i. Pre-shoot planning en voorbereiding:
* 1. Wardkastkeuze is de sleutel:
* Vetgedrukte kleuren: Moedig uw onderwerp aan om kleding te dragen met levendige, verzadigde kleuren. Denk aan juweeltonen (robijnrode, saffierblauw, smaragdgroen), mosterdgeel of zelfs goed gekozen neons (spaarzaam gebruikt).
* kleurharmonie (of contrast): Overweeg hoe de kleuren zullen interageren met de achtergrond en de huidskleur van het onderwerp. Aanvullende kleuren (bijvoorbeeld blauw en oranje) kunnen een dynamische look creëren. Analoge kleuren (bijv. Blauw, blauwgroen, groen) kunnen een harmonieus gevoel bieden.
* Vermijd uitspoeling: Pure witte of zeer bleke pastelkleding kan soms dat kleuren er om hen heen lijken. Als u wit wilt, overweeg dan gebroken wit of voegt u elders een vleugje kleur toe (accessoires, make-up).
* 2. Achtergrond is belangrijk:
* Contrasterende achtergronden: Een achtergrond die contrasteert met de kleding van uw onderwerp zal hen opvallen. Denken:
* Een onderwerp in een rode jurk tegen een groen bos.
* Een onderwerp in een blauw shirt tegen een warm, zandstrand.
* Solid Color Achtergronden: Als u toegang hebt tot een studio of een eenvoudige achtergrond kunt maken, gebruikt u een solide kleur die aanvult of contrasteert met de kleding van het onderwerp. Papieren achtergronden zijn relatief goedkoop.
* Pas op voor drukke achtergronden: Afleidende of overdreven gedetailleerde achtergronden kunnen concurreren met uw onderwerp en de impact van hun kledingkleuren verminderen.
* 3. Make -upoverwegingen:
* Strategisch kleurgebruik: Subtiel gebruik van gekleurde oogschaduw, lippenstift of blush kan het algehele kleurenpalet van het portret verbeteren. Coördineer make -up met de kleding.
* gezonde huid: Goed gehydrateerde en gezond ogende huid weerspiegelt natuurlijk het licht beter, waardoor kleuren levendiger lijken. Moedig uw onderwerp aan om te hydrateren.
ii. Tijdens de shoot:verlichting is van het grootste belang
* 1. Lichtkwaliteit en richting:
* Gouden uur: Het warme, zachte licht van zonsopgang en zonsondergang (het "gouden uur") is fantastisch om kleuren in huid en kleding naar voren te brengen. Het voegt een natuurlijke warmte en verzadiging toe.
* Open schaduw: Vermijd direct zonlicht, dat hard kan zijn en onflatteuze schaduwen creëren. Zoek in plaats daarvan open schaduw (bijv. Onder een boom of groot gebouw). Open schaduw biedt zachter, zelfs zelfs licht.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen kunnen eigenlijk goed zijn voor kleur. Het diffuse licht elimineert harde schaduwen en kan kleuren rijker laten lijken.
* kunstlicht (indien gebruikt): Als u studiolichten of speedlights gebruikt, zorg er dan voor dat ze kleurnauwkeurig zijn. Gebruik gels op je lichten om warmte of koelte aan de scène toe te voegen, indien gewenst.
* 2. Blootstelling en witbalans:
* Juiste belichting: Onderbelichte foto's hebben altijd saaie kleuren. Zorg ervoor dat uw belichting correct is. Gebruik het histogram van uw camera om te controleren. Een beetje overbelicht kan soms kleuren stimuleren, maar wees voorzichtig om geen hoogtepunten uit te blazen.
* Nauwkeurige witbalans: De verkeerde witbalans kan de kleuren in uw afbeelding drastisch veranderen. Stel uw witbalans handmatig in of gebruik een vooraf ingestelde (bijv. "Daglicht", "bewolkt," "schaduw") die geschikt is voor de lichtomstandigheden. Het fotograferen in RAW -formaat geeft u meer flexibiliteit om de witbalans later aan te passen (zelfs zonder Photoshop) indien nodig met behulp van de software die bij uw camera werd geleverd.
iii. Camera -instellingen en technieken:
* 1. Afbeeldingstijl/profiel (indien van toepassing):
* Veel camera's hebben ingebouwde "fotostijlen" of "fotoprofielen" (Canon, Nikon, Sony, enz.). Zoek naar opties als "Vivid", "landschap", of "portret" die de verzadiging en contrast kunnen vergroten. Experimenteer met deze instellingen, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven.
* Aangepaste instellingen: Met sommige camera's kunt u deze beeldstijlen verder aanpassen door parameters aan te passen, zoals verzadiging, contrast, scherpte en kleurtoon.
* 2. Diafragma en diepte van veld:
* ondiepe scherptediepte: Het gebruik van een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/1.8) creëert een ondiepe veldveld, die de achtergrond vervaagt en uw onderwerp opvalt. Dit vestigt meer aandacht op hun kleuren. Zorg er echter voor dat het gezicht van het onderwerp scherp is.
* 3. Samenstelling:
* Regel van derden: Het positioneren van uw onderwerp van het centrum met behulp van de regel van derden kan een meer dynamische en visueel aantrekkelijke compositie creëren. Dit zorgt voor meer negatieve ruimte rond het onderwerp, wat hun aanwezigheid kan verbeteren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen op de achtergrond of voorgrond om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik elementen in de scène (bijvoorbeeld bomen, deuren) om uw onderwerp in te kaderen en te isoleren van de achtergrond.
iv. Alternatief "nabewerking" in uw camera of eenvoudige software
* Raw vs. JPEG: Schieten in RAW -indeling geeft je aanzienlijk meer flexibiliteit voor het bewerken * zonder * Photoshop nodig te hebben. Veel camera's worden geleverd met eenvoudige ruwe verwerkingsoftware.
* ingebouwde editor van de camera: Sommige digitale camera's hebben ingebouwde foto-editors waarmee u de helderheid, contrast, verzadiging en witbalans kunt aanpassen. Ze zijn vaak vrij eenvoudig, maar kunnen nuttig zijn voor kleine aanpassingen.
* gratis/eenvoudige foto-editors (niet-fotoshop):
* Google Foto's: Biedt basisbewerkingstools (helderheid, contrast, kleur).
* Apple -foto's (op Mac): Fatsoenlijke ingebouwde bewerkingsmogelijkheden.
* darktable: Een krachtige open-source RAW-ontwikkelaar (complexer dan Google-foto's, maar zeer capabel).
* rawtherapee: Nog een uitstekende open-source RAW-verwerkingsoptie.
* telefoon -apps: Er zijn veel goede telefoon -apps die basisbewerking zullen doen, maar wees voorzichtig met het introduceren van artefacten en compressie.
Key Takeaways:
* Focus op het eerst in de camera te krijgen. Goede planning, slimme garderobe -keuzes, flatterende verlichting en correcte blootstelling vormen de basis van levendige portretten.
* Experimenteer met camera -instellingen Om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl.
* Overweeg eenvoudige, gratis fotobewerkingshulpmiddelen Als u kleine aanpassingen moet maken, maar onthoud dat minder vaak meer is. Vermijd oververzadigende kleuren, die er onnatuurlijk uit kunnen zien.
* oefening maakt perfect. Hoe meer je fotografeert, hoe beter je wordt om te begrijpen hoe licht, kleur en compositie samenwerken om verbluffende portretten te creëren.