i. Inzicht in het concept
* doel: Om een scherp, goed verlicht onderwerp (van de flits) vast te leggen, terwijl tegelijkertijd bewegingsschoute op de achtergrond vastlegt en mogelijk enige lichte vervaging op het onderwerp (van het omgevingslicht).
* Key ingrediënten:
* flash: Essentieel voor het bevriezen van de beweging van het onderwerp en het bieden van een goede blootstelling.
* Langzame sluitertijd: Hiermee kan het omgevingslicht de achtergrond met beweging "schilderen".
* omgevingslicht: Het bestaande licht in de omgeving die de bewegingsonscherpte creëert. (Dimmer is beter voor meer dramatische vervaging)
* stabiele hand (of statief): Cruciaal voor het minimaliseren van de algehele cameramake, vooral bij het gebruik van langzame sluitertijden.
ii. Uitrusting die je nodig hebt
* camera: DSLR of spiegelloze camera met handmatige bedieningselementen (cruciaal).
* flash:
* off-camera flash (aanbevolen): Biedt meer controle en creatieve opties. Gebruik een trigger om met de camera te communiceren.
* op-camera flits (ingebouwd of hot-shoe): Kan werken, maar de resultaten kunnen minder dramatisch zijn. Kantel de flitskop en gebruik een diffuser om het licht te verzachten.
* lens: Een veelzijdige lens zoals een 50 mm of 85 mm is een goed startpunt.
* statief (sterk aanbevolen): Essentieel voor langere blootstellingen om cameramake te voorkomen.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): Als u in helder omgevingslicht fotografeert, helpt een ND -filter u helpt lagere sluitertijden te bereiken zonder de afbeelding te veel te exposeren.
* lichtmodifier (optioneel): Softboxen, paraplu's, enz., Om de flits te vormen en te verzachten.
iii. Camera -instellingen:het recept voor succes
1. Schietmodus: handleiding (m) is essentieel voor volledige controle.
2. ISO:
* Begin met een lage ISO (bijvoorbeeld 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken.
3. Apertuur:
* Experiment: Kies een diafragma op basis van uw gewenste scherptediepte.
* bredere openingen (bijv. F/2.8, f/4): Ondiepere diepte van het veld, de achtergrond nog verder vervagen, wat het bewegingseffect kan verbeteren. Laat meer omgevingslicht in.
* kleinere openingen (bijv. F/8, f/11): Grotere scherptediepte, die meer van de scène in focus houdt. Gebruik als u meer achtergronddetails wilt.
4. Sluitertijd: Dit is de sleutel om "de sluiter te slepen".
* Start langzaam: Begin met een sluitertijd van 1/30 seconde.
* Experiment: Verlaag geleidelijk de sluitertijd (1/15, 1/8, 1/4, 1/2, 1 seconde) totdat u de gewenste hoeveelheid bewegingsonscherpte bereikt. Hoe langzamer de sluitertijd, hoe meer vervaging je krijgt.
* Beschouw het onderwerp: Sneller bewegende onderwerpen hebben kortere sluitertijden nodig om te veel vervaging te voorkomen.
* Beschouw de brandpuntsafstand: Een bredere lens zal in het algemeen iets langzamere sluitertijden met de hand toestaan.
5. Flash -modus:
* Synchronisatie van de achterkant (aanbevolen): De flits vuurt aan het * uiteinde * van de belichting en legt de beweging vervagen * voor * het scherpe flitsbeeld. Dit ziet er meestal natuurlijker uit.
* Synchronisatie vooraangordijn: De flits vuurt bij het * begin * van de belichting. Kan een minder natuurlijk "ghosting" -effect creëren, waarbij de beweging vervaging verschijnt * na * het scherpe beeld.
* ttl (door-de-lens) flitsmeting (optioneel): Laat de camera en flits automatisch de flash -power bepalen. Kan een goed uitgangspunt zijn, maar handmatige flashbesturing levert vaak betere resultaten op.
6. Flash Power:
* Handmatige flash -modus (aanbevolen): Begin met laag vermogen (bijv. 1/16 of 1/32) en verhoog deze geleidelijk totdat het onderwerp correct is blootgesteld door de flits.
* ttl: Laat de camera en flits de scène meter.
iv. Schiettechniek
1. Stel uw schot samen: Plan de compositie, rekening houdend met de achtergrond en potentiële bewegingsverscheuringselementen.
2. Focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van uw onderwerp (of wat dan ook het belangrijkste middelpunt is).
3. Houd vast (of gebruik een statief): Stabiliteit is van het grootste belang om de algehele cameramake te voorkomen.
4. Neem het schot: Druk soepel op de sluiterknop en houd de camera stabiel vast gedurende de gehele belichting.
5. evalueren en aanpassen: Bekijk de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera.
* te donker: Verhoog ISO, verbreed het diafragma of verhoog het flashvermogen.
* te helder: Verminder ISO, verlaag het diafragma, verminder de flitstracht of gebruik een ND -filter.
* Niet genoeg beweging vervaging: Verlaag de sluitertijd.
* te veel beweging vervaging (onderwerp vervaagd): Verhoog de sluitertijd, verhoog de flitstroom of vraag het onderwerp om stilte te blijven.
* Algemene cameramake: Gebruik een statief, verkort de sluitertijd.
v. Tips en overwegingen
* Onderwerpbeweging:
* Vraag uw onderwerp om te proberen relatief stil te blijven tijdens de blootstelling, vooral op het moment dat de flitser brandt. Lichte bewegingen zijn oké en kunnen zelfs bijdragen aan het effect, maar een significante beweging zal leiden tot vervaging.
* Oefening: Het slepen van de sluiter neemt oefening. Wees niet ontmoedigd als je eerste paar pogingen niet perfect zijn.
* omgeving:
* Dimmer -omgevingen zijn over het algemeen gemakkelijker om mee te werken, omdat u lagere sluitertijden kunt gebruiken zonder de afbeelding te veel te exposeren.
* Schieten 's nachts of op binnenlocaties met weinig licht is ideaal.
* Experimenteer met licht:
* Gebruik verschillende lichtbronnen op de achtergrond (bijv. Streetlights, Neon -borden) om interessante bewegingsscheurpatronen te creëren.
* Experimenteer met gels op uw flits om kleur toe te voegen aan de afbeelding.
* Natuurverwerking:
* Pas het contrast, de kleur en de scherpte aan bij het werken om het uiteindelijke beeld te verbeteren.
vi. Creatieve ideeën
* Lichte paden: Lichte paden vastleggen van bewegende auto's, treinen of stadslichten.
* dansen: Fotograferen dansers in beweging, die de energie en vloeibaarheid van hun bewegingen vastleggen.
* Watervallen: Creëer een zijdeachtig glad effect op watervallen en stromend water.
* stadsgezichten: Meng de scherpte van gebouwen met de beweging vervaging van het bewegen van mensen en voertuigen.
* Sparklers/Light Painting: Laat uw onderwerp sterbelaars of andere lichtbronnen verplaatsen om patronen in de lucht te maken.
* spinnen: Laat je onderwerp langzaam draaien, waardoor cirkelvormige beweging vervaging op de achtergrond creëert en mogelijk op hun kleding/haar.
Voorbeeldscenario:
* Locatie: Een slecht verlichte straat 's nachts.
* Onderwerp: Een persoon die bij een straatlantaarn staat.
* Camera -instellingen:
* ISO:200
* Apertuur:f/2.8
* Sluitertijd:1/8e van een seconde
* Flash -modus:Synchronisatie van de achterste gordijn
* Flash Power:1/16 (pas indien nodig aan)
* techniek:
* Focus op het gezicht van de persoon.
* Laat ze relatief stil blijven.
* Neem de opname en houd de camera stabiel.
* De flits zal het gezicht van de persoon bevriezen, terwijl de langzame sluitertijd het licht van de straatlantaarn zal vangen en op de achtergrond bewegingsversnelling creëert.
Door de kunst van het slepen van de sluiter te beheersen, kunt u een nieuwe dimensie toevoegen aan uw portretfotografie en afbeeldingen maken die zowel technisch gezond als visueel boeiend zijn. Veel succes en veel plezier met experimenteren!