vul flash -fotografie:hoe mooie portretten te krijgen (zelfs in slecht licht)
Fill Flash Photography is een krachtige techniek voor het creëren van verbluffende portretten, zelfs als het licht niet ideaal is. Het omvat het gebruik van een flits om * schaduwen in te vullen die zijn gemaakt door het bestaande omgevingslicht, wat resulteert in een meer uitgebalanceerd en flatterend beeld. Deze techniek is van onschatbare waarde voor:
* Schieten in hard zonlicht: Vermindert harde schaduwen op het gezicht.
* Schieten in bewolkte omstandigheden: Voegt een subtiele pop en diepte toe aan anders platte verlichting.
* binnenshuis met slechte verlichting: Biedt aanvullend licht voor een meer gepolijste look.
* Schieten in achterlichtsituaties: Helpt het gezicht van het onderwerp goed bloot te leggen wanneer de achtergrond helder is.
Hier is een uitsplitsing van het beheersen van flash -fotografie:
1. Inzicht in het concept:
* Doel van Fill Flash: Het primaire doel is niet om het omgevingslicht te overmeesteren, maar om het subtiel aan te vullen, schaduwen in te vullen en een vanglicht aan de ogen toe te voegen.
* Balans is de sleutel: U wilt een natuurlijk uitziend resultaat, waarbij de flits bijna onmerkbaar is. Het overweldigen van de flits zal leiden tot harde, onnatuurlijke ogende beelden.
2. Apparatuur die u nodig hebt:
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera met een flitschoen voor het bevestigen van een flits.
* externe flitser: Een speciale externe flits (speedlight) is essentieel. Pop-upflitsen op de camera zijn over het algemeen te hard en direct. Belangrijkste functies om naar te zoeken zijn:
* Handmatige stroomregeling: Hiermee kunt u de flash-uitgang verfijnen.
* Tilt &Swivel Head: Hiermee kunt u de flits stuiteren voor zachter licht.
* Flash Diffuser (optioneel maar aanbevolen): Een diffuser verzacht de flitsuitgang, waardoor een meer flatterende en natuurlijke look ontstaat. Dit kan een speciale diffuser, een softbox -bijlage of zelfs een eenvoudig stuk weefselpapier zijn.
3. Basisinstellingen:
* opnamemodus:
* Apertuurprioriteit (AV of A): Hiermee kunt u de scherptediepte regelen en de achtergrond vervagen voor een aangenamer portret.
* handleiding (m): Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO. Geavanceerder, maar biedt de meest consistente resultaten.
* ISO: Begin met een lage ISO (bijvoorbeeld 100-400) om ruis te minimaliseren. Verhoog indien nodig om een goede blootstelling te behouden.
* diafragma: Kies een diafragma dat past bij uw gewenste scherptediepte. Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt.
* sluitertijd: Gebruik in het algemeen de maximale flash -synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal ongeveer 1/200ste of 1/20e van een seconde). Dit is de snelste sluitertijd die je kunt gebruiken met Flash zonder een donkere band in je afbeelding te krijgen.
4. Flash -instellingen en technieken:
* Handmatige flash power: Begin met een laag flash -vermogen (bijv. 1/32, 1/16). Neem een testschot en pas de stroom op of omlaag indien nodig om de gewenste balans te bereiken.
* ttl (door-de-lens) modus (optioneel): TTL past automatisch het flash -vermogen aan, maar kan inconsistent zijn. Het is een goed uitgangspunt, maar u zult waarschijnlijk de belichtingscompensatie moeten verfijnen.
* Direct Flash:
* minst aanbevolen: Dit creëert de zwaarste lichte en onflatteuze schaduwen. Vermijd tenzij absoluut noodzakelijk.
* stuiterde flitser:
* De gouden standaard: Als u de flitskop wilt kantelen en door elkaar draaien, kunt u het licht van een nabijgelegen oppervlak (plafond, muur) stuiteren voor zachter, meer diffuus licht.
* Hoek de flitser: Richt de flits op een wit of licht gekleurd oppervlak om het licht te verspreiden. Vermijd gekleurde oppervlakken, omdat ze het licht zullen tint.
* Afstand is belangrijk: Hoe verder het bounce -oppervlak weg, hoe zachter het licht.
* off-camera flash (geavanceerd):
* Het gebruik van een flash off-camera, draadloos geactiveerd, biedt meer controle over de richting en de kwaliteit van het licht. Dit vereist extra apparatuur (triggers en ontvangers).
5. Praktische scenario's en tips:
* Hard zonlicht:
* Positionering: Plaats uw onderwerp zodat de zon achter hen staat (achtergrondverlichting) en gebruik vulflits om hun gezicht te verlichten.
* Power: Begin met een laag flash -vermogen en neem geleidelijk toe totdat de schaduwen zijn verzacht, maar niet volledig geëlimineerd.
* diffuser: Gebruik een diffuser om het licht te verzachten en harde hoogtepunten te voorkomen.
* bewolkte voorwaarden:
* Doel: Voeg een kleine "pop" en definitie toe aan uw onderwerp.
* Power: Gebruik een zeer subtiele vulflits (bijv. 1/64, 1/32 vermogen).
* stuiteren: Het stuiteren van de flits van een nabijgelegen oppervlak zal een vleugje warmte en dimensie toevoegen.
* binnenverlichting:
* stuiteren: Het stuiteren van de flits van het plafond is vaak de beste optie.
* Power: Pas het vermogen aan totdat het onderwerp correct is blootgesteld zonder overdreven "geflitst" te kijken.
* Color Casts: Let op kleurafdelingen van overheadverlichting (fluorescentielampen kunnen een groene of blauwe cast veroorzaken). Corrigeer bij het inwerken van de nabewerking of gebruik gels op uw flits.
* achtergrondverlichting:
* Doel: Stel het gezicht van het onderwerp goed bloot wanneer de achtergrond veel helderder is.
* Power: In deze situatie heb je waarschijnlijk een hogere flash -power nodig. Experimenteer om de juiste balans te vinden.
* meting: Meter van het gezicht van het onderwerp af om de juiste blootstelling te garanderen.
6. Natuurverwerking:
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te garanderen.
* Contrastaanpassing: Stel het contrast af om de gewenste look te bereiken.
* Hoogte- en schaduwherstel: Gebruik deze tools om de blootstelling te balanceren en details in hoogtepunten en schaduwen te herstellen.
* retoucheren: Verwijder vlekken of afleidingen indien nodig.
7. Belangrijkste overwegingen:
* Flash Sync -snelheid: Blijf altijd bij of onder de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera. Het overschrijden van deze snelheid zal resulteren in een donkere band in uw afbeelding.
* Oefening: De sleutel tot het beheersen van Fill Flash is oefenen. Experimenteer met verschillende instellingen en lichtomstandigheden om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Observeer en leer: Let op hoe professionele fotografen Fill Flash gebruiken en proberen hun technieken te repliceren.
* Experimenteer met verschillende diffusers en bounce -oppervlakken: Elk zal een iets andere look produceren.
* Vermijd het overweldigen van het omgevingslicht: Het doel is om * het bestaande licht aan te vullen, het niet volledig te vervangen.
Conclusie:
FLASH-fotografie vullen kan uw portretten aanzienlijk verbeteren, vooral bij het fotograferen in minder dan ideale verlichtingsomstandigheden. Door de principes te begrijpen, te oefenen met verschillende instellingen en de juiste apparatuur te gebruiken, kunt u prachtige en natuurlijk ogende portretten maken die de essentie van uw onderwerpen vastleggen. Wees niet bang om te experimenteren en er plezier mee te hebben!