i. Planning en voorbereiding:
* Onderwerp en concept:
* Denk na over de persoonlijkheid en stijl van uw onderwerp. Wat voor soort stemming of verhaal wil je vertellen? Dit zal uw lichte schilderkeuzes begeleiden.
* Brainstormen van lichte schilderideeën: Overweeg geometrische vormen, abstracte patronen, gloeiende orbs, schetst het onderwerp of schrijf zelfs woorden in de lucht.
* Plan de compositie: Bepaal waar uw onderwerp in het frame wordt geplaatst. Overweeg negatieve ruimte voor lichte schilderelementen.
* Schet het uit: Een ruwe schets kan helpen het eindresultaat te visualiseren en uw bewegingen te plannen.
* Locatie:
* Zoek een zeer donkere ruimte: Dit is cruciaal. Hoe donkerder, hoe beter. Binnenstudio's, kelders of buitenlocaties op een maanloze nacht werken goed.
* Beschouw de achtergrond: Een gewone achtergrond (zoals een zwarte muur of donkere stof) is ideaal om het lichte schilderij te benadrukken, maar getextureerde of interessante achtergronden kunnen ook diepte toevoegen als u ze zorgvuldig opneemt.
* apparatuur:
* DSLR of spiegelloze camera: Met handmatige modusmogelijkheden.
* statief: Essentieel voor lange blootstellingen. Een stevige is het beste.
* Relatie op afstand (optioneel, maar aanbevolen): Vermindert de camera -shake.
* Lichte schildergereedschap:
* zaklampen: Verschillende maten, vormen en helderheidsniveaus. LED -zaklampen komen vaak voor.
* Vezeloptische zwepen: Creëer mooie, vloeiende lichte paden.
* EL -draad (elektroluminescerende draad): Dunne, flexibele draden die gloeien. Geweldig voor het schetsen.
* lichte buizen of toverstanden: Creëer zelfs, glad licht.
* staalwol op een garde/ketting (handvat met extreme zorg!): Creëert vonken en lichte paden. Vereist veiligheidsmaatregelen (zie hieronder).
* Gekleurde gels: Plaats over zaklampen om de kleur van het licht te veranderen.
* telefoonscherm: Kan worden gebruikt om patronen of kleuren weer te geven.
* Donkere kleding voor de lichtschilder: Helpt je op te gaan in de achtergrond.
* tape (optioneel): Voor het markeren van de positie van het onderwerp of de vloer.
* Veiligheid (vooral met staalwol):
* staalwol:
* brandblusser: Absoluut essentieel.
* Water: Om eventuele zwerfinters te dichten.
* handschoenen: Bescherm uw handen tegen brandwonden.
* Oogbescherming: Veiligheidsbril of bril is een must.
* Losse kleding: Vermijd losse kleding die in brand kan komen.
* wind: Overweeg de windrichting om te voorkomen dat er vonken naar u toe waaien of ontvlambare materialen.
* Locatie: Vermijd droog gras of brandbare oppervlakken. Concreet is het beste.
ii. Camera -instellingen:
* Handmatige modus (M): Geeft je volledige controle.
* ISO: Begin met een lage ISO (100-400) om ruis te minimaliseren. Pas indien nodig aan voor helderheid.
* diafragma: Begin met f/8 of f/11 voor een goede scherptediepte. Pas aan of u meer licht of ondieper scherptediepte nodig hebt.
* sluitertijd: Dit is de sleutel! Begin met een lange belichting (bijvoorbeeld 5-30 seconden) en pas aan op basis van de complexiteit van het lichte schilderij en het omgevingslicht. Hoe langer de belichting, hoe meer tijd je moet maken om het lichte schilderij te maken.
* focus: Autofocus op uw onderwerp * Voordat * de lichten uitschakelen. Schakel vervolgens over naar handmatige focus om het in te sluiten.
* Witbalans: Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen (wolfraam, fluorescerend) om de gewenste kleurcast te bereiken. U kunt het ook aanpassen in het naverwerking.
* RAW -indeling: Schiet in RAW om meer flexibiliteit in de nabewerking mogelijk te maken.
iii. Het proces:
1. instellen: Plaats uw camera op het statief, kader uw opname in en focus op uw onderwerp.
2. Draai de lichten uit: Maak de kamer volledig donkerder.
3. Start de belichting: Gebruik de externe sluiterafgifte (of de zelf-timer van de camera).
4. Stel het onderwerp in: Instrueer uw onderwerp om zo stil mogelijk te blijven tijdens de belichting. Leg uit dat elke beweging zal leiden tot vervaging.
5. Licht schilderen:
* beweeg met doel: Denk na over de patronen en vormen die u wilt maken. Beweeg soepel en opzettelijk.
* Controleer het licht: Richt het licht waar u het wilt. Gebruik bevederingstechnieken (zwaaiend met het licht) voor zachtere effecten.
* Blijf uit het frame: Draag donkere kleding en beweeg snel tussen lichte schilderslagen. Je beweging zal meestal niet zichtbaar zijn voor de camera zolang je in het donker bent.
* Oefening: Het kost oefening om de timing en bewegingen goed te krijgen. Wees niet ontmoedigd als uw eerste pogingen niet perfect zijn.
6. Beëindig de belichting: De camera stopt met het opnemen wanneer de sluitertijd die u instelt, wordt bereikt.
7. Review en aanpassen: Controleer de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Pas uw camera -instellingen aan (ISO, diafragma, sluitertijd) en uw lichte schildertechniek op basis van de resultaten. Herhaal totdat je tevreden bent.
iv. Tips voor uniekheid:
* Experimenteer met verschillende lichtbronnen: Beperk jezelf niet tot zaklampen. Probeer projectoren, kaarsen te gebruiken (met extreme voorzichtigheid!) Of zelfs sterretjes (ook met voorzichtigheid!).
* Neem texturen en patronen op: Gebruik stencils, kant of andere objecten om schaduwen of patronen in het licht te werpen.
* Gebruik kleuren creatief: Gekleurde gels, gekleurde lichten of zelfs het projecteren van kleuren op uw onderwerp kunnen opvallende effecten veroorzaken.
* Combineer licht schilderen met andere technieken: Probeer een stroboscoop of flits toe te voegen om uw onderwerp op zijn plaats te bevriezen en gebruik vervolgens licht schilderen voor de achtergrond.
* Vertel een verhaal: Gebruik licht schilderen om symbolische elementen toe te voegen aan uw portret die de interesses, persoonlijkheid of verhaal van uw onderwerp vertegenwoordigen.
* Beweging en stroom: In plaats van rigide lijnen, experimenteer met dynamische, stromende lichte paden om een gevoel van energie en beweging te creëren.
* Omarm imperfectie: Licht schilderen is inherent onvoorspelbaar. Omarm de onvolkomenheden en gelukkige ongelukken die zich voordoen.
* Natuurverwerking: Gebruik fotobewerkingssoftware (zoals Adobe Lightroom of Photoshop) om de blootstelling, contrast, kleuren en scherpte te verfijnen. U kunt ook ongewenste artefacten of afleidingen verwijderen.
v. Voorbeelden van unieke ideeën:
* Constellatie Portret: Gebruik een kleine, wijs lichtbron om sterrenbeelden rond het onderwerp te maken, wat hun sterrenbeeld of een belangrijke datum vertegenwoordigt.
* Portret van energiestroom: Gebruik glasvezelwhips of EL -draad om wervelende lichtpatronen rond het onderwerp te creëren, die hun energie of aura vertegenwoordigen.
* Samenvatting Lichtkooi: Omring het onderwerp met een kooiachtige structuur gemaakt van lichte paden.
* Licht schilderen met reflecties: Gebruik spiegels of reflecterende oppervlakken om het licht te stuiteren en interessante patronen te creëren.
* Ghostly Couflines: Schets het lichaam van het onderwerp met licht, waardoor hun gezicht enigszins verduisterd blijft voor een griezelig effect.
* Natuur-geïnspireerd lichtschilderen: Creëer lichte schilderpatronen die natuurlijke elementen nabootsen, zoals bloemen, bomen of water.
* Interactief licht schilderen: Laat het onderwerp zelf een lichtbron vasthouden en deelnemen aan het lichte schilderij.
vi. Belangrijkste afhaalrestaurants:
* Praktijk is essentieel: Licht schilderen kost tijd en experimenten. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te leren van je fouten.
* Veiligheid eerst: Geef altijd prioriteit aan de veiligheid, vooral bij het werken met brand of elektriciteit.
* Creativiteit is de sleutel: Denk buiten de kaders en laat je verbeelding je begeleiden.
Door zorgvuldige planning, technische vaardigheden en een vleugje creativiteit te combineren, kunt u echt unieke en onvergetelijke licht geverfde portretten creëren. Succes!