i. Inzicht in tilt-shift lenzen
* tilt: Door de lens te kantelen, kunt u het focusvlak veranderen. In plaats van een plat vlak evenwijdig aan de sensor, kunt u het focusvlak vormen, waardoor alleen een specifiek smal plakje van uw onderwerp scherp wordt.
* verschuiving: Het verplaatsen van de lens verplaatst de lens parallel aan de sensor. Hierdoor kunt u perspectiefvervorming corrigeren (vooral nuttig in de architectuur) of afbeeldingen maken met minder convergerende lijnen. Hoewel minder direct van toepassing op het 'miniatuureffect', kan het worden gebruikt voor creatieve composities.
* gecombineerd: De kracht van tilt-shift komt van het gebruik van zowel kantel als verschuiving in combinatie.
ii. Gear
* tilt-shift lens: Dit is essentieel. Gemeenschappelijke brandpuntsafstand gebruikt voor portretten zijn 45 mm, 50 mm, 85 mm en 90 mm. Elke brandpuntsafstand geeft een ander perspectief.
* camera: Elke camera die tilt-shift lenzen accepteert, werkt. Tilt-shift lenzen zijn over het algemeen beschikbaar voor Canon (TS-E), Nikon (PC-E), Sony (benodigde adapters) en sommige medium-formaatsystemen.
* statief: Een stevig statief wordt sterk aanbevolen. Nauwkeurige aanpassingen zijn vaak nodig en u wilt een stabiel platform.
* Release op afstand uit afstand: Minimaliseert de camera -shake.
* lichtmeter (optioneel): Kan nuttig zijn, vooral als u handmatige belichting gebruikt.
* Neutrale dichtheid (ND) Filters (optioneel): Mogelijk heeft u deze in heldere omstandigheden nodig om een ondiepe scheurdiepte te bereiken.
* externe flash/strobes (optioneel): Kan worden gebruikt om lichte en bediening van schaduwen toe te voegen.
iii. Technieken voor tilt-shift portretten
1. Onderwerp en locatie:
* omgeving: Kies een locatie die een aanvulling vormt op uw onderwerp en het gewenste effect. Locaties met heldere achtergronden of voorgrond die gemakkelijk kunnen worden vervaagd, zijn ideaal. Stedelijke omgevingen, parken en landschappen werken goed.
* Plaatsing van het onderwerp: Experimenteer met het plaatsen van uw onderwerp in verschillende delen van het frame. Overweeg de achtergrond en hoe deze zal interageren met de wazige gebieden.
* verhalen vertellen: Denk na over het verhaal dat je wilt creëren. Is uw onderwerp geïsoleerd in hun eigen wereld? Zijn ze interactie met de miniatuuromgeving?
2. Camera -instellingen en -instellingen:
* statief: Monteer uw camera veilig op het statief.
* Handmatige modus: Stel uw camera in op de handmatige modus (M).
* diafragma: Begin met een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te maken. U moet zich waarschijnlijk aanpassen op basis van de hoeveelheid tilt die u aanbrengt en de lichtomstandigheden.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren (ISO 100 of 200).
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken.
* Focus: Schakel over naar handmatige focus (MF). Autofocus werkt niet betrouwbaar met tilt-shift lenzen.
* Live View: Gebruik Live View met vergroting om kritische focus te bereiken. Zoom in op het belangrijkste gebied van het gezicht van uw onderwerp (meestal de ogen) om scherpte te garanderen.
* Mirror lock-up (indien beschikbaar): Om de camerabeharen verder te verminderen.
3. de lens kantelen:
* Bepaal het focusvlak: Bepaal welk deel van uw onderwerp scherp moet zijn. De ogen zijn een goed uitgangspunt voor portretten.
* Tilt -as: Met de meeste tilt-shift lenzen kunt u de kantelas draaien. Experimenteer met verschillende kantelassen om verschillende effecten te creëren.
* Kleine stappen: Pas de kanteling in kleine stappen aan en observeer de veranderingen in het live -weergave. Hoe meer kantel, hoe ondieper de scherptediepte en hoe meer uitgesproken het miniatuureffect.
* Sweet Spot: Vind de "sweet spot" waar het gewenste gebied scherp is, en de rest van het beeld is vervaagd.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende kantelhoeken om unieke en creatieve resultaten te bereiken.
4. Verschuiving van de lens:
* Perspectiefcorrectie (minder gebruikelijk voor portretten): Hoewel niet het primaire doel voor portretten, kan verschuiven worden gebruikt om lijnen recht te maken, vooral als het fotograferen in een architecturale setting met uw onderwerp inbegrepen.
* Compositionele aanpassingen: Gebruik Shift om de compositie te verfijnen zonder het statief te verplaatsen.
5. Samenstelling:
* Regel van derden: Overweeg om de regel van derden te gebruiken om uw onderwerp in het frame te plaatsen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik toonaangevende lijnen op de achtergrond of voorgrond om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Laat voldoende negatieve ruimte rond uw onderwerp achter om een gevoel van evenwicht en isolatie te creëren.
* Achtergrond: Besteed aandacht aan de achtergrond en hoe deze interageert met de wazige gebieden. Een drukke achtergrond kan afleiden, terwijl een schone achtergrond het miniatuureffect kan verbeteren.
6. Focustechnieken:
* Nauwkeurige handmatige focus: Dit is absoluut cruciaal.
* Focus Peighting (indien beschikbaar): Gebruik de focuspiek in live -weergave om gebieden te identificeren die scherp zijn.
* verfijning: Na het kantelen stemt u de focusring voorzichtig af om de scherpte in het belangrijkste gebied te garanderen.
7. Natuurverwerking:
* Contrast: Verhoog het contrast enigszins om de "miniatuur" -look te verbeteren.
* Verzadiging: Boost verzadiging om de kleuren levendiger en speelgoedachtiger te maken.
* Slijpen: Breng subtiele slijpen aan op de gebieden die scherp zijn.
* vignetting: Het toevoegen van een subtiel vignet kan het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding trekken.
* Kleurafstand: Experimenteer met verschillende kleurencijfers om een gewenste stemming of sfeer te creëren.
iv. Tips en overwegingen
* Oefening: Tilt-shift fotografie is oefening. Experimenteer met verschillende onderwerpen, locaties en technieken om uw vaardigheden te ontwikkelen.
* geduld: Het aanpassen van de kanteling en focus kan tijdrovend zijn. Wees geduldig en neem de tijd om de gewenste resultaten te krijgen.
* overdrijven: Het is gemakkelijk om het kanteleffect te overdrijven. Subtiliteit kan vaak effectiever zijn.
* verhalen vertellen: Gebruik tilt-shift om een verhaal te vertellen of een stemming te creëren.
* Experimenteer met verlichting: Verken verschillende lichtomstandigheden om te zien hoe ze het beeld beïnvloeden.
* Breek de regels: Wees niet bang om te experimenteren en de regels te overtreden om unieke en onconventionele afbeeldingen te maken.
v. Voorbeelden van tilt-shift portreteffecten:
* de miniatuurwereld: Laat uw onderwerp lijken alsof ze deel uitmaken van een miniatuurdiorama. Dit werkt goed in stedelijke omgevingen.
* Selectieve focus: Benadruk een specifiek kenmerk van uw onderwerp (ogen, handen, enz.) Terwijl u de rest vervaagt.
* dromerige/surrealistische portretten: Creëer een zachte, dromerige sfeer met selectief vervaging.
* isoleer het onderwerp: Gebruik tilt om uw onderwerp vanuit een drukke achtergrond te isoleren, waardoor ze opvallen.
Door de principes van tilt-shift lenzen te begrijpen en deze technieken te oefenen, kunt u verbluffende en unieke portretten creëren die de verbeelding vastleggen. Vergeet niet om te experimenteren, geduldig te zijn en plezier te hebben!