Hoe het lichaam te poseren en te voeren voor betere portretten
Poseren en vissen op het lichaam kan uw portretten dramatisch verbeteren en een snapshot in een boeiend beeld maken. Hier is een uitgebreide gids:
i. Fundamentele principes:
* Hoeken zijn je vriend: Vermijd het plaatsen van onderwerpen rechtstreeks op de camera. Hoeken creëren visuele interesse en diepte.
* Asymmetrische poses zijn aantrekkelijker: Symmetrie kan statisch en onnatuurlijk aanvoelen. Streef naar lichte asymmetrie voor een meer dynamische look.
* Leid met de kin: Door de kin iets naar voren en naar beneden te duwen (slechts een aanraking) helpt dubbele kin te elimineren en de kaaklijn definieert. Vertel je onderwerp om "te doen alsof je een schildpad bent die uit zijn schelp gluurt."
* Gewichtsverdeling: Overweeg waar het gewicht van het onderwerp is. Door gewicht te schakelen naar één been kan een meer ontspannen en natuurlijke curve creëren.
* ruimte tussen ledematen en het lichaam: Moedig uw onderwerp aan om hun armen en benen van hun lichaam te scheiden. Dit creëert definitie en voorkomt de "geplette" look.
* Wees observant en communiceer: Let goed op hoe uw onderwerp eruit ziet in de zoeker. Wees niet bang om zachte, duidelijke richting te geven. Leg uit waarom je hen vraagt om hun houding aan te passen.
ii. Hoofd- en gezichtspositionering:
* het hoofd kantelen: Zelfs een lichte tilt kan de kaaklijn verzachten en een vleugje persoonlijkheid toevoegen. Experimenteer met het kantelen van links of rechts.
* Oogrichting: Waar de ogen van uw onderwerp lijken, heeft aanzienlijk invloed op het beeld.
* Kijkend naar de camera: Creëert een directe verbinding met de kijker.
* wegkijken: Suggereert contemplatie, mysterie of een verhaal dat zich ontvouwt. Zorg ervoor dat er voldoende ruimte in het frame is in de richting die ze eruit zien.
* Kijkend naar iets in de scène: Creëert context en kan het oog van de kijker naar een specifiek punt trekken.
* kinpositie (zoals hierboven vermeld): Cruciaal voor een vleiend profiel.
* Smile/Expression: Echte glimlachen zijn altijd het beste. Vertel een grap, vraag hen naar iets waar ze gepassioneerd over zijn, of moedig hen aan om aan een gelukkige herinnering te denken. "Squinching" (enigszins kneep) De ogen kunnen een glimlach verbeteren en hem oprecht laten lijken.
iii. Bovenlichaam poses:
* de "S-curve": Een klassieke vleiende pose, vooral voor vrouwen. Omvat het verschuiven van gewicht naar één been, het buigen van de wervelkolom en het creëren van een lichte bocht in de tegenovergestelde arm.
* de schouders laten pakken: Houd het onderwerp in hun schouders iets van de camera. Dit creëert een meer dynamisch en interessant silhouet. Plaats ze niet in de camera.
* Handplaatsing: Handen kunnen lastig zijn. Hier zijn een paar opties:
* in zakken: Ontspannen en casual.
* Een object vasthouden: Voegt context en persoonlijkheid toe.
* het gezicht of haar aanraken: Kan elegant en sensueel zijn (maar kan er ook ongemakkelijk uitzien als ze worden gedwongen).
* Interactie met de omgeving: Leunend tegen een muur, een prop vasthouden, enz.
* Vermijd: Handen laten hangen aan de zijkant.
* leunen: Leunend tegen een muur, boom of ander object kan een ontspannen en natuurlijke pose creëren.
* kruisende armen: Kan vertrouwen projecteren, maar kan ook defensief lijken. Gebruik spaarzaam en zorg ervoor dat de uitdrukking overeenkomt met de pose.
iv. Onderlichaam poses:
* LEGPOSITIE:
* Gewichtsverschuiving: Zoals hierboven vermeld, creëert het schakelen naar één been een meer natuurlijke curve.
* Een knie buigen: Een andere manier om een meer ontspannen en minder rigide pose te creëren.
* kruisende benen (staand): Kan een subtiele en elegant tintje zijn, vooral voor vrouwen.
* Vermijd: Het onderwerp poseren met benen perfect recht en vergrendeld.
* voetplaatsing:
* wijzende tenen: Zelfs een subtiel punt van de tenen kan de benen verlengen.
* de voeten besturen: Hoek de voeten enigszins om visuele interesse toe te voegen.
v. Staande poses:
* klassieke houding: Voeten schouderbreedte uit elkaar, gewicht licht verschoven naar één been, schouders schuift, hoofd gekanteld.
* Leunend tegen een muur: Ontspannen en casual. Experimenteer met verschillende hoeken en armposities.
* Wandelen: Leg een gevoel van beweging en energie vast. Focus op het vastleggen van het onderwerp midden in de stride met een natuurlijk ogende gang.
* teruggedraaid: Voegt een gevoel van mysterie of contemplatie toe. Focus op de houding van het onderwerp en de omliggende omgeving.
vi. Zittende poses:
* naar voren leunen: Creëert een gevoel van betrokkenheid en verbinding met de kijker.
* kruisende benen: Elegant en comfortabel.
* armen rustend op de knieën: Ontspannen en informeel.
* Terug terug (maar niet stijf): Goede houding projecten vertrouwen.
* Experimenteer met stoelhoek: Het draaien van de stoel onder een hoek kan de pose dynamischer maken.
vii. Liggende poses:
* op de maag: Ontspannen en informeel. Gebruik rekwisieten zoals gras, bladeren of een deken.
* aan de achterkant: Creëert een gevoel van vrede en rust.
* aan de zijkant: Kan elegant en sensueel zijn.
viii. Volledige body vs. close-up portretten:
* Volledig lichaam: Let op de totale verhoudingen en houding. Gebruik de omgeving om de samenstelling te verbeteren.
* Close-up: Focus op het gezicht en de expressie van het onderwerp. Besteed aandacht aan verlichting en huidtinten.
ix. Algemene tips en overwegingen:
* communiceer met uw onderwerp: Leg uw visie uit en geef duidelijke, beknopte aanwijzingen. Zorg ervoor dat ze zich comfortabel en zelfverzekerd voelen.
* Oefen en experimenteren: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het poseren en regisseren van je onderwerpen. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te zien wat werkt.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Let op hoe professionele fotografen hun onderwerpen vormen. Analyseer wat werkt en wat niet.
* Beschouw de context: De locatie, het tijdstip van de dag en de algehele stemming van de shoot moeten uw poserende keuzes beïnvloeden.
* Let op verhoudingen: Vermijd het plaatsen van onderwerpen op manieren die hun verhoudingen vervormen of ervoor zorgen dat ze er ongemakkelijk uitzien.
* Wees niet bang om zich aan te passen: Zelfs kleine aanpassingen aan houding en positionering kunnen een groot verschil maken.
* vertrouwen is de sleutel: Als u vertrouwen hebt in uw positie -vaardigheden, zal uw onderwerp ook zelfverzekerder aanvoelen.
* Kijk uit voor garderobe -problemen: Controleer op rimpels, gebundelde kleding en andere afleidingen.
* Neem pauzes: Positie voor portretten kan vermoeiend zijn. Geef je onderwerp (en jezelf) zo nu en dan een pauze.
* het belangrijkste:laat de persoonlijkheid van het onderwerp doorschijnen! De beste poses voelen natuurlijk en authentiek aan voor het individu.
Vergeet niet dat dit slechts richtlijnen zijn. De beste poses zijn degenen die de unieke persoonlijkheid en geest van uw onderwerp vastleggen. Veel succes en gelukkig schieten!