i. Inzicht in de basis
* Wat sleept de sluiter?
* Met behulp van een langzame sluitertijd (langzamer dan wat als "normaal" wordt beschouwd voor vriesbeweging) om beweging te laten vervagen, terwijl hij nog steeds probeert het onderwerp relatief scherp te houden. Dit creëert een gevoel van beweging, dynamiek en vaak dromerige of surrealistische visuals.
* Sleutelcamera -instellingen:
* sluitertijd: Dit is de meest cruciale setting. Experiment! Begin met 1/30e van een seconde en ga langzamer. Sluitertijden zoals 1/15, 1/8, 1/4, 1/2 of zelfs een volledige seconde zijn gebruikelijk. Hoe langzamer de sluitertijd, hoe meer vervaging je krijgt.
* diafragma: Regelt de diepte van het veld (hoeveel is er focus). U moet dit aanpassen om de hoeveelheid licht die de camera binnenkomt te regelen. Bredelijke openingen (kleiner F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) laat meer licht binnen, waardoor u snellere sluitertijden bij weinig licht kunt gebruiken, maar ook een ondiepe scherptediepte creëert. Smalere openingen (groter F-nummer, zoals f/8 of f/11), laat minder licht binnen, waardoor lagere sluitertijden nodig zijn en resulteren in een grotere scherptediepte.
* ISO: Regelt de gevoeligheid van de camera voor het licht. Houd het zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen wanneer dat nodig is om de gewenste blootstelling te bereiken met de gekozen sluitertijd en diafragma.
* opnamemodus:
* sluiterprioriteit (tv of s): U stelt de sluitertijd in en de camera kiest automatisch het diafragma. Handig voor het beheersen van het vervagingseffect.
* Apertuurprioriteit (AV of A): U stelt het diafragma in en de camera kiest de sluitertijd. Minder ideaal voor het slepen van de sluiter terwijl u directe controle over de sleutelinstelling opgeeft.
* handleiding (m): U regelt zowel sluitertijd als diafragma. Biedt de meeste controle maar vereist meer ervaring.
* Focusmodus:
* continue/servo autofocus (AF-C of AI-servo): De camera past de focus continu aan terwijl het onderwerp beweegt. Kan nuttig zijn als uw onderwerp opzettelijke bewegingen maakt, maar het kan worstelen bij weinig licht of met snelle bewegingen.
* enkele autofocus (AF-s of one-shot): De camera concentreert zich eenmaal wanneer u halverwege op de ontsnappingsknop drukt. Het beste wanneer uw onderwerp relatief stil is, of voor het vergrendelen van focus voor een opzettelijke beweging.
* Handmatige focus (MF): Hiermee kunt u de focus nauwkeurig beheersen. Handig bij het uitdagen van lichtomstandigheden of wanneer autofocus faalt.
* Essentiële versnelling:
* camera met handmatige bedieningselementen: Een DSLR, spiegelloze camera of zelfs enkele geavanceerde smartphonecamera's.
* lens: Alle lens kunnen werken, maar lenzen met bredere openingen (bijv. F/2.8, f/1.8) zijn bij weinig licht nuttig. Een prime -lens (vaste brandpuntsafstand) zoals een 50 mm of 85 mm heeft vaak de voorkeur voor portretten.
* statief (sterk aanbevolen): Een statief is essentieel voor scherpe achtergronden wanneer u de bewegingswazte over het onderwerp wilt isoleren.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): In heldere omstandigheden vermindert een ND -filter de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt, waardoor u lagere sluitertijden kunt gebruiken zonder de afbeelding te veel te blootstellen.
ii. Technieken voor het slepen van de sluiter in portretten
1. De gecontroleerde vervaging (statief essentieel):
* doel: Houd de achtergrond scherp en vervaagt de beweging van het onderwerp.
* Setup: Monteer uw camera op een statief. Stel uw schot samen.
* Uitvoering:
* Stel uw sluitertijd in op een langzame waarde (bijv. 1/15, 1/8, 1/4 seconde).
* Gebruik de modus Sluiter Priority (TV/S) of handmatige (M) modus.
* Laat uw onderwerp bewegen tijdens de belichting. Voorbeelden:
* Hair Flip:Focus op het gezicht van het onderwerp. Laat ze hun haar zwaaien tijdens de blootstelling.
* Handgebaar:focus op het gezicht. Laat ze hun handen op een langzame, opzettelijke manier bewegen.
* Dansbeweging:focus op het gezicht en laat het onderwerp een eenvoudige dansbeweging uitvoeren tijdens de belichting.
* Experimenteer met verschillende sluitertijden om de hoeveelheid vervaging aan te passen.
2. De opzettelijke camerabeweging (ICM):
* doel: Vervaagd * alles * door de camera te verplaatsen tijdens de belichting, maar een herkenbare vorm te creëren in de uiteindelijke afbeelding.
* Setup: U kunt een statief gebruiken voor meer gecontroleerde bewegingen of de camera handhouden voor meer vrijheid.
* Uitvoering:
* Stel een langzame sluitertijd in (bijv. 1/8, 1/4, 1/2 seconde, of zelfs langer).
* Kies uw onderwerp en compositie.
* Terwijl u op de sluiterknop drukt, verplaats de camera soepel in een specifieke richting (bijvoorbeeld horizontaal, verticaal, diagonaal of in een cirkelvormige beweging).
* De sleutel is om gecontroleerde en opzettelijke bewegingen te oefenen.
* Experimenteer met verschillende bewegingspatronen en sluitertijden.
* Dit kan abstracte en schilderachtige effecten veroorzaken.
3. Het panningschot (bewegend onderwerp):
* doel: Houd het onderwerp relatief scherp en vervaagt de achtergrond. Dit is het meest effectief wanneer onderwerpen over het frame bewegen.
* Setup: Stabiliseer jezelf (verspreid je benen, schrap schrap tegen iets).
* Uitvoering:
* Pre-focus over waar u verwacht dat het onderwerp is.
* Stel een langzame sluitertijd in (begin rond 1/30 en pas aan).
* Terwijl het onderwerp beweegt, volg ze soepel met uw camera. "Pan" met hen.
* Druk op de ontspanknop terwijl u verder gaat.
* Het doel is om de snelheid van uw camera te matchen met de snelheid van het onderwerp. Dit vergt oefening.
4. Combinatie van flits (scherpte toevoegen):
* doel: Bevries een moment van scherpte in de vervaging. Dit creëert een dynamisch en visueel interessant effect.
* Setup: Gebruik een externe flits (op de camera of off-camera). Stel uw camera in op de handmatige modus.
* Uitvoering:
* Stel een langzame sluitertijd in (bijv. 1/8, 1/4 seconde).
* Stel uw flitser in op * achterlooptrentesynchronisatie * (ook wel "Second-CurtaTain Sync" genoemd). Dit vuurt de flits aan het * uiteinde * van de belichting en legt het scherpe moment vast * na * de vervaging. Als u de voorgrentersynchronisatie (de standaard) gebruikt, vuurt de flits op het * begin * van de belichting, waardoor vaak een raar "ghosting" -effect wordt gecreëerd.
* Experimenteer met verschillende flash -vermogensniveaus om de flits te balanceren met het omgevingslicht.
* Laat uw onderwerp bewegen tijdens de belichting. De flits zal een moment van die beweging bevriezen.
iii. Creatieve overwegingen en tips
* verlichting:
* Het slepen van de sluiter werkt vaak het beste in lagere lichtomstandigheden.
* Fel zonlicht kan uw afbeeldingen overbelicht zijn, zelfs bij lage ISO en kleine openingen. Gebruik ND -filters in fel licht.
* Overweeg om kunstmatige lichtbronnen te gebruiken om interesse en drama toe te voegen.
* Onderwerpkeuze:
* Onderwerpen met interessante bewegingen zijn ideaal. Denk aan dansers, atleten of zelfs iemand die gewoon met een doelgerichte pas loopt.
* Gezichtsuitdrukkingen kunnen moeilijk zijn om scherp vast te leggen bij het slepen van de sluiter. Focus op het vastleggen van de algehele stemming en het gevoel van het beeld.
* Samenstelling:
* Gebruik vooraanstaande lijnen en sterke composities om het oog van de kijker te trekken.
* Overweeg negatieve ruimte om de beweging te benadrukken.
* Oefening en experimenten:
* Het slepen van de sluiter is een techniek die oefening vereist. Wees niet bang om te experimenteren met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Neem veel foto's en analyseer uw resultaten. Leer van je fouten.
* Natuurverwerking:
* Kleine aanpassingen aan blootstelling, contrast en kleur kunnen uw afbeeldingen verbeteren.
* Slijpen kan helpen om details naar voren te brengen in de scherpe delen van de afbeelding.
Samenvattend is het slepen van de sluiter in portretfotografie een krachtige techniek voor het maken van dynamische en visueel opvallende afbeeldingen. Door de basisprincipes te begrijpen, te experimenteren met verschillende technieken en creatieve factoren te overwegen, kunt u langzame sluitertijd gebruiken om een gevoel van beweging, emotie en kunstzinnigheid aan uw portretten toe te voegen.