1. Natuurlijk licht begrijpen:
* Het gouden uur: Dit is je beste vriend! Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang bieden zacht, warm en vleiend licht. De lage hoek minimaliseert harde schaduwen.
* Open schaduw: Zoek naar schaduw die wordt verlicht door indirect licht. Dit kan onder een grote boom zijn, het luifel van een gebouw of aan de schaduwrijke kant van een gebouw. Het licht zal gelijkmatig en zacht zijn en harde schaduwen minimaliseren. *Vermijd gevormd zonlicht door bladeren, omdat het afleidende patronen op het gezicht van het onderwerp creëert.*
* bewolkte dagen: Bewolde dagen gedragen zich als gigantische softboxen en produceren zacht, diffuus licht dat erg vergevingsgezind is. Kleuren kunnen enigszins gedempt zijn, dus misschien wilt u dat compenseren bij nabewerking.
2. Positionering en poseren van uw onderwerp:
* onder ogen op het licht: Plaats uw onderwerp zodat de natuurlijke lichtbron voor hen staat. Dit zal hun gezicht verlichten en hun ogen laten schitteren. Laat ze niet rechtstreeks in de zon staan, tenzij je een harde, kronkelende look wilt.
* Angle is belangrijk: Experimenteer met verschillende hoeken ten opzichte van de lichtbron. Zelfs kleine veranderingen kunnen de schaduwen en hoogtepunten op hun gezicht dramatisch beïnvloeden. Zich iets van het licht draaien kan een meer gebeeldhouwde look creëren.
* Draai het onderwerp in het licht, niet van de weg. Afwijken van het licht zal meer schaduwen creëren en zullen vangstlicht uit hun ogen verwijderen. Als het licht erg sterk is, laat ze dan maar iets naar het licht om te voorkomen dat je knijpen.
* achtergrondverlichting (handvat met zorg): Door de zon * achter * je onderwerp te zetten kan een mooie, etherische look creëren. Dit kan echter lastig zijn omdat het gezicht van het onderwerp in schaduw zal zijn. Om dit te laten werken:
* blootstellen voor het gezicht: Uw camera kan de achtergrond overbelichten, maar prioriteit geven aan het goed verlichten van het gezicht. U kunt vaak wat detail op de achtergrond herstellen tijdens de nabewerking.
* Zoek naar bestaande reflectoren: Lichtwanden kunnen werken als echte reflectoren. Kijk om het onderwerp te positioneren, zodat het licht van de muur op hun gezicht stuitert.
* Let op lensflare: Achtergrondverlichting kan gemakkelijk lensflare veroorzaken, wat een stilistische keuze of een afleiding kan zijn. Let op waar de zon uw lens raakt en pas uw positie dienovereenkomstig aan.
* Gebruik de omgeving: Gebruik uw omgeving in uw voordeel. Een felgekleurde muur kan licht terug op uw onderwerp stuiteren en fungeren als een natuurlijke reflector.
3. Camera -instellingen en technieken:
* meting: De meter van je camera kan voor de gek gehouden worden door fel zonlicht of donkere schaduwen. Let goed op uw histogram om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt.
* Spotmeting: Gebruik spotmeting naar Meter specifiek op het gezicht van uw onderwerp, vooral in uitdagende lichtomstandigheden.
* Blootstellingscompensatie: Als het gezicht van uw onderwerp consequent onderbelicht is (te donker), probeer dan een positieve belichtingscompensatie te gebruiken (+1/3 eV of +2/3 eV). Als het overbelicht is (te helder), gebruik dan negatieve belichtingscompensatie (-1/3 eV of -2/3 eV).
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft.
* breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert uw onderwerp. Geweldig voor portretten waar u de focus alleen op de persoon wilt.
* smallere diafragma (bijv. F/8, f/11): Verhoogt de diepte van het veld en houdt meer van de scène in focus. Handig als u uw onderwerp in hun omgeving wilt laten zien.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (ISO 100 is ideaal) om ruis te minimaliseren. Mogelijk moet u het enigszins verhogen als u in de schaduw fotografeert of als u een snellere sluitertijd nodig hebt.
* Witbalans: Stel uw witbalans op de juiste manier in voor de verlichtingsomstandigheden. "Daglicht" is meestal een goed uitgangspunt voor zonnige dagen. "Cloudy" kan de afbeelding op bewolkte dagen opwarmen. Je kunt ook in RAW-indeling schieten en de witbalans aanpassen bij het naverwerking.
* sluitertijd: Zorg ervoor dat je sluitertijd snel genoeg is om cameramake te voorkomen, vooral bij het handhouden van je camera. Een algemene vuistregel is om een sluitertijd te gebruiken die ten minste de wederzijdse van de brandpuntsafstand van uw lens is (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruik dan een sluitertijd van ten minste 1/50e seconde).
4. Natuurverwerking:
* Aanpassingen van de witbalans: Stel de witbalans aan om de gewenste kleurtemperatuur te bereiken.
* Blootstellingsaanpassingen: Verhoog of verduisterd het beeld indien nodig.
* Contrastaanpassingen: Voeg het contrast toe of vermindert het beeld.
* schaduw en markeer herstel: Herstel details in schaduwen en hoogtepunten die mogelijk verloren zijn gegaan tijdens het vangen.
* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan om ze levendiger of natuurlijker te maken.
* Dodge and Burn: Subtiel verlicht (ontwijk) of donkerder (verbrand) specifieke gebieden van het beeld om het licht en de schaduwen te verbeteren. Dit kan bijzonder effectief zijn om de definitie aan het gezicht toe te voegen.
Tips voor specifieke scenario's:
* heldere, zonnige dag: Zoek open schaduw of schiet tijdens het gouden uur. Vermijd schieten 's middags wanneer de zon direct boven het hoofd staat.
* bewolkte dag: Omarm het zachte, zelfs licht. Mogelijk moet u de blootstelling enigszins verhogen.
* Laste scène: Blootstellen voor het gezicht en let op lensflare.
Key Takeaways:
* Master Natural Light: Begrijpen hoe licht zich in verschillende omstandigheden gedraagt, is cruciaal.
* Positionering is de sleutel: Waar u uw onderwerp ten opzichte van het licht plaatst, is de belangrijkste factor.
* Camera -instellingen zijn belangrijk: Gebruik de instellingen van uw camera om de belichting te optimaliseren en de best mogelijke afbeelding vast te leggen.
* Nutverwerking is je vriend: Gebruik nabewerking om het beeld te verfijnen en het natuurlijke licht te verbeteren.
Door deze tips te volgen, kunt u prachtige buitenportretten vastleggen zonder een reflector nodig te hebben. Oefening en experimenten zijn de sleutel tot het ontwikkelen van je eigen stijl en het beheersen van de kunst van natuurlijke lichtfotografie! Succes!