1. Onderwerp en verhaal (Impact &Purpose):
* Vraag jezelf af: *Waar gaat de foto over? Heeft het een duidelijk onderwerp? Vertelt het een verhaal, roept het een emotie op of brengt het een boodschap over?*
* evalueren: Een goede foto heeft een sterk onderwerp dat gemakkelijk identificeerbaar is en op een of andere manier visueel aantrekkelijk, intrigerend of belangrijk is. Het zou de aandacht van de kijker moeten trekken en idealiter iets laten denken of voelen. Een boeiende foto vertelt vaak een stil verhaal of verwijst naar een groter verhaal. Als de foto geen duidelijk onderwerp heeft of geen verhaal vertelt, kan dit geen impact hebben.
2. Compositie (arrangement en ontwerp):
* Vraag jezelf af: *Hoe worden de elementen in het frame gerangschikt? Begeleidt de compositie het oog naar het onderwerp en door de scène? Zijn een compositorische "regels" zoals de regel van derden, leidende lijnen of symmetrie die effectief worden gebruikt?*
* evalueren: Een goede compositie maakt gebruik van visuele elementen (lijnen, vormen, kleuren, texturen, licht) om een harmonieus en uitgebalanceerd beeld te maken. Het richt de aandacht van de kijker op de belangrijke delen van de foto, creëert visuele interesse en vermijdt afleidingen. Slechte compositie kan leiden tot een verwarrend of oninteressant beeld.
3. Licht en belichting (technische kwaliteit):
* Vraag jezelf af: *Is de verlichting flatterend naar het onderwerp? Is de belichting correct (niet te donker of te helder)? Zijn er opgeblazen hoogtepunten of gemalen schaduwen?*
* evalueren: Goede verlichting verbetert de stemming en benadrukt texturen, kleuren en vormen. De blootstelling moet geschikt zijn voor de scène, waardoor details zichtbaar kunnen zijn in zowel de hoogtepunten als in schaduwen. Een technisch gezonde foto gebruikt licht in zijn voordeel en toont controle over blootstellingsinstellingen.
4. Focus &scherpte (technische kwaliteit):
* Vraag jezelf af: *Is het onderwerp in scherpe focus? Is de diepte van het veld geschikt voor het onderwerp en het beoogde effect?*
* evalueren: Scherpte is over het algemeen belangrijk voor de duidelijkheid. Een wazig onderwerp kan een teken zijn van slechte techniek of een opzettelijke artistieke keuze (zoals het creëren van bewegingsonscherpte). Als de scherpte gewenst is, moet het nauwkeurig en opzettelijk zijn. Diepte van het veld (de hoeveelheid van het beeld dat in focus is) moet worden gebruikt om de aandacht te vestigen op specifieke delen van het beeld.
5. Bewerken en naverwerking (finishing touches):
* Vraag jezelf af: *Is de foto op de juiste manier bewerkt? Zijn de kleuren natuurlijk en aangenaam, of zijn ze overdreven verzadigd of onrealistisch? Is er afleidend geluid of artefacten van overmatig bewerken?*
* evalueren: Natuurverwerking kan een foto verbeteren, maar deze moet subtiel en opzettelijk worden gebruikt. Bewerken moet de originele afbeelding aanvullen en er niet van afleiden. Een goede bewerking zal de beste kwaliteiten van de foto naar voren brengen zonder er kunstmatig uit te zien. Overbewerking kan net zo schadelijk zijn als helemaal geen bewerking.
Door deze vijf punten te overwegen, kunt u een kritischer oog ontwikkelen en de elementen waarderen die bijdragen aan een echt geweldige foto. Vergeet niet dat kunst subjectief is en persoonlijke voorkeur een rol speelt, maar deze richtlijnen bieden een solide kader voor objectieve evaluatie. Succes!