Hallo, mijn naam is James en ik ben niet een foodfotograaf. Ik houd echter van eten en kan tot op zekere hoogte als een fijnproever worden beschouwd. Ik zou het ook niet erg vinden om in de toekomst voedselfotografie door te nemen en het hier en daar in mijn bedrijf op te nemen. Ik denk dat ik door deze feiten precies in een van de belangrijkste doelmarkten voor Nicole Young's gloednieuwe boek Food Photography:From Snapshots to Great Shots val. In deze recensie zal ik dit boek bespreken en je de voor- en nadelen laten weten als je foodfotografie wilt verkennen (voor de lol of voor een bedrijf). Blijf echter tot het einde in de buurt, want Nicole was zo vriendelijk om me twee exemplaren van het boek te sturen, wat betekent dat ik er hier bij DPS een kan weggeven!
Maak kennis met Nicole 🙂
Nicole is een fotograaf en ook een vriend van mij dankzij de ongelooflijke nieuwe Google+ community. Je kunt ons allebei volgen op Google+ door naar Nicole's profiel of het mijne te gaan. Als je een uitnodiging voor Google+ nodig hebt (nog steeds een community met alleen uitnodigingen), volg dan deze link. Op het moment van schrijven van dit artikel is die link nog goed voor 99 extra uitnodigingen, dus wees er snel bij!
Ik heb Nicole leren kennen via mijn goede vriend Brian Matiash van onOne Software en we hebben allemaal wel eens een ontmoetingsplaats bij G+. Ik zal niet ingaan op hoe ongelooflijk de hangout-functie op Google+ is, maar je kunt het waarschijnlijk zien aan de foto van Nicole daar aan de rechterkant.
Nicole is in de eerste plaats een stockfotograaf en is een van de weinigen die er echt van kan leven. Ze heeft verschillende boeken geschreven voor Peachpit Publishing, evenals verschillende andere voor het e-boekbedrijf Craft and Vision van David DeChumin. Haar voedselfotografie is absoluut top en de afbeeldingen die ze op haar Google+ stream plaatst, zorgen er vaak voor dat ik de computer verlaat en op pad ga voor lunch of diner. Nu je wat meer over Nicole hebt, gaan we in dit boek duiken.
Eerste vertoningen
Toen ik het exemplaar van dit boek bij mijn voordeur kreeg, was ik behoorlijk opgewonden, en mijn vrouw ook. Ze is absoluut een gecertificeerde voedselnoot en ze ging zitten en las het meeste meteen. Tijdens mijn reis naar Californië vorige week stuurde ze me zelfs foto's van het eten dat ze aan het maken was (en ik miste het) en vertelde ze me alles over hoe ze tips uit het boek gebruikte om haar foto's beter te maken.
Het boek maakt je gewoon blij om het te lezen. Ik weet niet wat het is, maar ik denk dat goed uitziend eten dat effect op mensen heeft. Eten brengt mensen samen uit alle culturen, families, achtergronden en meer. We eten elke dag van ons leven voedsel, dus het is zeker dichtbij en dierbaar voor ons. Maar ik denk dat de reden waarom dit boek zo aantrekkelijk is, is dat je voelt en gelooft dat deze foto's binnen handbereik zijn, omdat het boek elk detail van het maken van deze foto's serieus doorneemt.
Voor wie is dit boek
Op de eerste pagina's van het boek draagt Nicole het boek op aan:"... fijnproevers, foodbloggers, thuiskoks en chef-koks... en aan iedereen die hunkert naar een heerlijke maaltijd, schoonheid najaagt en mensen hongerig wil maken met hun foto's." Ik denk dat dat een vrij nauwkeurige weergave is van wie van dit boek zal genieten. Ik zeg dat omdat ik denk dat die beschrijving zowat iedereen dekt. Zelfs als je geen plannen hebt om geld te verdienen met voedselfotografie, is het nog steeds best leuk om professionele foto's te maken van je voedselcreaties. Koken is een kunst op zich, en het fotograferen van iets waar je zo hard voor hebt gewerkt, is een geweldige manier om de ervaring compleet te maken (nou ja, naast het opeten!).
Voor wie is dit boek niet
Mensen die een hekel hebben aan eten en een hekel hebben aan fotografie zullen dit boek niet waarderen. Als je in een van deze categorieën valt, kunnen we het waarschijnlijk niet zo goed met elkaar vinden
What The Book Covers
Hoofdstukken 1 en 2 – De grondbeginselen
Elk hoofdstuk van het boek behandelt verschillende aspecten van het leren van voedselfotografie. Zoals elk goed fotoboek, behandelen de eerste paar hoofdstukken de basisprincipes van fotografie, zoals diafragma, sluitertijd, ISO, witbalans, bestandstypen en meer. Hoofdstuk 2 behandelt alle apparatuur die je nodig hebt om deze foto's te maken. Ze wijst erop dat je op zijn minst een camera, een lens en een lamp nodig hebt. Je kunt op dit punt beginnen en geweldige voedselfoto's maken, maar als je het echt wilt opvoeren, gaat ze ook over de essentiële uitrusting. Het boek gaat in op lensselectie, statieven en accessoires, draadontspanners, reflectoren, verlichting en meer. Als je op zoek bent naar een uitrustingslijst voor voedselfotografie, zoek dan niet verder.
Hoofdstukken 3 tot en met 5 – Pre-productie en het maken van de foto
Nadat de grondbeginselen zijn behandeld, begint het vlees van dit boek zich te ontvouwen (bedoelde woordspeling). Hoofdstuk 3 gaat helemaal over licht en staat vol met nog meer ongelooflijke beelden om van te watertanden. Licht in voedselfotografie is ongelooflijk belangrijk, en elke fotograaf die zich in dit genre waagt, moet licht leren lezen en ook weten hoe het te manipuleren om de beste resultaten te krijgen. Dit deel van het boek behandelt dit allemaal, met tips uit de echte wereld die je meteen in de praktijk kunt brengen. De afbeeldingen in het boek zijn ook grotendeels in tweeën gesplitst, waarbij de helft is gemaakt met natuurlijk zonlicht en de andere helft is gemaakt onder studioomstandigheden. Dit is belangrijk omdat het laat zien dat je geen studio nodig hebt om ongelooflijke foto's te maken, maar als je er een hebt, kun je echt beginnen controle te krijgen over de manier waarop het beeld eruitziet.
Elke sectie bestaat meestal uit een paar pagina's die 'Poring Over The Picture' worden genoemd. Dit zijn meestal volledige afbeeldingen van twee pagina's waarin Nicole de afbeelding opsplitst en doorneemt wat er is gebeurd bij het maken van de opname. Het is echt interessant om te zien hoeveel er komt kijken bij het maken van een foto die er zo eenvoudig en elegant uitziet. Het wordt duidelijk dat elk aspect van de afbeeldingen met een doel en om duidelijke redenen is gedaan. Van de kleur van het tafelblad tot de garnering van het eten tot de details op de achtergrond. Deze delen van het boek zijn mijn favoriet, en ik krijg er echt honger van!
Hoofdstuk 4 gaat over het stylen van je foodfotografie en welke rekwisieten je moet gebruiken voor bepaalde effecten. Presentatie is alles in foodfotografie. Dus als je eenmaal je camera-instellingen hebt vastgelegd, als je eenmaal de optimale lichtomgeving hebt gecreëerd, is het nu tijd om het eten er op zijn best uit te laten zien. Dit was een heel interessant gedeelte om door te lezen, omdat ik altijd geïnteresseerd ben in welke delen van voedselfotografie echt zijn en wat nep. Ik weet nooit of ik naar eetbaar voedsel kijk, of voedsel dat verpest is om het er goed uit te laten zien op een foto. Dit boek spreekt me aan omdat het lijkt alsof Nicole de voorkeur geeft aan voedsel dat nog steeds eetbaar is als dat mogelijk is, omdat ze het meestal graag opeet als de foto klaar is! De tips en trucs in dit gedeelte zijn ook zo cool. Van het gebruik van decoratieve stenen op de bodem van een kom om de inhoud naar boven te duwen, tot het toevoegen van een stuk karton tussen de lagen van een sandwich, tot het gebruik van nepijs voor kopjes op de achtergrond, tot het gebruik van een houtskoolstarter om grillstrepen te verbranden in vlees, en meer. Er zijn echt zoveel coole trucs in deze sectie die je meteen in de praktijk kunt brengen.
Hoofdstuk 5 gaat in op het kader en de samenstelling van je eten. Dit is een ongelooflijk belangrijke stap op weg naar het maken van een uitnodigende foto van eten. Je kunt de beste apparatuur gebruiken, uren besteden aan het creëren van de perfecte lichtomstandigheden en zelfs een foodstylist inhuren, maar als je compositie saai is, is het beeld verpest. Dit hoofdstuk behandelt de regel van derden, het gebruik van driehoeken, achtergrond- en voorgrondelementen, verticale en horizontale overwegingen, opnamehoeken, scherptediepte en lenscompressie, en nog veel meer. Alles in deze sectie is nuttig en belangrijk.
Hoofdstuk 6 – Postproductie
Ik was echt onder de indruk toen ik zag dat Nicole een postproductiesectie in het boek had opgenomen. De meeste auteurs hebben de neiging om deze secties uit de weg te gaan omdat ze zoveel tijd kosten om te schrijven en voor te bereiden. Postproductie is de kers op de taart (een andere bedoelde woordspeling). Zo maak je een geweldige foto en maak je hem perfect. Het is waar je dat kleine, opgeblazen hoogtepunt neemt en de details herstelt voordat je de afbeelding met de wereld deelt. Post is waar de afbeelding tot leven komt.
Dit gedeelte staat vol met screenshots van Adobe Camera Raw, Bridge en Photoshop. Elke screenshot is volledig ontleed en laat zien wat elke tool doet en welke je moet gebruiken om de taak te voltooien. Van het bewerken van RAW-afbeeldingen, het aanpassen van de witbalans, het gebruik van clipping-waarschuwingen om een juiste belichting te garanderen, het lezen van een histogram, het toevoegen van invullicht, het vergroten van de helderheid, maskeren in photoshop, het wijzigen van overvloeimodi, klonen en meer, Nicole behandelt het allemaal serieus in deze sectie. Als je deze programma's hebt, kun je dit boek letterlijk nemen en het stap voor stap volgen met je eigen afbeeldingen om dezelfde resultaten te krijgen.
Hoofdstuk 7 – Achter de schermen
Ben je niet dol op deze secties? Het hoofdstuk Achter de schermen van dit boek laat meer zien van wat er komt kijken bij het maken van deze foto's. Het bevat volledige foto's van lichtopstellingen, grafische diagrammen voor het plannen van foto's, kleine gadgets om te gebruiken voor verschillende situaties, meer tips en ticks, en complete handleidingen van begin tot eind voor verschillende foto's.
Conclusie
Dit boek is ongelooflijk. Het is echt. Hoewel ik bevriend ben met Nicole, probeerde ik zo objectief en onbevooroordeeld mogelijk te zijn toen ik dit boek las, maar ik kon er eerlijk gezegd niets slechts over vinden. Mijn enige klacht is dat het boek op de een of andere manier niet met voedselmonsters kwam :).
Foodfotografie is voor iedereen. Het is gewoon leuk om te doen en een geweldige manier om te pronken met de gerechten waar je het meest trots op bent. Eten is een universele taal die iedereen kan begrijpen. Maak een gerecht klaar, gebruik de tips uit dit boek om een mooie foto te maken, deel het met de wereld en kijk hoe de liefde binnenstroomt.
Boek weggeefactie
Als je je het begin van deze recensie herinnert, heb ik nog een extra exemplaar van dit boek dat ik graag weggeef aan een gelukkige lezer. Ik zal het je zo gemakkelijk mogelijk maken om ook mee te doen:laat hieronder een opmerking achter over het artikel, het boek of waarom je denkt dat je baat zou hebben bij het ontvangen van dit boek. Na 48 uur kies ik een willekeurige winnaar en stuur die persoon een e-mail met verdere instructies voor het ontvangen van het boek. Doe het!
Pak vandaag nog je exemplaar van Food Photography:From Snapshots to Great Shots op Amazon.