i. Apparatuur die u nodig hebt:
* DSLR of spiegelloze camera: Essentieel voor het vastleggen van lange belichtingen.
* statief: Absoluut cruciaal voor scherpe beelden tijdens lange blootstellingen. Een stevige wordt aanbevolen.
* Lichtbronnen: Dit is waar het plezier begint! Hier zijn enkele opties:
* zaklamp (meerdere): Verschillende maten, vormen en bundel focussen. LED -zaklampen zijn populair vanwege hun helderheid en efficiëntie.
* Gekleurde gels: Om over zaklampen te plaatsen voor het toevoegen van verschillende tinten. U kunt deze vinden in fotografiewinkels of online.
* Vezeloptische kabels: Geweldig voor het creëren van dunne, ingewikkelde lichtlijnen.
* EL -draad (elektroluminescerende draad): Flexibele, gloeiende draad. Uitstekend voor het tekenen van vormen of het schetsen van uw onderwerp.
* LED -panelen: Bied breder, meer diffuus licht aan.
* staalwol: (Gebruik met extreme voorzichtigheid! Zie de veiligheidssectie hieronder.) Creëert vonken. Vereist de juiste veiligheidsmaatregelen.
* Sparklers: Voor korte, heldere uitbarstingen van het licht. Gebruik met voorzichtigheid en toezicht voor volwassenen.
* telefoonscherm: Kan worden gebruikt om eenvoudige vormen te tekenen of kleuren weer te geven.
* Remote -release op afstand (optioneel, maar sterk aanbevolen): Minimaliseert de camera -shake bij het starten van de belichting. Als je er geen hebt, gebruik dan de zelf-timer van de camera.
* Zwarte achtergrond/donkere omgeving: Essentieel voor het lichte schilderij om op te vallen. Een donkere kamer, een zwart laken of een buitenlocatie 's nachts werken goed.
* assistent (optioneel): Nuttig voor het vasthouden van lichten, het poseren van het onderwerp en algemene coördinatie.
* handschoenen: Vooral als u staalwol of sterflers behandelt, maar over het algemeen een goed idee om vingerafdrukken van uw lichten te houden.
* Donkere kleding: Draag donkere kleding om te voorkomen dat je wordt weerspiegeld in het uiteindelijke beeld.
ii. Veiligheid eerst!
* staalwol: uiterst belangrijk om voorzichtig te zijn! Draag oogbescherming (bril of veiligheidsglazen), handschoenen en lange mouwen. Draai de staalwol buitenshuis, in een vuurveilig gebied (beton of vuil), weg van ontvlambare materialen. Heb een emmer water in de buurt om eventuele verdwaalde vonken te doven. Draai geen staalwol in de buurt van droge vegetatie of structuren. Overweeg het potentieel voor wind om vonken te dragen. Let op de lokale brandvoorschriften. Als u niet bekend bent met staalwolfotografie, oefen dan in een gecontroleerde omgeving voordat u het in een portretomgeving gebruikt. *Gebruik extreme voorzichtigheid en op eigen risico!*
* Sparklers: Gebruik buitenshuis, weg van ontvlambare materialen. Houd sterflers op armlengte. Heb een emmer water in de buurt om ze te doven. Wijs nooit een sterretje op iemand.
* Algemene veiligheid: Houd rekening met je omgeving, vooral in het donker. Kijk uit voor het struikelen van gevaren.
iii. Camera -instellingen:
* modus: Manual (M) is essentieel voor volledige controle.
* diafragma: Begin met f/8 tot f/11 voor een goede scherptediepte. Pas indien nodig aan, afhankelijk van hoeveel van uw onderwerp u in focus wilt.
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Dit is de sleutel! Begin met een lange belichting (bijvoorbeeld 5 seconden, 10 seconden of zelfs 30 seconden). U kunt dit aanpassen op basis van de hoeveelheid lichtschilderen die u doet en de helderheid van uw lichtbronnen.
* focus:
* Handmatige focus (MF): Concentreer u op uw onderwerp voordat u de lichten uitschakelt. Markeer de plek waar uw onderwerp zal staan.
* autofocus (AF) Vervolgens vergrendelt: Gebruik autofocus terwijl de lichten aan zijn, schakel vervolgens over naar handmatige focus om te voorkomen dat de camera probeert zich opnieuw te concentreren tijdens de lange belichting. Als alternatief, gebruik de focus van de back-knop als uw camera het heeft.
* Witbalans: Stel het in op "wolfraam" of "gloeilamp" om de afbeelding enigszins af te koelen, vooral als u warme lichtbronnen gebruikt. U kunt dit ook aanpassen in naverwerking.
* beeldkwaliteit: Schiet in rauw formaat. Dit geeft u de meeste flexibiliteit voor bewerken.
iv. Het proces:stapsgewijze stap
1. Setup:
* Plaats uw camera op het statief.
* Stel uw achtergrond in en zorg ervoor dat het gebied zo donker mogelijk is.
* Markeer de plek waar uw onderwerp staat of gaat zitten.
* Houd al uw lichtbronnen klaar en gemakkelijk toegankelijk.
* Beknak je onderwerp over wat je gaat doen. Communicatie is de sleutel!
2. Focus: Focus op uw onderwerp met behulp van een van de hierboven beschreven methoden (handmatige focus of autofocus en vervolgens vergrendelen).
3. Eerste testschot: Maak een testschot met de lichten uit (maar dezelfde instellingen). Het zou helemaal donker moeten zijn. Dit zorgt ervoor dat er geen omgevingslampje verstoort. Pas indien nodig diafragma, ISO of locatie aan.
4. Het lichte schilderproces:
* Start de belichting: Gebruik de externe sluiterafgifte of de zelf-timer van de camera.
* Verf met licht: Terwijl de sluiter open is, verplaats je je lichtbron (en) rond om je onderwerp te verlichten of lichtpatronen te maken. Experimenteer met verschillende technieken:
* Basisverlichting: Schijn een zaklamp op verschillende delen van uw onderwerp om hun kenmerken te definiëren.
* Overzicht: Gebruik EL -draad of een dunne zaklampstraal om de omtrek van uw onderwerp te traceren.
* Tekening: Maak vormen, patronen of woorden in de lucht met uw lichtbron.
* Lichtstrepen: Verplaats de lichtbron snel om lichtstrepen te maken.
* orbs: Draai een lichtbron in een cirkel om een gloeiende bol te maken.
* achter het onderwerp: Verflicht achter uw onderwerp om een silhoueteffect te creëren.
* mix &match: Combineer verschillende technieken voor een complexer beeld.
* de rol van het onderwerp:
* Blijf stil: Het onderwerp moet tijdens de blootstelling zo stil mogelijk blijven om beweging vervaging te voorkomen.
* ogen: Laat het onderwerp focussen op een specifiek punt.
* Communicatie: Stel een teken in voor het onderwerp om hun ogen te sluiten wanneer u ze niet direct belicht om de look "hert in de koplampen" te voorkomen.
* Beëindig de belichting: Als je klaar bent met schilderen met licht, laat de belichting dan afmaken.
5. Review en aanpassen: Controleer de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera.
* te helder? Verminder de belichtingstijd, gebruik een dimmer lichtbron of verplaats de lichtbron verder weg.
* te donker? Verhoog de belichtingstijd, gebruik een helderdere lichtbron of verplaats de lichtbron dichterbij.
* Motion Blur? Het onderwerp bewoog. Verkort de belichtingstijd (maar dit kan vereisen dat u sneller schildert).
* Apertuur aanpassen: Als de achtergrond te wazig is, stop dan het diafragma (verhoog het F-nummer).
6. Herhaal en experimenteer: Het mooie van licht schilderen is het iteratieve proces. Maak kleine aanpassingen en probeer het opnieuw! Wees niet bang om te experimenteren met verschillende lichtbronnen, technieken en poses.
v. Lichte schildertechnieken en creatieve ideeën:
* Selectieve verlichting: Markeer specifieke kenmerken van het gezicht of lichaam van het onderwerp.
* Lichte paden: Creëer wervelende lichtpaden rond het onderwerp.
* vleugels van licht: Teken vleugels achter het onderwerp met licht.
* Lichtkooi: Omring het onderwerp met een kooi van licht.
* Lichtkrabbels: Random lijnen van licht rond het onderwerp krabbelen voor een abstract effect.
* Glow in the Dark Paint: Gebruik glow-in-the-dark lichaamsverf op het onderwerp voor interessante effecten.
* stencils: Knip vormen uit karton en glanslicht erdoorheen naar projectpatronen op het onderwerp.
* beweging: Introduceer opzettelijke beweging van de lichtbronnen voor onscherpe effecten. Laat uw onderwerp enigszins (heel licht!) Tijdens de blootstelling voor een spookeffect bewegen.
* kleurcombinaties: Gebruik verschillende gekleurde gels op uw lichtbronnen om levendige en contrasterende kleuren te creëren.
* verhalen vertellen: Denk na over het verhaal dat je met je portret wilt vertellen. Gebruik het licht om een stemming te creëren of benadrukken bepaalde aspecten van de persoonlijkheid van het onderwerp.
* Meerdere belichtingen (geavanceerd): Neem meerdere blootstellingen met verschillende lichte schilderijen en combineer ze in nabewerking.
vi. Natuurverwerking:
* RAW -conversie: Pas blootstelling, witbalans, contrast en schaduwen aan.
* Ruisreductie: Pas indien nodig geluidsreductie toe.
* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen.
* Kleurcorrectie: Stel de kleuren naar wens af.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en branden om selectief delen van de afbeelding op te helderen of donkerder te maken.
* Afleidingen verwijderen: Gebruik de kloonstempel of genezingsborstel om ongewenste elementen in de afbeelding te verwijderen.
vii. Tips voor succes:
* Oefening: Licht schilderen is oefening. Word niet ontmoedigd als je eerste pogingen niet perfect zijn.
* Plan vooruit: Schet uw ideeën vooraf uit. Dit zal u helpen de uiteindelijke afbeelding te visualiseren.
* communiceren: Communiceer duidelijk met uw onderwerp.
* Wees geduldig: Licht schilderen kan tijdrovend zijn. Wees geduldig en geniet van het proces.
* Embeer experimenteren: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen. Hoe meer je experimenteert, hoe unieker je portretten zullen zijn.
* Bekijk andere Light Painting Artists: Bestudeer het werk van andere lichte schilderfotografen om inspiratie te krijgen en nieuwe technieken te leren.
viii. Ethische overwegingen:
* Respecteer de omgeving: Laat geen spoor achter. Ruim materiaal op dat u gebruikt, vooral als het buiten werkt.
* respecteer privé -eigendom: Verkrijg toestemming voordat u fotografeert op privé -eigendom.
* Modelafgifte: Als u van plan bent om de portretten voor commerciële doeleinden te gebruiken, verkrijgt u een modelrelease van uw onderwerp.
Light Painting Portraits is een lonende kunstvorm waarmee je je creativiteit kunt uiten en echt unieke en verbluffende afbeeldingen kunt creëren. Veel plezier, wees veilig en laat je verbeelding wild lopen! Succes!