hoe fantastische portretten te fotograferen met één flits
Het gebruik van een enkele flits kan beperkend lijken, maar het is een krachtig hulpmiddel voor het creëren van dramatische, interessante en professioneel ogende portretten. Hier is een uitsplitsing van hoe het te doen:
i. Inzicht in de basis:
* De kracht van het licht: Uw flits is uw primaire lichtbron. U regelt de stemming, contrast en dimensie van uw afbeelding door te manipuleren hoe deze wordt gepositioneerd en gewijzigd.
* omgekeerde vierkante wet: Onthoud dit! De intensiteit van het licht valt snel af met afstand. Het verdubbelen van de afstand vermindert het licht met een factor vier. Dit betekent dat kleine bewegingen van uw flitser een grote impact kunnen hebben op uw blootstelling.
* omgevingslicht: Ambiëntlicht (natuurlijk of kunstlicht dat al aanwezig is) speelt een cruciale rol. U kunt het gebruiken als een vullicht of om kleur en interesse toe te voegen aan uw achtergrond.
* TTL vs. Handmatige modus:
* ttl (door-de-lens): De camera vertelt de flits hoeveel vermogen moet worden uitgevoerd op basis van de meting. Het is snel en handig, maar kan niet consistent zijn, vooral met uitdagende onderwerpen of complexe verlichtingsscenario's.
* Handmatige modus: Je stelt de flash power handmatig in. Dit biedt meer controle en consistentie, maar vereist praktijk en begrip van blootstelling. Begin hier als je flash -fotografie echt wilt beheersen.
ii. Essentiële apparatuur:
* Uw camera en lens: Een lens in het bereik van 50 mm-85 mm is ideaal voor portretten (full-frame equivalent). Een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) zal helpen de achtergrond te vervagen en een ondiepe scherptediepte te creëren.
* Uw flits (speedlight): Een hot-shoe-flits is het beste. Zoek naar een met handmatige stroomregeling, zoommogelijkheden en de mogelijkheid om te kantelen en te draaien.
* Flash Trigger (optioneel, maar sterk aanbevolen): Met een draadloze flash-trigger kunt u de flash off-camera nemen voor meer creatieve verlichting. Goedkopere handmatige triggers zijn prima om te leren, terwijl TTL -triggers meer automatisering bieden.
* Light Stand (essentieel voor off-camera flits): Een stevige lichtstandaard houdt je flits vast.
* lichtmodifier (sterk aanbevolen): Dit regelt de kwaliteit van het licht. Opties zijn onder meer:
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Zacht en verspreidt het licht. Shoot-through paraplu's zijn minder efficiënt, maar creëer een zachter, zelfs zelfs licht. Reflecterende paraplu's zijn efficiënter en kunnen worden gebruikt om licht te stuiteren.
* softbox: Creëert een grotere, zachtere lichtbron. Beschikbaar in verschillende maten en vormen. Rechthoekige softboxen worden vaak gebruikt voor portretten.
* schoonheidsgerecht: Creëert een iets meer contrastige en gebeeldhouwde look dan een softbox.
* kale lamp: Directe flits; creëert harde schaduwen en een meer dramatische uitstraling.
* reflector (optioneel, maar nuttig): Stuitert licht terug op het onderwerp om schaduwen in te vullen. Witte, zilveren en gouden reflectoren bieden verschillende kleurentonen.
iii. Verlichtingstechnieken:
Hier zijn enkele veel voorkomende en effectieve setups met portretverlichting met één flitsen:
* on-camera flash (bounce):
* hoe: Kantel de flitskop omhoog en stuiter het licht van het plafond of een muur.
* profs: Eenvoudig en snel. Zacht het licht in vergelijking met directe flits.
* nadelen: Vereist een lichtgekleurd plafond/muur. Kan onflatteuze schaduwen onder de kin creëren als het plafond te laag is.
* ideaal voor: Situaties waarin u snel en mobiel moet zijn.
* off-camera flash (paraplu):
* hoe: Monteer de flits op een lichte stand met een paraplu bevestigd. Plaats de paraplu aan de zijkant van het onderwerp in een hoek van 45 graden.
* profs: Zacht en vleiend licht. Goed voor allerlei portretten.
* nadelen: Vereist meer opstelling.
* ideaal voor: Klassieke portretten.
* off-camera flash (softbox):
* hoe: Vergelijkbaar met de paraplu -opstelling, maar in plaats daarvan een softbox gebruiken.
* profs: Meer gecontroleerd licht dan een paraplu. Creëert een zacht, zelfs licht met goed gedefinieerde schaduwen.
* nadelen: Duurder en minder draagbaar dan een paraplu.
* ideaal voor: Meer gepolijste en professioneel ogende portretten.
* Rembrandt -verlichting:
* hoe: Plaats de flits naar één kant van het onderwerp en iets achter hen. Het licht moet een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron creëren.
* profs: Dramatische en vleiende verlichting. Voegt diepte en dimensie toe aan het gezicht.
* nadelen: Vereist precieze positionering.
* ideaal voor: Het creëren van een meer artistieke en dramatische uitstraling.
* Korte verlichting:
* hoe: Licht de zijkant van het gezicht dat * weg is om te worden weggegaan * van de camera.
* profs: Laat het gezicht dunner lijken. Voegt een meer dramatische en serieuze stemming toe.
* nadelen: Kan onvolkomenheden aan de schaduwzijde van het gezicht benadrukken.
* ideaal voor: Portretten die streven naar een sterkere, meer gebeeldhouwde look.
* brede verlichting:
* hoe: Steek de zijkant van het gezicht aan dat wordt gedraaid * naar * de camera.
* profs: Laat het gezicht breder lijken. Over het algemeen beschouwd als een "gelukkiger" verlichtingsstijl.
* nadelen: Kan een rond gezicht laten verschijnen, zelfs ronder.
* ideaal voor: Vriendelijke en benaderbare portretten.
iv. Stapsgewijze handleiding:
1. Setup:
* Kies uw locatie en stel uw lichtstand en modificator in.
* Plaats uw onderwerp.
* Monteer je flits op de lichtstandaard (of flitschoen).
* Sluit uw flash -trigger aan (als u gebruikt).
2. Camera -instellingen:
* ISO: Begin met uw laagste native ISO (bijv. ISO 100). Dit minimaliseert ruis.
* diafragma: Kies een diafragma op basis van uw gewenste scherptediepte (bijv. F/2.8 voor ondiepe scherptediepte, f/8 voor meer in focus).
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in op de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200ste of 1/20e van een seconde). Dit is de snelste sluitertijd die je kunt gebruiken met Flash zonder banding te veroorzaken. U kunt een lagere sluitertijd gebruiken om meer omgevingslicht binnen te laten, maar let op bewegingsonscherpte.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op "flashen" of gebruik een grijze kaart om een aangepaste witbalans te maken.
3. Flash -instellingen:
* Handmatige modus (aanbevolen): Begin met een lage vermogensinstelling (bijv. 1/32 of 1/64 vermogen). Neem een testschot en pas de stroom aan totdat u de gewenste blootstelling op uw onderwerp bereikt.
* TTL -modus: Stel uw flitser in op de TTL -modus. Neem een testschot en pas indien nodig de compensatie van de blootstelling aan de flash -belichting (FEC) aan.
4. Positionering en wijzigen van het licht:
* Afstand: Experimenteer met de afstand tussen de flits en het onderwerp. Closer creëert een zachter, meer diffuus licht. Verderop creëert een harder, meer directioneel licht.
* hoek: Pas de hoek van het licht aan om verschillende schaduwen en hoogtepunten te creëren.
* Modifier: Experimenteer met verschillende lichtmodificatoren om de kwaliteit van het licht te veranderen.
5. Reflector (optioneel): Gebruik een reflector om licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren om schaduwen in te vullen. Laat een assistent de reflector vasthouden of een reflectorstandaard gebruiken.
6. Focus en shoot: Concentreer u op de ogen van uw onderwerp en neem het schot.
7. Review en aanpassen: Bekijk uw afbeeldingen en maak aanpassingen aan uw camera -instellingen, flash power en lichtpositie indien nodig.
v. Tips en trucs:
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt om te begrijpen hoe licht werkt.
* Kijk naar het licht: Let op de schaduw en hoogtepunten op het gezicht van uw onderwerp. Dit zal u helpen begrijpen hoe het licht de afbeelding beïnvloedt.
* het licht veder: In plaats van het licht rechtstreeks op het onderwerp te richten, richt u het enigszins op de zijkant. Dit creëert een zachtere, meer geleidelijke overgang van licht naar schaduw.
* Gebruik een vlag: Een vlag (een stuk zwart materiaal) kan het licht blokkeren van het raken van ongewenste gebieden, zoals de achtergrond.
* Shoot Tethered: Met het fotograferen van gebonden (met het aansluiten van uw camera met een computer) kunt u uw afbeeldingen op een groter scherm zien en precieze aanpassingen maken.
* Overmeester het omgevingslicht niet: Tenzij je voor een volledig kunstmatige uitstraling gaat, probeer dan wat omgevingslicht bij te dragen aan de scène.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende verlichtingsopstellingen en technieken te proberen.
* Let op de achtergrond: Zorg ervoor dat uw achtergrond schoon en overzichtelijk is. Een wazige achtergrond kan helpen om uw onderwerp te isoleren.
vi. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Direct Flash: Vermijd het gebruik van directe flits waar mogelijk. Het creëert harde schaduwen en een onflatteuze look.
* de flits overweldigen: Het gebruik van te veel flits kan een platte, onnatuurlijke look creëren.
* het omgevingslicht negeren: Omgevingslicht kan diepte en dimensie aan uw afbeeldingen toevoegen.
* Slechte compositie: Let op de samenstelling van uw afbeeldingen.
* de achtergrond negeren: Zorg ervoor dat uw achtergrond niet afleidt.
* Niet focussen op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Zorg ervoor dat ze scherp zijn.
vii. Geavanceerde technieken (zodra u de basis hebt onder de knie):
* gels: Gebruik gels om kleur toe te voegen aan uw flits.
* snoots en roosters: Gebruik snoots en roosters om de richting van uw licht te regelen.
* High-key verlichting: Creëert een heldere, luchtige look met minimale schaduwen.
* Low-key verlichting: Creëert een donkere, humeurige look met sterke schaduwen.
Door deze tips en technieken te volgen, kunt u fantastische portretten maken met slechts één flits. Vergeet niet te oefenen, te experimenteren en plezier te hebben! Succes!