i. Inzicht in de basis:het doel is vleierij en verhalen vertellen
* vleierij: De meeste mensen willen er op hun best uitzien. Positie en hoeken helpen bij het minimaliseren van waargenomen fouten en het benadrukken van aantrekkelijke functies.
* verhalen vertellen: De pose moet de persoonlijkheid van de persoon weerspiegelen en de stemming die je probeert te creëren. Zijn ze zelfverzekerd, ontspannen, introspectief?
ii. Belangrijkste positieprincipes:
* Hoeken zijn je vriend: Laat het onderwerp niet rechtstreeks naar de camera staan (tenzij specifiek voor een zeer directe, confronterende look). Vennis van het lichaam creëert curven, schaduwen en meer dynamische lijnen.
* 3/4 hoek: Dit is vaak het meest vleiende. Het onderwerp draait enigszins naar één kant, meestal met een schouder dichter bij de camera. Het slaagt het lichaam en zorgt voor interessant licht en schaduwspel op het gezicht.
* zijprofiel: Kan zeer elegant en dramatisch zijn, vooral voor portretten die de kaaklijn benadrukken. Let op de neusvorm en haarlijn.
* over-the-shoulder blik: Het lichaam wordt afgewezen van de camera, maar het onderwerp kijkt terug. Creëert een gevoel van mysterie en allure.
* buig ledematen: Rechte, stijve ledematen kunnen er ongemakkelijk uitzien.
* ellebogen: Zelfs een lichte bocht bij de elleboog maakt de armen er ontspannen en natuurlijker uitzien.
* polsen: Laat het onderwerp hun polsen enigszins buigen. Een rechte pols kan stijf of omvangrijk lijken.
* knieën: Een lichte buiging in de knieën voegt beweging toe en voorkomt een houding van de beurt.
* Gewichtsverdeling: Vertel het onderwerp om hun gewicht enigszins op één been te verplaatsen. Dit creëert een natuurlijke curve in de heup en een meer dynamische pose.
* nekverlenging: Verleng de nek voorzichtig om dubbele kin te voorkomen en een eleganter profiel te creëren. Een subtiele kin omhoog kan helpen. Pas op dat u het echter niet overdrijft, omdat het er onnatuurlijk uit kan zien.
* Handen: Vaak het moeilijkste deel om te poseren!
* Vermijd klemmen: Ontspannen handen zijn de sleutel.
* Natuurlijke rustplaatsen: Zakken, ronden, het aanraken van het gezicht (natuurlijk, niet agressief), of het vasthouden van een object (kopje, boek, bloem) kunnen er goed uitzien.
* Vermijd platte handpalmen: Laat het onderwerp hun handpalmen niet rechtstreeks naar de camera plat maken; Het kan er onnatuurlijk uitzien. Hoek ze enigszins.
* gebaren: Gebruik gebaren om persoonlijkheid toe te voegen. Een handpoetsend haar weg van het gezicht, of naar iets in de omgeving wijst, kan krachtig zijn.
* afgesneden bij de pols kan er vreemd uitzien . Probeer een meer natuurlijk breekpunt te vinden.
* houding: Goede houding is essentieel! Schouders terug (maar niet gespannen!), Borst licht opgeheven. Stel je voor dat een touw ze omhoog trekt.
* Driehoeksvorm: Het creëren van driehoeken met de ledematen (bijvoorbeeld de ruimte tussen de arm en het lichaam) voegt visuele interesse en dynamiek toe. Ook nuttig voor de lichaamsvorm (taille en heupen)
iii. Lichaamshoeken en camerapositionering:
* Schiethoek:
* Schieten van bovenaf (hoge hoek): Kan het onderwerp kleiner, zwakker of kwetsbaarder maken. Kan flatterend zijn voor het gezicht omdat het de huid gladstrijkt.
* Schieten van onderaf (lage hoek): Kan het onderwerp er groter, krachtiger of intimiderend uit laten zien. Kan een dubbele kin accentueren, dus wees bewust.
* Oogniveau: Creëert vaak een meer directe en boeiende verbinding met de kijker.
* camera -tilt:
* rechte horizon: Over het algemeen de voorkeur voor een evenwichtige en geaarde look.
* Nederlandse hoek (de camera kantelen): Kan een gevoel van onbehagen, desoriëntatie of drama creëren. Gebruik spaarzaam!
* brandpuntsafstand:
* groothoeklenzen (bijv. 24 mm, 35 mm): Kan functies vervormen, vooral bij het fotograferen van close-up. Kan creatief worden gebruikt voor portretten voor het milieu, met meer van de omgeving.
* standaardlenzen (bijv. 50 mm): Bied een natuurlijker perspectief.
* telefoto -lenzen (bijv. 85 mm, 135 mm): Comprimeren functies en kan erg flatterend zijn voor portretten. Kan ook prachtige achtergrond wazig maken (bokeh).
iv. Praktische tips en voorbeelden:
* Observeer en leer: Bestudeer portretten die u bewondert en analyseert het poseren, hoeken en verlichting.
* communiceer duidelijk: Leg uit wat je wilt dat het onderwerp doet en waarom. Geef positieve feedback.
* show, vertel niet alleen: Demonstreer de pose zelf (indien van toepassing) om het onderwerp te helpen begrijpen.
* Begin met de basis: Begin met eenvoudige poses en introduceer geleidelijk meer complexe naarmate het onderwerp comfortabeler wordt.
* Maak veel schoten: Experimenteer met verschillende invalshoeken, poses en uitdrukkingen. Hoe meer je fotografeert, hoe groter de kans dat je een geweldig beeld vastlegt.
* Candide momenten: Vergeet niet openhartige momenten vast te leggen tussen de geposeerde foto's. Deze kunnen vaak de meest natuurlijke en authentieke zijn.
* Beschouw de kleding: Zorg ervoor dat de kleding goed past. Pas indien nodig aan.
* Let op de achtergrond: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen, niet van hen afleiden. Overweeg om de achtergrond te vervagen om het onderwerp te isoleren.
Specifieke poses en hoeken (met uitleg):
* Standing:
* Gewicht op één been, lichte bocht in de knie, handen in zakken of ontspannen aan de zijkant. 3/4 hoek tegen de camera. Dit is een goed uitgangspunt voor een ontspannen en natuurlijke pose.
* leunend tegen een muur of object, een schouder dichter bij de camera. Over-the-shoulder blik. Voegt een vleugje koelte en houding toe.
* gekruiste armen, maar niet te strak! Vaak gelezen als defensief of agressief. Het beste om spaarzaam te gebruiken. Overweeg een enkele arm die over het lichaam is gekruist en een prop vasthouden.
* zitten:
* Een beetje naar voren leunend, handen in de schoot geklemd. 3/4 hoek. Creëert een gevoel van betrokkenheid.
* Zittend aan de rand van een stoel of kruk, werd een been licht uitgestrekt. Off-camera kijken. Een meer informele en ontspannen pose.
* gekruiste benen. Voegt een vleugje elegantie en verfijning toe. Overweeg de hoek van de benen en hoe ze omgaan met de kleding.
* Vermijd slouching . Zorg ervoor dat de achterkant recht blijft.
* liggend:
* op ellebogen gestut, kijkend naar de camera. Kop enigszins gekanteld. Een sensuele en verleidelijke pose.
* liggend op hun zij, een arm gebogen die het hoofd ondersteunt. Zachte verlichting. Een ontspannen en contemplatieve pose.
v. Het menselijke element:verbinden met uw onderwerp
* Laat ze zich comfortabel voelen: Het belangrijkste is om een ontspannen en comfortabele sfeer te creëren. Chat met je onderwerp, bied aanmoediging aan en laat ze weten dat ze het geweldig doen.
* Richt ze, controleer ze niet: Geef duidelijke instructies, maar laat het onderwerp ook hun eigen persoonlijkheid uiten.
* Lees hun lichaamstaal: Let op hoe uw onderwerp reageert op uw aanwijzingen. Als ze ongemakkelijk of ongemakkelijk lijken, pas dan je aanpak aan.
vi. Oefen en experimenten:
De beste manier om uw poseervaardigheden te verbeteren, is door te oefenen! Werk met vrienden, familie of huur een model in. Wees niet bang om te experimenteren en nieuwe dingen te proberen. Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt in het zien van het potentieel in elk onderwerp en het vastleggen van mooie en boeiende portretten.