1. De sleutel:isolatie en lichtregeling
Het fundamentele principe is het scheiden van uw onderwerp van de achtergrond en het regelen van het licht zodat de achtergrond vrijwel geen ontvangt. Dit kan op verschillende manieren worden bereikt:
* Afstand: Hoe verder uw onderwerp van de achtergrond is, hoe minder licht erop zal morsen.
* Lichtrichting: Direct licht op uw onderwerp zonder het de achtergrond te laten bereiken.
* Lichtmodificaties: Gebruik modificaties zoals roosters, snoots en vlaggen om het licht nauwkeurig te vormen en te sturen.
2. Je shoot opzetten:
* De achtergrond:
* Materiaal: Gebruik zwart fluweel, zwarte doek, zwart papier of zelfs een geschilderde zwarte muur. Velvet is uitstekend omdat het licht heel goed absorbeert. Vermijd glanzende of reflecterende oppervlakken.
* Grootte: Zorg ervoor dat de achtergrond groot genoeg is om het hele frame achter uw onderwerp te bedekken, zelfs als ze enigszins bewegen.
* Reinheid: Houd de achtergrond vrij van rimpels, stof of vlekken, omdat deze veel meer opvallend zullen zijn in de uiteindelijke afbeelding.
* Het onderwerp:
* kleding: Donkere kleding werkt vaak goed, omdat het het onderwerp helpt enigszins in de achtergrond te mengen en hun gezicht en kenmerken verder te benadrukken. Lichtere kleding kan echter ook een mooi contrast creëren.
* poseren: Experimenteer met verschillende poses en hoeken. Overweeg hoe de pose interageert met het licht.
* verlichting (meest cruciaal):
* enkele lichtbron (eenvoudigst):
* plaatsing: Plaats een enkel licht (stroboscoop of speedlight is ideaal) enigszins op de zijkant en voor uw onderwerp.
* modificatoren: Gebruik een rooster of snoot om het licht op het onderwerp te concentreren en te voorkomen dat het op de achtergrond morst. Een kleine softbox kan ook werken, maar wees heel voorzichtig met lichte morsen.
* Federing: "Firding" Het licht betekent dat de lichtbron enigszins * weg * van het gezicht van het onderwerp richt, zodat de rand van de lichtstraal op hen valt. Dit creëert een zachter, meer flatterend licht.
* twee lichtbronnen (meer controle):
* Key Light: De hoofdlichtbron, geplaatst zoals hierboven beschreven.
* vul licht (optioneel): Een tweede, veel zwakker licht om schaduwen op het gezicht van het onderwerp in te vullen. Plaats dit verder weg en gebruik diffusie om het te verzachten. Je zou zelfs een reflector kunnen gebruiken als een vullicht.
* Haarlicht (optioneel): Een derde licht achter en iets boven het onderwerp geplaatst om scheiding tussen hun haar en de zwarte achtergrond te creëren. Gebruik een rooster of snoot om het licht te regelen.
* belangrijke verlichtingstips:
* lichtmeter: Als u een lichtmeter hebt, gebruikt u deze om het licht op de achtergrond te meten. Streef naar een zeer lage lezing (idealiter dicht bij nul).
* testopnamen: Maak veel testopnames en onderzoek het histogram. De linkerkant van het histogram moet zwaar gewogen zijn, wat aangeeft dat een groot deel van het beeld zwart is.
* Verminder vermogen: Begin met een lage stroominstelling op uw lichten en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste blootstelling aan uw onderwerp krijgt.
3. Camera -instellingen:
* Handmatige modus (essentieel): U hebt volledige controle nodig over uw diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer, zoals f/2.8, f/4 of f/5.6) om de achtergrond enigszins te vervagen en een ondiepe scherptediepte te creëren, uw onderwerp verder te isoleren.
* sluitertijd: Match uw sluitertijd aan uw flash -synchronisatiesnelheid (meestal 1/200ste of 1/20e van een seconde). Als u omgevingslicht gebruikt in plaats van flits, past u de sluitertijd aan om de totale belichting te regelen.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken.
* Witbalans: Stel uw witbalans in om bij uw verlichting te passen (bijv. "Flash" als u strobjes gebruikt).
* focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van het onderwerp.
4. Schieten:
* Zorgvuldig samenstellen: Let op uw compositie. Overweeg de regel van derden, leidende lijnen en negatieve ruimte.
* Controleer de LCD: Bekijk uw afbeeldingen op de LCD van de camera en zoom in om te controleren op scherpte en eventuele ongewenste reflecties of licht op de achtergrond.
* Maak veel schoten: Experimenteer met verschillende poses, verlichtingsopstellingen en gezichtsuitdrukkingen.
5. Post-processing (bewerken):
* RAW -indeling: Schiet in RAW -formaat om jezelf de meeste flexibiliteit te geven in het bewerken.
* Software bewerken: Gebruik software zoals Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One of GIMP (gratis).
* Basisaanpassingen:
* belichting: Betaal de algehele helderheid van het beeld.
* Contrast: Verhoog het contrast om het onderwerp meer op te vallen.
* Hoogtepunten/schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details in het gezicht van het onderwerp te onthullen.
* whites/zwarten: Stel de witte en zwarte punten bij om ervoor te zorgen dat de achtergrond echt zwart is. Pas op dat u geen belangrijke details kunt knippen.
* Lokale aanpassingen:
* Dodge and Burn: Gebruik ontwijken en brandend gereedschap om subtiel gebieden van het gezicht van het onderwerp te verlichten en te verduisteren om het licht te beeldhouwen en dimensie toe te voegen.
* Healing Brush/Clone -stempel: Verwijder eventuele afleidingen of vlekken op de huid van het onderwerp of de achtergrond.
* Kleurgrading (optioneel): Experimenteer met verschillende kleurencijfers om een specifieke stemming of esthetiek te creëren.
* Slijpen: Breng slijpen aan om de details van het gezicht van het onderwerp te verbeteren.
Problemen oplossen:
* Grijze achtergrond: Dit wordt meestal veroorzaakt door licht dat op de achtergrond stroomt. Verplaats uw onderwerp verder van de achtergrond, gebruik een raster of snoot om het licht te concentreren of de lichtopbrengst te verminderen.
* harde schaduwen: Verzacht uw licht door een grotere lichtbron te gebruiken of diffusie toe te voegen.
* Gebrek aan dimensie: Gebruik een tweede licht of een reflector om schaduwen in te vullen en dimensie toe te voegen aan het gezicht van het onderwerp.
Tips voor succes:
* Oefening: Het creëren van perfecte zwarte achtergrondportretten is oefening. Experimenteer met verschillende verlichtingsinstellingen en camera -instellingen.
* geduld: Word niet ontmoedigd als je eerste pogingen niet perfect zijn. Blijf experimenteren en leren.
* Observeer: Bestudeer het werk van fotografen die gespecialiseerd zijn in zwarte achtergrondportretten en proberen hun technieken te repliceren.
* Omarm imperfectie: Soms kan een klein beetje schaduw of licht op de achtergrond teken en interesse toevoegen aan de afbeelding.
Door de principes van lichtbesturingselement te begrijpen en uw camera-instellingen en naverwerkingstechnieken te beheersen, kunt u verbluffende portretten maken met een zwarte achtergrond die zeker indruk zal maken. Succes!