherp (vooral met een statief), terwijl het onderwerp zal worden vervaagd.
* Onderwerp nog steeds, camera bewegen: Dit is waar panning binnenkomt. Laat uw onderwerp zo stil mogelijk blijven, en * u * verplaatst de camera in een gladde, horizontale beweging, volgt het onderwerp. De achtergrond zal vervaagd zijn en met de praktijk kan het gezicht van het onderwerp relatief scherp blijven. Dit vergt oefening!
* zowel onderwerp als camera bewegen: Dit is de meest uitdagende, maar kan zeer abstracte en interessante resultaten opleveren. Het onderwerp en de camera bewegen onafhankelijk, vaak op een wervelende of chaotische manier.
* Panning:
* Zoek een onderwerp dat horizontaal beweegt. Voorbeelden:een persoon die loopt, een auto die voorbij rijdt, etc.
* Stel uw camera in op een lagere sluitertijd (1/30 tot 1/60 is een goed startpunt).
* Pre-focus over waar u verwacht dat het onderwerp zal zijn.
* Naarmate het onderwerp nadert, volgt u ze soepel bij uw camera en houdt u ze in de zoeker.
* Druk op de ontspanknop en * ga verder * om het onderwerp te volgen, zelfs nadat de opname is gemaakt. Deze volgorde is cruciaal voor een soepele vervaging.
* zoom burst:
* Stel uw lens in op een langere brandpuntsafstand (bijvoorbeeld 70 mm of hoger).
* Stel een langzame sluitertijd in.
* Terwijl u de foto maakt, zoomt u de lens in of uit. Dit zal radiale lijnen creëren die vanuit het midden lijken te exploderen. U kunt dit combineren met een flits voor extra effect.
* opzettelijke camerabeweging (ICM):
* Stel een langzame sluitertijd in.
* Verplaats de camera opzettelijk tijdens de belichting. Experimenteer met verschillende bewegingen:omhoog/omlaag, links/rechts, cirkelvormig, willekeurig.
* Dit wordt vaak gebruikt om abstracte en impressionistische afbeeldingen te maken.
4. Overwegingen en tips:
* licht: Bright Sunlight maakt het moeilijker om langzame sluitertijden te gebruiken zonder overbelichting. Gebruik een kleiner diafragma (hoger F-nummer), een lagere ISO of een neutrale dichtheid (ND) -filter om de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt te verminderen. Bewolde dagen zijn ideaal voor deze techniek.
* Oefening: Het slepen van de sluiter is effectief oefenen. Wees niet ontmoedigd als je eerste paar pogingen wazig zijn. Experimenteer met verschillende sluitertijden, openingen en bewegingstechnieken.
* Onderwerpkeuze: Overweeg de kleding en omgeving van het onderwerp. Vetgedrukte kleuren en interessante patronen zullen de bewegingsonscherpte verbeteren.
* flash: Het gebruik van een flits kan het gezicht van het onderwerp bevriezen terwijl de achtergrond vervaagt. Dit is vooral effectief in situaties met weinig licht. Gebruik de achterstang-synchronisatie (ook wel tweede-kribben synchronisatie genoemd) zodat de flits aan het * uiteinde * van de belichting vuurt en de beweging vastlegt * vóór * de bevriezing. Dit geeft een meer natuurlijk ogende vervaging.
* stabiliteit: Probeer zelfs zonder een statief wat stabiliteit te behouden. Leun tegen een muur of gebruik een brede houding.
* Experimenteer met richting: Overweeg de richting van de vervaging. Horizontale vervagingen suggereren snelheid, verticale vervagingen suggereren vallen, en cirkelvormige vervagingen suggereren draaien.
* Focus -uitdagingen: Focus kan lastig zijn. Pre-focus op een plek en laat uw onderwerp door dat punt bewegen. Als alternatief, gebruik Continuous Autofocus en volg je onderwerp terwijl ze bewegen.
* Natuurverwerking: U kunt het effect bij de nabewerking vaak verbeteren met behulp van slijphulpmiddelen (om het gefocuste deel van de afbeelding te slijpen) en contrastaanpassingen.
Voorbeeldscenario's:
* dansende portret: Stel een langzame sluitertijd in (1/15 - 1/30), laat uw onderwerp dansen en gebruik continue autofocus om hun gezicht (of een deel ervan) in focus te houden.
* Wandelportret: Gebruik panningtechniek terwijl uw onderwerp over het frame loopt.
* Verkeerspaden: Stel een statief in, gebruik een langzame sluitertijd (1-5 seconden) en leg de wazige lichten van bewegende auto's 's nachts vast.
* portret draaien: Laat uw onderwerp draaien terwijl u een langzame sluitertijd gebruikt. Gebruik een flits met achterstoot synchronisatie om hun gezicht even te bevriezen.
Samenvattend: Het slepen van de sluiter is een krachtige techniek voor het toevoegen van een creatieve en dynamische look aan je portretten. Experimenteer met verschillende instellingen, bewegingen en onderwerpen om de stijl te vinden die het beste bij u past. Wees niet bang om de regels te overtreden en plezier te hebben!