i. Pre-productie en planning:
* concept &verhaal: Voordat u zelfs uw camera oppakt, ontwikkelt u een concept. Wat voor soort karakter portretter? Een femme fatale? Een vermoeide detective? Een cynische gangster? Dit zal uw keuzes in elke fase informeren.
* Locatie Scouting: Noir heeft vaak slecht verlichte, stedelijke omgevingen. Denk aan steegjes, rokerige bars, door regen gesneden straten of schaduwrijke interieurs. De locatie zelf draagt veel bij aan de atmosfeer.
* kledingkast en rekwisieten: Kostuums spelen een cruciale rol. Denk aan scherpe pakken, geuljassen, fedora's, sigarettenhouders en dramatische sieraden. Rekwisieten kunnen verhalende diepte toevoegen - een pistool, een speelkaart, een drankje.
* Modelselectie: Kies een model dat het personage belichaamt dat je hebt voorgesteld. Hun expressie en houding zijn de sleutel.
ii. Schieten:
* verlichting: Dit is het meest cruciale aspect. Film noir wordt gekenmerkt door Hoog contrastverlichting , Vaak met behulp van een enkele, sterke lichtbron (sleutellicht) om grimmige schaduwen en dramatische chiaroscuro te creëren (sterke contrasten tussen licht en donker). Dit houdt vaak in:
* Key Light: Gepositioneerd om de ene kant van het gezicht te benadrukken, waardoor de andere in de schaduw blijft.
* Vul licht: Spaarzaam, of helemaal niet, om te voorkomen dat de schaduwen volledig worden geëlimineerd. Het doel is om de duisternis te behouden.
* achtergrondverlichting: Kan subtiel worden gebruikt om het onderwerp van de achtergrond te scheiden en een randlamp te maken.
* praktische lichten: Gebruik lampen, straatlantaarns of andere lichtbronnen in de scène om het realisme te verbeteren en bij te dragen aan de stemming.
* Samenstelling:
* Lage hoekschoten: Vaak gebruikt om de kracht of mysterie van het onderwerp te benadrukken.
* Nederlandse hoeken (gekante hoeken): Het kantelen van de camera creëert een gevoel van onbehagen en desoriëntatie, hetgeen de vaak moreel dubbelzinnige aard van noir -verhalen weerspiegelt.
* close-ups: Focus op expressieve ogen en details om de emotionele impact te verbeteren.
* Gebruik van leidende lijnen: Leid het oog van de kijker door de scène.
* Regel van derden: Hoewel het niet strikt wordt nageleefd in alle noir, helpt het bij een evenwichtige compositie.
* Camera -instellingen:
* ondiepe scherptediepte: Vervolg de achtergrond om het onderwerp te isoleren en een gevoel van mysterie te creëren. Bereikt met een breed diafragma (lage f-stop).
* zwart en wit: Hoewel niet verplicht, wordt schieten in zwart en wit ten zeerste aanbevolen om de klassieke look vast te leggen. Als je in kleur schiet, plan dan voor desaturatie tijdens het naverwerking.
iii. Natuurverwerking:
* omzettend naar zwart -wit: Als je in kleur fotografeert, converteer je naar zwart -wit met behulp van software zoals Adobe Photoshop, Lightroom of leg er een vast. Experimenteer met verschillende zwart -witte presets of pas de tonaliteit handmatig aan.
* Contrastverbetering: Verhoog het contrast om het licht- en schaduwspel te benadrukken. Maar vermijd het te overdrijven; Houd wat detail in zowel hoogtepunten als schaduwen.
* ontwijken en branden: Selectief opfleuren (ontwijken) en donkerder (verbrand) gebieden om de verlichting verder te verfijnen en de aandacht te vestigen op belangrijke kenmerken.
* graan: Het toevoegen van filmkorrel kan toevoegen aan het authentieke, zanderige gevoel van klassieke noir.
* Kleurafgraden (indien fotograferen in kleur): Als u ervoor kiest om in kleur te verwerken, gebruikt u een gedempt, onverzadigd palet met diepe schaduwen en humeurige tonen. Denk aan donkere blues, greens en bruin.
* vignet: Een subtiel vignet kan helpen het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
Voorbeelden van inspiratie:
Kijk naar het werk van fotografen zoals Arnold Newman, die vaak dramatische verlichting en compositie gebruikten in zijn portretten. Bestudeer de cinematografie van klassieke film noirs zoals "The Maltese Falcon", "Casablanca" en "Double Indemnity" om de beeldtaal van het genre te begrijpen.
Door deze elementen zorgvuldig te combineren, kunt u een meeslepend Hollywood -film noir -portret maken dat de donkere, humeurige en stijlvolle essentie van dit iconische genre vastlegt. Vergeet niet dat experimenten cruciaal zijn. Wees niet bang om grenzen te verleggen en je eigen unieke stijl te ontwikkelen.