REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe de sluiter te slepen voor creatieve portretfotografie

Het slepen van de sluiter, ook bekend als langzame sluitertijdfotografie, kan verbluffende en unieke effecten creëren in portretfotografie. Hiermee kunt u beweging vervagen, een gevoel van dynamiek toevoegen en zelfs lichte paden creëren. Hier is een uitgebreide gids voor het slepen van de sluiter voor creatieve portretfotografie:

i. Inzicht in de basis

* sluitertijd: De hoeveelheid tijd dat de sensor van de camera wordt blootgesteld aan licht. Normaal gesproken bevriezen een hogere sluitertijden (bijv. 1/125e van een seconde of sneller) beweging. Het slepen van de sluiter omvat het gebruik van langzamere sluitertijden (bijvoorbeeld 1/60e van een seconde of langzamer, soms zelfs seconden lang).

* diafragma: Bestuurt de grootte van de lensopening, die de diepte van het veld beïnvloedt en de hoeveelheid licht die de camera binnenkomt.

* ISO: Gevoeligheid van de sensor van de camera om te licht. Lagere ISO-waarden resulteren in schonere afbeeldingen (minder ruis), terwijl hogere ISO-waarden worden gebruikt in situaties met weinig licht.

* Motion Blur: Het vervagen van bewegende onderwerpen of objecten in de afbeelding vanwege de langzame sluitertijd.

* omgevingslicht: Bestaand licht in de scène. U moet rekening houden met het omgevingslicht bij het bepalen van uw camera -instellingen.

* flash (optioneel): Het gebruik van flits in combinatie met langzame sluitertijden kan uw onderwerp "bevriezen" terwijl u nog steeds bewegingsonscherpte vastlegt.

ii. Benodigde apparatuur

* camera: Een DSLR, spiegelloze camera of zelfs enkele high-end smartphones met handmatige modus.

* lens: Elke lens zal werken, maar lenzen met bredere openingen (bijv. F/2.8 of sneller) zullen meer licht mogelijk maken en zijn nuttig in situaties met weinig licht. Overweeg een portretlens voor flatterend perspectief (bijv. 35 mm, 50 mm, 85 mm).

* statief (sterk aanbevolen): Essentieel om de achtergrond scherp te houden bij het gebruik van zeer langzame sluitertijden.

* Optioneel:

* externe flitser: Voor het bevriezen van het onderwerp terwijl u bewegingsonscherpte toevoegt.

* Neutrale dichtheid (ND) filter: Om de hoeveelheid licht die de lens binnengaat te verminderen, waardoor zelfs zelfs langzamere sluitertijden in heldere omstandigheden kunnen worden.

* Release op afstand uit afstand: Om de camerabeharen te minimaliseren bij het gebruik van een statief.

* diffusers/reflectoren: Om het licht te regelen en te manipuleren.

iii. Instellingen en techniek:het kernproces

1. Kies uw onderwerp en locatie:

* Selecteer een onderwerp dat voor een korte periode relatief stil kan houden, maar ook bereid is om wat beweging op te nemen.

* Overweeg de achtergrond. Een drukke achtergrond met lichten of interessante patronen kan het bewegingseffect verbeteren.

2. Stel uw camera in op een statief (indien mogelijk): Dit is cruciaal om de achtergrond scherp te houden.

3. cameramodus:

* Handmatige modus (M): Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO. Dit is de voorkeursmodus.

* Sluiter prioriteitsmodus (tv of s): Hiermee kunt u de sluitertijd instellen en de camera zal het diafragma automatisch aanpassen. Gebruik dit als u minder comfortabel bent met de handmatige modus, maar toch controle wilt over de sluitertijd. Houd rekening met het diafragma dat de camera selecteert; Mogelijk moet u ISO aanpassen om het in een gewenst bereik te houden.

4. Bepaal omgevingslicht:

* Gebruik de meter van uw camera om het omgevingslicht te beoordelen. Dit geeft u een startpunt voor uw instellingen.

5. Stel initiële ISO in:

* Begin met de laagst mogelijke ISO (meestal ISO 100) om ruis te minimaliseren. Mogelijk moet u het later verhogen als de afbeelding te donker is.

6. Stel uw diafragma in:

* Beschouw de gewenste scherptediepte.

* breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond verder vervaagt en het onderwerp isoleert. Het laat ook meer licht binnen.

* kleinere diafragma (bijv. F/8, f/11): Verhoogt de diepte van het veld en houdt meer van de scène in focus. Dit is handig als u wat achtergronddetail wilt weergeven, maar langere blootstellingen vereist.

* Als u Flash gebruikt, kan een kleiner diafragma helpen om de flits te balanceren met het omgevingslicht.

7. Kies uw sluitertijd in: *Dit is de belangrijkste stap.*

* Start langzaam: Begin met een relatief langzame sluitertijd, zoals 1/30 of 1/15 van een seconde. De specifieke snelheid hangt af van het omgevingslicht en de hoeveelheid bewegings vervaging die u wilt bereiken.

* Experiment: Neem een ​​testschot en bekijk de afbeelding. Pas de sluitertijd aan op basis van het resultaat:

* * Meer beweging vervaging:* Vertraag de sluitertijd (bijv. Van 1/15 tot 1/8e of 1/4 van een seconde).

* * Minder bewegings vervaging:* versnelling van de sluitertijd (bijv. Van 1/30e tot 1/60e van een seconde).

* Gemeenschappelijke uitgangspunten:

* Subtiele vervaging:1/60e tot 1/30 van een seconde

* Opmerkbare vervaging:1/15 tot 1/4e van een seconde

* Dramatische vervaging en lichte paden:1/2 seconde of langer

8. Focus:

* Handmatige focus: Kan nodig zijn, vooral bij weinig licht of met een ondiepe scherptediepte. Concentreer u voorzichtig op de ogen van uw onderwerp (of het belangrijkste deel van hun gezicht).

* autofocus: Als u autofocus gebruikt, gebruikt u eenpunts-autofocus en concentreer u zich op de ogen.

9. Vertel uw onderwerp om te bewegen (enigszins):

* Instrueer uw onderwerp om kleine, gecontroleerde bewegingen te maken. Dit zou kunnen zijn:

* Een kleine draai van het hoofd.

* Een golf van de hand.

* Een zachte zwaai.

* Hun kleding verplaatsen (bijv. Stromende kleding of sjaal).

* De sleutel is om een ​​* combinatie * van sommige statische gebieden (bijvoorbeeld het gezicht) en wat beweging te hebben.

10. Maak het schot!

11. Review en aanpassen:

* Onderzoek de afbeelding zorgvuldig op het LCD -scherm van uw camera.

* Controleer op scherpte in de gewenste gebieden (meestal het gezicht).

* Analyseer de hoeveelheid bewegingsonscherpte.

* Pas de sluitertijd, het diafragma en de ISO indien nodig aan om het gewenste effect te bereiken.

iv. Flash gebruiken (optioneel, maar krachtig)

Het gebruik van flits met langzame sluitertijden kan een dwingende combinatie van scherpte en bewegingsonscherpte creëren. Hiermee kunt u het onderwerp "bevriezen" met de flits, terwijl de langzame sluitertijd de omliggende beweging vangt.

1. Flash -modus:

* Synchronisatie van de achterkant (tweede gordijnsynchronisatie): * Aanbevolen.* De flits vuurt aan het* uiteinde* van de belichting, vlak voordat de sluiter sluit. Dit creëert beweging wazig * voor * het scherpe beeld vastgelegd door de flits, die er natuurlijker uitziet.

* Synchronisatie vooraangordijn (eerste gordijnsynchronisatie): De flits vuurt bij het * begin * van de belichting. Dit kan een onnatuurlijk effect creëren waarbij het onderwerp *achteruit lijkt te bewegen *.

2. Flash Power:

* Begin met een laag flitstoestel (bijv. 1/32 of 1/64). Aanpassen op basis van de resultaten. Te veel flits zal het omgevingslicht overweldigen en het bewegingseffect elimineren.

3. Balans flits en omgevingslicht:

* Het doel is om het licht in evenwicht te brengen van de flits (het onderwerp bevriezen) met het omgevingslicht (creëren bewegingsonscherpte).

* sluitertijd: Regelt de hoeveelheid omgevingslicht geregistreerd.

* diafragma: Beïnvloedt ook het omgevingslicht en de diepte van het veld.

* Flash Power: Regelt de helderheid van de flits.

4. Techniek:

* Volg de bovenstaande stappen voor het instellen van sluitertijd, diafragma en ISO.

* Stel uw flits in op het achterste gordijnsynchronisatie.

* Instrueer uw onderwerp om te bewegen tijdens de belichting. De flits zal ze aan het einde bevriezen, waardoor een scherpe afbeelding op de bewegingsonscherpte wordt gemaakt.

v. Tips en trucs

* Oefening: Experimenteer met verschillende sluitertijden, openingen en onderwerpbewegingen om te vinden wat het beste voor u werkt.

* Locatie: Kies locaties met interessante lichtbronnen (bijv. Streetlights, autokoplampen) die interessante lichte paden zullen creëren.

* Achtergrond: Een drukke of kleurrijke achtergrond kan diepte en interesse toevoegen aan de bewegingsonscherpte.

* Panning: Het verplaatsen van de camera samen met een bewegend onderwerp terwijl het gebruik van een langzame sluitertijd het onderwerp relatief scherp kan houden en de achtergrond vervaagt.

* zoom burst: Het inzoomen van de lens in of uit tijdens een lange blootstelling kan een radiaal vervaging -effect veroorzaken.

* Natuurverwerking: U kunt het Motion Blur-effect bij de nabewerking verder verbeteren met behulp van software zoals Adobe Photoshop of Lightroom.

vi. Veel voorkomende problemen en oplossingen

* Afbeelding te helder (overbelicht):

* Verlaag de diafragma (verhoog het F-nummer).

* Laat de ISO zakken.

* Gebruik een ND -filter.

* Verhoog de sluitertijd (maar wees voorzichtig om de gewenste vervaging niet te elimineren).

* Afbeelding te donker (onderbelicht):

* Verhoog het diafragma (verlagen het F-nummer).

* Verhoog de ISO.

* Vertraag de sluitertijd (maar houd rekening met te overdrijven).

* Voeg vulflits toe of gebruik een reflector.

* Camera Shake:

* Gebruik een statief.

* Gebruik een externe sluiterrelease.

* Betrek beeldstabilisatie (als uw lens of camera het heeft).

* Maak meerdere opnamen om uw kansen om een ​​scherpe te krijgen te vergroten.

* onnatuurlijke flitser look:

* Gebruik de achterste gordijnsynchronisatie.

* Verminder flash power.

* Diffuse de flits.

Door deze technieken te beheersen, kunt u verbluffende en fantasierijke portretten creëren die beweging, energie en artistieke expressie vangen. Vergeet niet om te experimenteren en plezier te hebben!

  1. We beoordelen de Canon EOS R7:hoe presteert het voor casual fotografie?

  2. Hoe u kleuren kunt laten knallen in uw portretten zonder Photoshop te gebruiken

  3. Hoe u een bankstop bouwt voor geweldige portretfoto's

  4. Hoe u vangst licht maakt in uw natuurlijke portretten

  5. Hoe maak je een low key portret (stap voor stap)

Fotografietips
  1. Het scherm delen met Zoom

  2. Waarom uw fotografie het voor de hand liggende moet vermijden

  3. Hoe te pannen en in te zoomen op After Effects (stap voor stap)

  4. Hoe u unieke portretten van de kristallen bol maakt

  5. Rekruteringsvideo's:beste voorbeelden en tips

  6. 50 mm versus 85 mm:wat is het beste voor portretfotografie?

  7. 5 Beste M4V-spelers om M4V-video's soepel af te spelen