i. Planning en voorbereiding:
* Beoordeel uw ruimte:
* Grootte: Meet de afmetingen van uw garage. Dit dicteert de grootte van uw achtergronden en hoe ver u uw onderwerp kunt verplaatsen van de achtergrond en lichten.
* Reinheid: Een schone garage is cruciaal. Veeg, stof en kom van rommel kwijt. Overweeg om de vloer schoon te maken of te bedekken met een groot vel papier of een vloerkleed.
* Lichtregeling: Garages hebben meestal een slechte lichtregeling. Bedek ramen en eventuele scheuren met zwarte stof, dikke gordijnen of black -outmateriaal om omgevingslicht te blokkeren. Hiermee kunt u het licht beeldhouwen met uw kunstmatige bronnen.
* Veiligheid eerst:
* elektrisch: Zorg ervoor dat u voldoende power -stopcontacten hebt en gebruik uitbreidingskoorden veilig. Overbelast circuits niet.
* ventilatie: Als u apparatuur gebruikt die warmte genereert (zoals oude wolfraamlichten), zorg er dan voor dat de garage goed geventileerd is.
* achtergrond:
* naadloos papier: Een rol naadloos papier is de meest voorkomende keuze. Wit, grijs en zwart zijn veelzijdige kleuren. Je hebt een achtergrondstandaard of een manier nodig om het papier van het plafond te tekenen.
* Fabric: Mousseline of andere stoffen kunnen interessante texturen creëren. Gerimpelde stof kan een dramatisch, humeurig gevoel toevoegen. Strijk het zorgvuldig als je een soepele uitstraling wilt.
* muur: Als je een schone, gewone muur hebt, kun je deze gebruiken zoals het is. Verf het een neutrale kleur of overweeg om textuurverf te gebruiken.
* DIY: Word creatief! Gebruik oude houten planken, platen van gegolfd metaal of zelfs geverfd karton om unieke achtergronden te maken.
ii. Verlichting is de sleutel (het belangrijkste deel):
Dramatische portretten vertrouwen vaak op sterk contrast en zorgvuldig gevormd licht.
* Lichtbronnen:
* Studio Strobes (speedlights/flitsen): De meest controleerbare optie. Ze bieden een uitbarsting van krachtig licht dat kan worden aangepast met verschillende modificaties. Je hebt triggers nodig om ze draadloos te vuren.
* continue lichten (LED's): Makkelijker om het licht in realtime te zien, waardoor ze geweldig zijn voor beginners. Moderne LED's bieden een behoorlijke kracht en kleurnauwkeurigheid. Beschouw een krachtige cob led.
* huishoudelijke lampen (zorgvuldig gebruikt): Als u een strak budget hebt, kunt u experimenteren met lampen, maar let op de kleurtemperatuur (mix van lichte kleuren ziet er slecht uit). Gebruik lampen met vergelijkbare bollen. Ze zullen niet erg krachtig zijn, dus je moet in een zeer donkere garage schieten en hoge ISO- of lange sluitertijden gebruiken.
* Lichtmodificaties: Deze zijn essentieel voor het vormgeven en verzachten van het licht.
* softboxes: Verspreid het licht en creëert een zachte, zelfs gloed. Verschillende maten creëren verschillende niveaus van zachtheid. Grotere softboxen zijn zachter.
* paraplu's: Vergelijkbaar met softboxen, maar over het algemeen betaalbaarder en produceren een breder, minder gecontroleerd licht.
* reflectoren: Stuiter licht om schaduwen in te vullen. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.
* snoots/roosters: Concentreer het licht in een smalle balk, waardoor dramatische hoogtepunten ontstaan. Snoots zijn eenvoudige buizen. Rasters worden meestal aan softboxen bevestigd om de lekkage te regelen.
* Barn -deuren: Schaduw het licht en voorkomt dat het op de achtergrond of in de lens stroomt.
* verlichtingsinstellingen (voorbeelden voor dramatische portretten):
* Rembrandt -verlichting: Plaats een belangrijk licht (hoofdlicht) in een hoek van 45 graden ten opzichte van het onderwerp, iets boven ooghoogte. Dit creëert een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron. Gebruik een reflector om schaduwen aan de andere kant in te vullen.
* Splitverlichting: Plaats het belangrijkste licht op één kant van het onderwerp en verlicht slechts de helft van hun gezicht. Dit creëert een zeer dramatische en contrasterende uitstraling.
* achtergrondverlichting/randverlichting: Plaats het licht achter het onderwerp en creëer een heldere omtrek of "rand" om hen heen. Gebruik een vullicht of reflector om het gezicht te verlichten. Vaak gebruikt met donkere achtergronden.
* vlinderverlichting: Plaats het sleutellicht direct voor en iets boven het onderwerp. Dit creëert een vlindervormige schaduw onder de neus. Gebruik een reflector onder de kin voor vulling.
* hard licht: Gebruik een kale flits of een kleine, directe lichtbron om sterke, gedefinieerde schaduwen te creëren. Dit is een meer meedogenloze stijl, maar kan erg dramatisch zijn.
* Experimenteren: De beste manier om te leren is om te experimenteren. Probeer verschillende verlichtingsinstellingen, modificatoren en hoeken om te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp en stijl. Maak testopnames en pas uw lichten dienovereenkomstig aan.
iii. Camera -instellingen en technieken:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer zoals f/2.8, f/4 of f/5.6) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en de aandacht op het onderwerp te richten.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (idealiter ISO 100) om ruis te minimaliseren. Gebruik je strobjes om voldoende licht te bieden, zodat je de ISO niet hoeft te verhogen.
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in om te synchroniseren met uw flits (meestal ongeveer 1/200e van een seconde). Stel voor continue verlichting de sluitertijd aan op basis van de beschikbare licht en de gewenste blootstelling.
* Witbalans: Stel uw witbalans in om overeen te komen met uw lichtbron (bijv. "Flash" voor strabees, "Tungsten" voor gloeilampen of gebruik een grijze kaart).
* Focus: Concentreer je voorzichtig op de ogen, omdat ze het belangrijkste deel van het portret zijn.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats belangrijke elementen langs de lijnen of op de kruispunten van een rooster dat het frame in derden verdeelt.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van evenwicht en drama te creëren.
* close-ups: Kom dicht bij het onderwerp om hun emoties en details vast te leggen.
iv. Natuurverwerking:
* RAW -indeling: Schiet in RAW -formaat om de meeste informatie te bewerken.
* software: Gebruik fotobewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One of GIMP (gratis) om uw afbeeldingen te verbeteren.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid aan.
* Contrast: Verhoog contrast om een meer dramatische uitstraling te creëren.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel uitgeblazen hoogtepunten en open donkere schaduwen.
* Witbalans: Geef de witbalans aan.
* duidelijkheid en textuur: Voeg duidelijkheid en textuur toe om details naar voren te brengen.
* Geavanceerde technieken:
* Dodge and Burn: Verlichte en donkerder specifieke gebieden om het licht te beeldhouwen en functies te verbeteren.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming of stijl te creëren (bijvoorbeeld desaturate voor een humeurige look, voeg warme tonen toe voor een klassiek gevoel).
* retoucheren: Verwijder vlekken, gladde huid (spaarzaam) en verbeter de ogen.
v. Onderwerpoverwegingen:
* garderobe: Kies kleding die de stemming en stijl van het portret aanvult. Donkere kleuren zijn meestal dramatischer.
* poseren: Leid uw onderwerp door verschillende poses. Moedig ze aan om te ontspannen en natuurlijk te zijn. Let op hun houding, handplaatsing en gezichtsuitdrukkingen.
* Communicatie: Communiceer met uw onderwerp en geef ze een duidelijke richting. Zorg ervoor dat ze zich comfortabel en zelfverzekerd voelen.
* Expressie: Help uw onderwerp de gewenste emotie over te brengen door hun gezichtsuitdrukkingen.
Tips voor succes:
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt.
* Bestudeer andere fotografen: Analyseer het werk van fotografen die u bewondert en probeer hun technieken na te streven.
* Zoek feedback: Deel uw werk met andere fotografen en vraag om constructieve kritiek.
* veel plezier: Geniet van het proces van het creëren van dramatische portretten!
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u uw garage transformeren in een creatieve ruimte voor het vastleggen van verbluffende en dramatische portretten. Vergeet niet dat creativiteit en experimenten cruciaal zijn om uw unieke stijl te vinden.