i. Voorbereiding:het podium instellen
* camera:
* DSLR of spiegelloze camera: Essentieel voor handmatige besturing over instellingen.
* bolmodus: Absoluut noodzakelijk voor lange blootstellingen (over het algemeen 30 seconden of langer). Met deze modus kunt u de openingstijd van de sluiter regelen.
* stabiel statief: Absoluut cruciaal! Elke beweging tijdens de blootstelling zal het beeld verpesten.
* Remote -release op afstand (optioneel, maar sterk aanbevolen): Dit voorkomt dat de camera -shake handmatig op de sluiterknop drukt. Draadloze afstandsbedieningen zijn nog beter voor meer vrijheid.
* verlichting:
* Lichtbronnen:
* zaklampen: Verschillende maten, bundelbreedtes en intensiteiten bieden verschillende effecten. LED -zaklampen zijn populair vanwege hun energie -efficiëntie en verstelbare helderheid.
* kleurgels: Voeg pops van kleur toe aan uw lichtbronnen. Experimenteer met verschillende combinaties.
* Stringlichten/Fairy Lights: Creëer delicate, etherische effecten.
* staalwol (geavanceerd): Voor dramatische vonken (vereist veiligheidsmaatregelen, zie hieronder).
* telefoonscherm: Kan worden gebruikt als een zachte, kleurveranderende lichtbron.
* LED -panelen: Bied even, verstelbaar licht aan.
* el draad/touw: Elektroluminescerende draad zorgt voor een neonachtige gloed.
* Donkere omgeving: Hoe donkerder de omliggende omgeving, hoe beter. Een kamer met black -out gordijnen of een buitenlocatie 's nachts is ideaal.
* Onderwerp:
* Bereid en geduldig onderwerp: Licht schilderen omvat lange blootstellingen, dus uw onderwerp moet stil blijven. Communicatie is de sleutel.
* comfortabele kleding: Donkere kleding heeft over het algemeen de voorkeur omdat het licht absorbeert. Overweeg kostuums of interessante texturen.
* Veiligheid:
* Steel Wool Safety (indien van toepassing):
* brandveiligheid: Uitvoeren in een open, brandwerende ruimte (beton of vuil is ideaal). Heb een emmer water of een brandblusser in de buurt.
* Oogbescherming: Draag een veiligheidsbril of bril.
* Kledingbescherming: Draag lange mouwen en broek gemaakt van natuurlijke vezels (katoen of wol). Synthetische stoffen kunnen gemakkelijk smelten.
* Vermijd ontvlambare materialen: Blijf uit de buurt van droog gras, bladeren of andere ontvlambare materialen.
* Algemene veiligheid: Wees je bewust van je omgeving, vooral wanneer je in het donker werkt. Verwijder struikelgevaren.
* Andere benodigdheden:
* zwarte doek of bord: Om de lens snel te bedekken om de belichting te pauzeren zonder deze te stoppen, indien nodig.
* Gaffer -tape: Voor het beveiligen van lichten of markeerposities.
* handschoenen (optioneel): Om vingerafdrukken op uw lichtbronnen te voorkomen.
* assistent (sterk aanbevolen): Iemand helpen bij verlichting of camera -aanpassingen is ongelooflijk nuttig.
ii. Camera -instellingen:het vinden van de sweet spot
* Handmatige modus (M): Totale controle over ISO, diafragma en sluitertijd.
* diafragma: Begin met een smal diafragma (bijv. F/8, f/11) voor een grotere scherptediepte, om ervoor te zorgen dat uw onderwerp en het lichte schilderij in focus staan. Experimenteer om de beste balans te vinden tussen scherpte en licht verzamelen.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100, ISO 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om onvoldoende licht te compenseren.
* sluitertijd: Dit is waar de magie gebeurt. Begin met een lange belichting (bijv. 10 seconden, 30 seconden of zelfs enkele minuten). De exacte duur is afhankelijk van het omgevingslicht en hoeveel tijd je nodig hebt om je lichte schilderij te maken.
* focus:
* Handmatige focus (MF): De meest betrouwbare. Focus op uw onderwerp * Vóór * U zet de lichten uit. Gebruik een zaklamp om u in eerste instantie te concentreren. Markeer het focuspunt op de grond indien nodig.
* Back -knopfocus: Als uw camera het heeft, overweeg dan om de focus van de back -knop te gebruiken, omdat het helpt om de focus te vergrendelen vóór de lange belichting.
* Witbalans: Stel het in op een vaste waarde (bijvoorbeeld wolfraam of fluorescerend) om consistente kleuren te behouden. Pas indien nodig in naverwerking aan.
* beeldkwaliteit: Schiet in rauw formaat. Dit geeft u de meeste flexibiliteit voor het bewerken van nabewerking.
iii. Het lichte schilderproces:uw visie tot leven brengen
1. Plaats uw onderwerp: Laat uw onderwerp staan of zitten in de gewenste pose. Instrueer hen om zo stil mogelijk te blijven.
2. Draai de lichten uit: Maak de kamer volledig donkerder.
3. Start de belichting: Gebruik uw externe sluiterrelease om de camera te activeren.
4. Licht schilderen: Dit is waar je creativiteit schijnt:
* het licht verplaatsen: Verplaats uw lichtbron rond het onderwerp om met licht te schilderen.
* variërende intensiteit: Controleer de helderheid van uw lichtbron en de afstand van het onderwerp om hoogtepunten en schaduwen te creëren.
* Experimenteer met patronen: Teken vormen, lijnen, spiralen of elk ander patroon dat u zich kunt voorstellen.
* achtergrondverlichting: Verlicht je onderwerp van achteren voor een dramatisch silhouet.
* Markeerfuncties: Gebruik licht om specifieke kenmerken van het gezicht of lichaam van het onderwerp te benadrukken.
* schaduwen: Gebruik je lichaam of een object om schaduwen te werpen op het onderwerp of de achtergrond.
* Pauzeert de belichting: Als u een pauze moet nemen of iets moet aanpassen, bedek de lens met een zwarte doek of bord om het licht te blokkeren. Verwijder het als u klaar bent om door te gaan.
* Overweeg "Blending" -verlichtingstechnieken
* Directe verlichting: Een licht rechtstreeks op het onderwerp schijnen.
* indirecte verlichting: Licht stuiteren van een muur of reflector om een zachter effect te creëren.
5. Beëindig de belichting: Nadat je klaar bent met het schilderen met licht, laat de sluiterknop los.
6. Bekijk de afbeelding: Controleer de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Besteed aandacht aan de blootstelling, focus en algehele samenstelling.
7. Pas en herhaal: Pas uw camera -instellingen of lichte schildertechniek aan op basis van de resultaten. Experimenteren is de sleutel!
iv. Creatieve technieken en ideeën:
* orbs en bollen: Maak lichte orbs door een lichtbron in een cirkel te draaien.
* Lichte paden: Verplaats een lichtbron snel om lichtstrepen te creëren.
* stenciling: Gebruik een stencil om vormen of lichtpatronen te maken.
* Abstracte vormen: Experimenteer met freeform -bewegingen om abstracte lichtpatronen te creëren.
* tekst en woorden: Schrijf woorden of zinnen in de lucht met licht.
* silhouetten: Lichtverf rond uw onderwerp om een opvallend silhouet te creëren.
* Props toevoegen: Neem rekwisieten op zoals paraplu's, stof of andere objecten in uw lichte schilderij.
* Meerdere belichtingen (geavanceerd): Combineer meerdere blootstelling aan lichte schilderkunst in een enkele afbeelding bij naverwerking.
* kleurgels: Gebruik gekleurde gels op uw lichtbronnen om levendige en dynamische portretten te maken. Plaats de gel direct op de lichtbron of vooraan.
* Licht gebruiken om een verhaal te vertellen: Denk aan het verhaal dat je wilt overbrengen. Het lichte schilderij kan een visuele metafoor zijn of context toevoegen aan het portret.
v. Natuurverwerking:
* RAW -verwerking:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Verbeter het contrast om het lichte schilderij te laten knallen.
* Witbalans: Stel de witbalans aan om de gewenste kleurcast te bereiken.
* Ruisreductie: Verminder ruis indien nodig, maar wees voorzichtig om de afbeelding niet over te zien.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* photoshop (optioneel):
* gelaagdheid: Combineer meerdere blootstellingen om complexere lichte schilderijen te creëren.
* ontwijken en branden: Selectief verhelderen en donker worden om hoogtepunten en schaduwen te verbeteren.
* Kleurafstand: Stel de kleuren van de afbeelding af.
* Afleidingen verwijderen: Verwijder eventuele ongewenste elementen uit de afbeelding.
vi. Tips voor succes:
* Oefen, oefen, oefen: Licht schilderen is oefening om te beheersen. Wees niet ontmoedigd als uw eerste pogingen niet perfect zijn.
* Experiment: Probeer verschillende lichtbronnen, technieken en camera -instellingen.
* communiceren: Communiceer met uw onderwerp en assistent om ervoor te zorgen dat iedereen op dezelfde pagina staat.
* veel plezier: Licht schilderen moet een creatief en plezierig proces zijn.
* Verzoek uw locatie: Als u dit buiten doet, let dan op het gebied van omgevingslicht van straatlantaarns, de maan, enz.
* Gebruik apps: Er zijn apps die u kunnen helpen om uw lichte schilderopnames te plannen, of zelfs uw camera op afstand regelen en de belichtingstijd instellen. Zoek naar "licht schilderen" in uw app store.
Door deze richtlijnen te volgen en te experimenteren met uw eigen creatieve ideeën, kunt u unieke en verbluffende lichte schilderportretten maken. Veel succes en veel plezier!