Inzicht in de basis:
* Lichtbron: Dit kan natuurlijk licht zijn (zon, open schaduw) of kunstlicht (flits, continu licht).
* Onderwerp: De persoon die je fotografeert.
* hoek: De positie van de lichtbron ten opzichte van uw onderwerp. Denk aan de verticale en horizontale positie.
* Modifier: Alles dat de kwaliteit van het licht verandert (softbox, paraplu, reflector, diffuser).
* schaduwen: Begrijp dat waar het licht valt, de schaduwen de vorm definiëren en diepte toevoegen.
Key Lighting -hoeken en hun effecten:
1. Voorverlichting:
* hoek: Lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp, meestal achter de fotograaf.
* effecten:
* profs: Minimaliseert schaduwen, maakt de huid glad, onthult details. Kan een vrolijke, open look creëren.
* nadelen: Kan er plat en tweedimensionaal uitzien, zonder diepte en interesse. Kan scheel veroorzaken als het licht te helder is. Benadrukt niet textuur.
* Gebruik wanneer: U wilt een schoon, eenvoudig portret met minimale schaduwen of moet schaduwen vullen die door een andere lichtbron zijn gemaakt. Goed voor headshots waar details belangrijk zijn.
* hoe te verbeteren: Gebruik een grote, zachte lichtbron om hardheid te minimaliseren. Hoek het licht enigszins naar één kant om een vleugje afmeting te creëren.
2. Side -verlichting (45 graden):
* hoek: Lichtbron is ongeveer 45 graden aan de zijkant van het onderwerp geplaatst.
* effecten:
* profs: Creëert een evenwichtige mix van licht en schaduw, onthullende vorm en textuur. Voegt diepte en dimensie toe. Benadrukt gelaatstrekken. Kan een dramatische en interessante look creëren.
* nadelen: Kan niet flatterend zijn als ze onjuist worden gebruikt. De schaduwzijde kan erg donker zijn als je geen reflector gebruikt of licht vult.
* Gebruik wanneer: U wilt een meer visueel interessant portret maken met diepte en karakter. Geweldig voor het presenteren van huidtextuur, rimpels (voor karakter) en botstructuur.
* hoe te verbeteren: Gebruik een reflector aan de schaduwzijde om licht terug te stuiteren en de schaduwen te verzachten. Experimenteer met verschillende hoeken (iets meer of minder dan 45 graden) om het meest flatterende licht voor uw onderwerp te vinden.
3. Side -verlichting (90 graden):
* hoek: Lichtbron is direct aan de zijkant van het onderwerp (90 graden).
* effecten:
* profs: Creëert een dramatische, hoog contrastlook met sterke schaduwen. Benadrukt textuur en vorm. Kan erg opvallend en artistiek zijn.
* nadelen: Kan erg onflatteus en hard zijn, vooral als het licht moeilijk is. Een kant van het gezicht is volledig in de schaduw.
* Gebruik wanneer: Je wilt een dramatisch, artistiek portret met een sterke visuele impact. Gebruik spaarzaam omdat het heel meedogenloos kan zijn.
* hoe te verbeteren: Gebruik een grote, zachte lichtbron om hardheid te verminderen. Een reflector is essentieel aan de schaduwzijde. Dit werkt goed voor mannelijke portretten en voegt een gevoel van kracht toe.
4. Achterverlichting:
* hoek: Lichtbron bevindt zich achter het onderwerp, tegenover de camera.
* effecten:
* profs: Creëert een halo -effect rond het onderwerp (randlicht). Scheidt het onderwerp van de achtergrond. Kan een zachte, dromerige of etherische uitstraling creëren.
* nadelen: Het gezicht van het onderwerp kan onderbelicht zijn. Kan lensflare veroorzaken als ze niet correct worden afgehandeld.
* Gebruik wanneer: Je wilt een dromerig of romantisch portret creëren. Geweldig voor silhouetten. Werkt goed in buitenomgevingen, vooral tijdens Golden Hour.
* hoe te verbeteren: Blootstellen voor het gezicht van het onderwerp en de achtergrond laten uitblazen (overbelichte). Gebruik een reflector om licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren. Gebruik een lenskap om lensflare te minimaliseren. Experimenteer met verschillende achtergrondverlichtingsposities.
5. Topverlichting:
* hoek: Lichtbron is direct boven het onderwerp.
* effecten:
* profs: Kan dramatische schaduwen creëren onder de ogen, neus en kin.
* nadelen: Vaak onflatteuze, accentuerende rimpels en het creëren van donkere cirkels onder de ogen. Kan het onderwerp er moe of ouder uit laten zien. "Racoon ogen" is de gemeenschappelijke term.
* Gebruik wanneer: Zelden gebruikt voor vleiende portretten. Kan creatief worden gebruikt voor specifieke effecten (bijv. In film noir).
* hoe te verbeteren: Vermijd direct overhead zonlicht. Gebruik een diffuser om het licht te verzachten. Laat het onderwerp een beetje omhoog kijken om schaduwen te minimaliseren.
6. Bodemverlichting (of "kampvuurverlichting")):
* hoek: Lichtbron is onder het onderwerp.
* effecten:
* profs: Creëert een onnatuurlijk en vaak verontrustend effect.
* nadelen: Zelden vleiend. Gezichtskenmerken vervormen.
* Gebruik wanneer: Voor specifieke dramatische of horror -effecten.
* hoe te verbeteren: Vermijd deze hoek in het algemeen, tenzij u specifiek streeft naar een enge of ongebruikelijke look.
Belangrijke overwegingen voor toegevoegde punch:
* Kwaliteit van licht (hard versus zacht):
* hard licht: Direct zonlicht of kleine, ongediffuste lichtbronnen creëren sterke schaduwen en hoog contrast. Benadrukt textuur en details. Kan hard en onflatteus zijn.
* zacht licht: Bewolde dagen, grote softboxen of gestuiterd licht creëren zachte schaduwen en laag contrast. Smaakt de huid glad en minimaliseert onvolkomenheden. Over het algemeen meer vleiend voor portretten.
* kleur van licht (warm versus koel):
* warm licht: Gouden uurlicht (zonsondergang/zonsopgang) is warm en vleiend. Kan een romantische of nostalgische stemming creëren.
* Koel licht: Bewolde dagen of fluorescerende verlichting kunnen koele tonen produceren. Kan er steriel of klinisch uitzien. Kan worden gecorrigeerd bij nabewerking.
* Reflectoren gebruiken:
* Reflectoren zijn essentieel om licht terug in de schaduwen te stuiteren en de algehele look te verzachten. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.
* vul flash:
* Een vulflits kan worden gebruikt om het gezicht van het onderwerp op te fleuren in situaties waar een sterke achtergrondverlichting of zijverlichting is.
* poseren:
* Pas de pose van het onderwerp aan om het licht op de meest vleiende manier te vangen. Laat ze hun hoofd een beetje draaien of hangen hun lichaam naar het licht.
* Experimenteren:
* De beste manier om te leren over verlichting is te experimenteren! Probeer verschillende invalshoeken, modificaties en poseert om te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp en de stemming die u probeert te creëren.
Workflow en tips:
1. Let op het licht: Voordat u zelfs uw camera opheft, neemt u de tijd om het bestaande licht te observeren. Waar komt het vandaan? Wat is de kwaliteit? Hoe beïnvloedt het uw onderwerp?
2. Plaats uw onderwerp: Op basis van uw observaties, positioneer uw onderwerp om te profiteren van het licht.
3. Gebruik een lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen het licht nauwkeurig te meten en een goede blootstelling te garanderen.
4. Maak testopnames: Maak een paar testfoto's om te zien hoe het licht uw onderwerp beïnvloedt. Pas uw instellingen aan of zet uw onderwerp zo nodig opnieuw.
5. Gebruik modificaties: Gebruik reflectoren, diffusers of andere modificatoren om het licht te vormen en te regelen.
6. Bewerken in nabewerking: Stel de blootstelling, het contrast en de kleur bij na de verwerking aan om de gewenste look te bereiken.
Door deze basisprincipes te begrijpen en te experimenteren met verschillende verlichtingshoeken, kunt u aanzienlijke punch en visuele interesse toevoegen aan de fotografie van uw mensen. Vergeet niet dat de "beste" verlichtingshoek subjectief is en afhankelijk is van de gewenste stemming en het effect. Wees niet bang om de regels te overtreden en je eigen unieke stijl te ontwikkelen!