Hoe het lichaam te poseren en te voeren voor betere portretten
Poseren is een cruciaal aspect van portretfotografie. Het gaat er niet alleen om iemand te vertellen dat hij stil moet staan; Het gaat erom hen te begeleiden naar een positie die hun kenmerken flatteert, hun persoonlijkheid toont en een meeslepend beeld creëert. Hier is een uitgebreide gids voor het poseren en vissen van het lichaam voor betere portretten:
i. Inzicht in de basis:
* Doel van poseren:
* vleierij: Om positieve kenmerken te benadrukken en waargenomen fouten te minimaliseren.
* comfort en natuurlijkheid: Een ontspannen en echte uitdrukking is de sleutel. Een geposeerde persoon mag niet * uitzien * gesteld.
* verhalen vertellen: De pose kan emotie, stemming en persoonlijkheid overbrengen.
* Het oog van de kijker begeleiden: Het oog leiden door de afbeelding en het benadrukken van belangrijke elementen.
* Sleutelelementen om te overwegen:
* Lichaamhoek: De richting waarmee het lichaam wordt geconfronteerd ten opzichte van de camera.
* hoofdhoek: De kanteling en richting van het hoofd.
* schouderpositie: De hoek en hoogte van de schouders.
* ARM -positie: Hoe de armen worden gepositioneerd en gebruikt.
* Handpositie: Vaak over het hoofd gezien, maar cruciaal voor een natuurlijk gevoel.
* Leenpositie (voor schoten in het hele lichaam): Gewichtsverdeling en beenplaatsing.
* Expressie: De gezichtsuitdrukking en oogcontact.
ii. Algemene positieprincipes:
* Hoek het lichaam:
* Nooit vooraan: Direct tegenover de camera kan iemand er breder en minder dynamisch uitzien. Vermogen van het lichaam (meestal ongeveer 45 graden) creëert een meer flatterende en interessante vorm.
* Denk aan "S" Curve: Moedig een lichte curve in de wervelkolom aan. Dit kan subtiel zijn, maar het voegt visuele interesse en vrouwelijkheid toe.
* Gewicht op de achterste voet: Door gewicht op de achterste voet te schakelen, kunt u een natuurlijke mager creëren en het lichaam verlengen.
* "push Away" -techniek:
* Stel je voor dat er een onzichtbare muur achter je onderwerp zit. Laat ze er zachtjes van "wegduwen". Dit helpt om de ledematen van het lichaam te scheiden, waardoor ze er niet plat uitzien.
* Creëer ruimte:
* tussen armen en lichaam: Vermijd de armen strak tegen de romp gedrukt. Een kleine opening helpt de vorm te definiëren en voorkomt dat de arm groter lijkt.
* tussen benen (in full-body shots): Het oversteken van het ene been iets voor het andere of het hebben van de benen iets uit elkaar creëert een meer dynamische pose.
* Let op de kin:
* "Turtle Necks" of "Double Chins": Laat het onderwerp hun nek iets naar voren en naar beneden strekken ("Chin Down, Out and Forward" is vaak de instructie) om de kaaklijn te definiëren. Dit kan onnatuurlijk aanvoelen, dus controleer het en pas af op comfort.
* Vermijd een volledig gekantelde kop: Een lichte kanteling is prima, maar teveel kan er gekunsteld uitzien.
* Handen doen er toe:
* Houd ze ontspannen: Geklemde vuisten, overdreven stijve vingers of verborgen handen kunnen er ongemakkelijk uitzien.
* Natuurlijke plaatsing: In de zakken rusten zachtjes op een heup rusten, een object vasthouden of het gezicht voorzichtig aanraken zijn goede opties.
* Vermijd "spaghetti vingers": Moedig een lichte curve in de vingers aan.
* Leid ze: Wees niet bang om de handen te verplaatsen indien nodig.
* schouderpositionering:
* enigszins verlaagde schouder: De schouder verder van de camera moet meestal iets lager zijn dan die dichter bij de camera. Dit creëert een meer natuurlijke en ontspannen look.
* buig ledematen:
* Vermijd rechte lijnen: Rechte armen en benen kunnen er stijf uitzien. Moedig lichte bochten aan bij de ellebogen en knieën.
* communiceren en observeren:
* Constante feedback: Praat met uw onderwerp, bied aanmoediging aan en geef specifieke instructies.
* Lichaamstaal observeren: Let op hoe ze zich voelen en pas de pose dienovereenkomstig aan.
iii. Verschillende lichaamstypes poseren:
* voor curvy figuren:
* omarm de bochten: Probeer geen bochten te verbergen; Markeer ze.
* vissen is de sleutel: Extreme hoeken kunnen erg flatterend zijn.
* Hoge camerahoek: Schieten vanuit iets boven kan afslanken.
* Accentueer de taille: Gebruik kleding of poseren om de taille te definiëren.
* Vermijd strakke kleding: Kleding die te strak is, kan probleemgebieden accentueren. Goed passende, gestructureerde kleding werkt het beste.
* voor dunnere figuren:
* Volume creëren: Stromende kleding en dynamische poses kunnen volume toevoegen.
* Vermijd poses die de nadruk leggen op dunheid: Perfect rechtop staan kan een gebrek aan rondingen accentueren.
* zachtere verlichting: Zachter licht kan flatterender zijn.
* voor mannen:
* Sterke kaaklijn: Benadruk de kaaklijn met hoofdpositionering.
* gedefinieerde schouders: Positie die de schouders presenteert, kan een meer mannelijke look creëren.
* Power poses: Zelfverzekerde standpunten en sterke gebaren kunnen autoriteit overbrengen.
* Houd het natuurlijk: Vermijd overdreven gekunstelde poses.
iv. Poseren in verschillende situaties:
* zittende poses:
* Leer naar voren: Een beetje naar voren leunen naar de camera kan flatterend en aantrekkelijk zijn.
* gekruiste benen (optioneel): Het kruisen van benen kan elegantie toevoegen, maar let op hoe het de houding beïnvloedt.
* Gebruik rekwisieten: Stoelen, banken en andere rekwisieten kunnen interesse toevoegen en ondersteuning bieden.
* Hoek het lichaam: Zit niet perfect recht op.
* staande poses:
* Gewichtsverdeling: Verplaats gewicht naar één been voor een meer ontspannen houding.
* Gebruik ondersteuning: Leun tegen een muur of boom voor een meer casual look.
* Betrek de omgeving: Laat het onderwerp communiceren met de omgeving.
* groep poses:
* Vary Heights: Regel mensen op verschillende hoogten om visuele interesse te creëren.
* Sluit de groep aan: Laat mensen elkaar op een natuurlijke manier aanraken.
* driehoeken: Gebruik driehoeken als een compositie -element om stabiliteit en balans te creëren.
v. Belangrijkste afhaalrestaurants en oefening:
* oefening is essentieel. Experimenteer met verschillende poses en hoeken om te zien wat het beste werkt.
* Bestudeer andere portretten. Analyseer de poseringstechnieken die door professionele fotografen worden gebruikt.
* wees geduldig. Het vinden van de juiste pose kan tijd en moeite kosten.
* Wees niet bang om de regels te overtreden. Soms zijn de meest interessante portretten die die conventionele wijsheid tarten.
* Focus op de verbinding. Een echte verbinding met uw onderwerp is het belangrijkste element van een geweldig portret.
Door deze principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u uw poseervaardigheden verbeteren en meer boeiende en flatterende portretten creëren. Succes!