i. Inzicht in de basis
* sluitertijd: Dit bepaalt hoe lang de sensor van de camera wordt blootgesteld aan licht. Een langzame sluitertijd (bijv. 1/30e van een seconde of langzamer) laat beweging vervagen, terwijl een snellere sluitertijd (bijvoorbeeld 1/125e van een seconde of sneller) beweging bevriest.
* diafragma: Dit regelt de grootte van de lensopening en beïnvloedt de scherptediepte (hoeveel van het beeld in focus is). Een breder diafragma (kleiner F-nummer zoals f/2.8) creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt. Een smaller diafragma (groter F-nummer zoals f/8) creëert een grotere scherptediepte, waardoor meer van het beeld in focus wordt gehouden.
* ISO: Dit regelt de gevoeligheid van de camera voor het licht. Lagere ISO-instellingen (bijv. 100-400) produceren schonere afbeeldingen met minder ruis, terwijl hogere ISO-instellingen (bijv. 800+) u in staat stellen om in lager licht te schieten maar ruis kan introduceren.
* Motion Blur: Dit is het vervagen van bewegende objecten in een afbeelding vanwege een langzame sluitertijd. Het is wat u wilt selectief maken.
* Beweging van het onderwerp versus camerabeweging: U kunt de sluiter slepen door het onderwerp, de camera of beide te verplaatsen. Elke aanpak levert verschillende resultaten op.
* Synchronisatie van de achterkant (of tweede gordijnsynchronisatie): Deze flash -instelling vuurt de flitser * aan het einde * van de belichting, in plaats van in het begin. Dit creëert lichte paden die verschijnen * achter * het bewegende onderwerp, dat er over het algemeen natuurlijker uitziet. Zonder dit kunnen paden vooraan verschijnen, waardoor een enigszins onsamenhangend effect ontstaat.
ii. Apparatuur
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera waarmee u de sluitertijd, diafragma en ISO handmatig kunt regelen.
* lens: Alle lens kunnen worden gebruikt, maar prime lenzen met brede openingen (f/1.8, f/2.8) hebben vaak de voorkeur voor hun vermogen om meer licht te verzamelen en een ondiepe scherptediepte te creëren.
* statief (optioneel): Essentieel als u van plan bent om de achtergrond scherp te houden terwijl u het onderwerp alleen maar vervaagt. Anders kunt u de camera met de hand vasthouden en verplaatsen voor meer creatieve vervaging.
* flash (optioneel maar aanbevolen): Het gebruik van een flits helpt het onderwerp (of delen van het onderwerp) te bevriezen, terwijl de achtergrond vervaagt vanwege de langzame sluitertijd. Een speedlight (externe flits) is veelzijdiger dan een ingebouwde flits.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): Als u in fel zonlicht fotografeert, vermindert een ND -filter de hoeveelheid licht die de camera binnenkomt, zodat u een langzame sluitertijd kunt gebruiken zonder de afbeelding te veel te blootstellen.
iii. Instellingen
1. Cameramodus:
* Handmatige modus (M): Geeft u volledige controle over sluitertijd, diafragma en ISO. Dit is meestal de beste optie om uw instellingen te verfijnen.
* Sluiter prioriteitsmodus (tv of s): Hiermee kunt u de sluitertijd instellen en de camera zal het diafragma automatisch aanpassen om de juiste belichting te bereiken. Goed om aanvankelijk te experimenteren.
2. sluitertijd:
* Begin met een langzame sluitertijd van ongeveer 1/30 van een seconde en pas vanaf daar aan. Langere snelheden (1/15, 1/8e, 1/4e, 1/2 seconde of zelfs langer) zullen meer vervaging creëren. De ideale sluitertijd hangt af van de snelheid van de beweging van het onderwerp en het gewenste effect. Snellere beweging vereist een lagere sluitertijd voor meer uitgesproken vervaging.
* Experimenteer om de juiste balans te vinden tussen scherpte en vervaging.
3. Apertuur:
* Kies een diafragma dat de gewenste scherptediepte biedt. Een bredere diafragma (kleiner F-nummer) zal een ondiepe scherptediepte creëren, het onderwerp isoleren en de achtergrond vervagen. Een smaller diafragma (groter F-nummer) zal de scherptediepte vergroten, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden.
* De diafragma heeft ook invloed op de algehele helderheid van de afbeelding, dus u moet het mogelijk aanpassen in combinatie met de sluitertijd en ISO.
4. ISO:
* Houd de ISO zo laag mogelijk (meestal ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken met de gekozen sluitertijd en het diafragma.
5. flitsinstellingen (bij gebruik van flits):
* Flash -modus: TTL (door de lens) is een goed startpunt voor automatische blootstelling aan flash. Handmatige flash -modus geeft u meer controle maar vereist meer experimenten.
* Flash Power: Pas de flashvermogen aan om het omgevingslicht en het flitslicht in evenwicht te brengen. Begin met laag vermogen en neem toe als dat nodig is.
* Synchronisatie van de achterkant (of tweede gordijnsynchronisatie): Schakel deze instelling in in het flashmenu van uw camera. Dit is * erg belangrijk * voor een natuurlijke look bij het gebruik van flits met langzame sluitertijden en beweging.
6. Focus:
* Single-Point autofocus (AF-S of One-Shot): Gebruik deze modus om zich op uw onderwerp te concentreren en vervolgens de focus te vergrendelen voordat u de opname maakt.
* continue autofocus (AF-C of AI-servo): Gebruik deze modus als uw onderwerp beweegt, omdat dit de focus van het onderwerp continu zal volgen.
* Handmatige focus (MF): Hierdoor kunt u de focus handmatig regelen, wat nuttig kan zijn bij het uitdagen van verlichtingsomstandigheden of wanneer u precieze controle wilt.
7. beeldstabilisatie (IS of VR):
* Schakel beeldstabilisatie uit op uw lens * Als * u een statief gebruikt. Met een statief, kan IS daadwerkelijk ongewenste trillingen introduceren.
* Als u met de hand vasthoudt, laat de beeldstabilisatie aan om te helpen camereschud te compenseren.
iv. Technieken
* Beweging van het onderwerp:
* Laat het onderwerp bewegen terwijl u de camera stabiel houdt. Dit zorgt voor vervaging rond het onderwerp, waardoor ze in beweging lijken te zijn.
* Voorbeelden:een danser die ronddraait, iemand die loopt, een model dat hun haar flitst.
* Gebruik flits om een deel van het onderwerp te bevriezen. Als een danser bijvoorbeeld draait, kan de flits hun gezicht bevriezen terwijl hun lichaam vervaagt.
* cameramotion (panning):
* Verplaats de camera om een bewegend onderwerp te volgen. Deze techniek, Panning genaamd, houdt het onderwerp relatief scherp en vervaagt de achtergrond.
* Vereist oefening om de panningbeweging soepel en consistent te maken.
* Voorbeelden:een loper, een fietser of een auto fotograferen.
* Gecombineerd onderwerp en camerabeweging:
* Laat het onderwerp bewegen terwijl u de camera beweegt. Dit kan abstracte en artistieke effecten creëren met zowel het onderwerp als de achtergrond wazig.
* Vereist experimenten om de juiste bewegingsbalans te vinden.
* Zoom Blur:
* Zoom de lens in of uit tijdens de belichting. Dit creëert radiale vervaging, waardoor het onderwerp lijkt te bewegen naar of weg van de camera.
* Gebruik een statief voor een meer gecontroleerd effect.
* opzettelijke camerabeweging (ICM):
* Verplaats de camera opzettelijk tijdens de belichting om abstracte en schilderachtige effecten te creëren.
* Probeer de camera op en neer te bewegen, naast elkaar of in een cirkelvormige beweging.
* Werkt goed met kleurrijke onderwerpen en scènes.
v. Tips en trucs
* Oefening: Experimenteer met verschillende sluitertijden, openingen en bewegingstechnieken om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Locatie: Kies een locatie met interessante achtergronden of lichtbronnen om het wazige effect te verbeteren. Stadsgezichten met veel lichten zijn ideaal voor lichte paden.
* verlichting: Let op de verlichting. Schieten bij weinig licht vereist hogere ISO -instellingen of bredere openingen. Schieten in fel licht kan een ND -filter vereisen.
* Communicatie: Communiceer duidelijk met uw model over de gewenste beweging en het effect.
* Focus op sleutelelementen: Probeer zelfs met bewegingsonscherpte belangrijke elementen van het onderwerp in focus te houden, zoals de ogen. Dit zal helpen een verbinding met de kijker te onderhouden.
* Natuurverwerking: Pas het contrast, de helderheid en de kleur aan bij het werken aan om het uiteindelijke beeld te verbeteren.
* schiet in raw: Hiermee kunt u meer aanpassingen aan de afbeelding maken in de nabewerking zonder kwaliteit te verliezen.
* Gebruik een externe sluiterrelease: Dit zal helpen om de cameramake te minimaliseren, vooral bij het gebruik van een statief en langzame sluitertijden.
* Controleer uw histogram: Zorg ervoor dat u de hoogtepunten of schaduwen niet knipt.
vi. Problemen oplossen
* Overbelichte afbeeldingen: Gebruik een snellere sluitertijd, smallere diafragma, lagere ISO of een ND -filter.
* onderbelichte afbeeldingen: Gebruik een langzamere sluitertijd, bredere diafragma, hogere ISO of voeg meer licht toe (flits).
* te veel vervaging: Gebruik een snellere sluitertijd of minder beweging.
* Niet genoeg vervaging: Gebruik een lagere sluitertijd of meer beweging.
* zachte afbeeldingen: Zorg ervoor dat uw focus scherp is en overweeg een statief te gebruiken of de sluitertijd te verhogen. Zorg er ook voor dat de beeldstabilisatie wordt ingeschakeld als het hand vasthoudt.
* ongelijke vervaging: Probeer de camera of het onderwerp soepeler en consistenter te verplaatsen.
Door deze basisprincipes te begrijpen, te experimenteren met verschillende instellingen en technieken en regelmatig te oefenen, kunt u de kunst beheersen van het slepen van de sluiter en verbluffende en creatieve portretfoto's maken. Succes!