1. Slecht poseren (stijfheid, onnatuurlijke uiterlijk)
* Fout: Poseren die zich gedwongen, onnatuurlijk of statisch aanvoelt. Vaak ziet het onderwerp er stijf en ongemakkelijk uit.
* fix:
* Begin met beweging: Laat je onderwerp bewegen, loop rond, schud hun ledematen eruit. Leg openhartige momenten vast.
* gids, dicteer niet: Geef zachte suggesties in plaats van rigide bevelen. "Schakel uw gewicht naar uw achterste voet", in plaats van "Stand rechtop!"
* Gebruik schuine poses: Hoeken zijn dynamischer dan straight-on poses. Experimenteer met verschillende hoeken van het lichaam en het hoofd.
* Let op handen: Handen kunnen er ongemakkelijk uitzien. Laat ze iets doen (een object vasthouden, in een zak rusten, zachtjes hun gezicht aanraken). Vermijd gebalde vuisten of "zwevende" handen.
* Breek de regels: Niet elke pose hoeft perfect te zijn. Soms voelt een enigszins onvolmaakte pose meer reëel aan.
2. Slechte verlichting (harde schaduwen, geblazen hoogtepunten, onderbelicht)
* Fout: Verlichting die onflatteus, inconsistent of slecht gecontroleerd is.
* fix:
* Vermijd direct zonlicht: Dit creëert harde schaduwen en scheel. Zoek open schaduw (schaduw die niet direct onder iets is maar open is en laat licht de ruimte vullen) of schieten tijdens een gouden uur (kort na zonsopgang of vóór zonsondergang).
* Gebruik reflectoren: Stuiter licht terug in het gezicht van je onderwerp om schaduwen in te vullen. Een eenvoudig wit bord of zelfs een stuk karton bedekt met folie kan werken.
* diffusers: Verzacht harde lichtbronnen met een diffuser (een scrim of softbox).
* Begrijp de lichtrichting: Overweeg de richting van het licht en hoe het schaduwen en hoogtepunten beïnvloedt. Zijverlichting kan dramatisch zijn, terwijl de voorste verlichting meer flatterend kan zijn.
* Leer flashbesturing: Als u Flash gebruikt, leer dan hoe u de kracht en richting kunt regelen. Bounce flit van een plafond of muur voor zachter licht.
3. Afleidende achtergronden (rommel, heldere plekken)
* Fout: Achtergronden die focus van het onderwerp trekken.
* fix:
* Kies eenvoudige achtergronden: Zoek naar schone, overzichtelijke achtergronden zoals een gewone muur, een wazig veld of een gestructureerd oppervlak.
* Gebruik ondiepe scherptediepte: Open uw diafragma (lager F-nummer) om de achtergrond te vervagen en scheiding te creëren.
* Let op heldere plekken: Vermijd heldere lichtvlekken achter uw onderwerp, omdat ze kunnen afleiden.
* Beschouw kleurharmonie: Kies achtergronden die de kleding en huidskleur van uw onderwerp aanvullen.
* beweeg: Kleine veranderingen in uw positie kunnen de achtergrond drastisch veranderen.
4. Onjuiste focus (zachte afbeeldingen)
* Fout: Afbeeldingen die niet scherp zijn, vooral op de ogen van het onderwerp.
* fix:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Gebruik eenpunts autofocus en zorg ervoor dat het op het oog dicht bij de camera is vergrendeld.
* Gebruik terugknopfocus: Het scheiden van de focus van de sluiterknop kan de nauwkeurigheid verbeteren.
* Controleer de focus op de LCD: Zoom in op de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera na het maken van een opname om de focus te bevestigen.
* Vermijd een ondiepe scherptediepte als de nauwkeurigheid twijfelachtig is: Stop een beetje met je diafragma, vooral als je worstelt met de focus.
5. Onflatteuze hoeken (dubbele kin, vervorming)
* Fout: Schieten vanuit hoeken die de kenmerken van het onderwerp vervormen.
* fix:
* schiet iets van boven: Dit kan flatterender zijn en het uiterlijk van een dubbele kin minimaliseren.
* Vermijd fotograferen van direct hieronder: Hierdoor kan het onderwerp er groter uitzien en hun kenmerken vervormen.
* Beschouw de gezichtsvorm van het onderwerp: Pas uw hoek aan om hun specifieke functies te flatteren.
* communiceer met uw onderwerp: Vraag hen of ze een voorkeurszijde of hoek hebben.
6. Slechte compositie (bijsnijdproblemen, gebrek aan visuele interesse)
* Fout: Compositie die onevenwichtig, onhandig of ongeïnspireerd aanvoelt.
* fix:
* Regel van derden: Plaats belangrijke elementen van het portret langs de lijnen of op de kruispunten van een rooster dat het frame in derden verdeelt.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Laat wat lege ruimte rond het onderwerp achter om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht te trekken.
* Vermijd bijsnijden bij gewrichten: Wees niet rechtstreeks bij ellebogen, knieën of polsen, omdat dit er ongemakkelijk uit kan zien.
* Experiment: Probeer verschillende gewassen bij het werken.
7. De ogen verwaarlozen (saai, levenloos)
* Fout: Ogen die sprankeling, diepte of verbinding missen.
* fix:
* Catchlights: Zorg ervoor dat er een weerspiegeling van licht in de ogen van het onderwerp is.
* Neem contact op met uw onderwerp: Praat met ze, maak ze aan het lachen of stel ze doordachte vragen om hun persoonlijkheid naar voren te brengen.
* de ogen enigszins overbelicht: Een kleine hoeveelheid overbelichting kan ervoor zorgen dat de ogen helderder en levendiger lijken.
* Natuurverwerking: Gebruik bewerkingssoftware om de ogen subtiel te verbeteren (het contrast verhogen, voeg een vleugje slijpen toe). Pas op dat u het niet overdrijft.
8. Overbewerking (onnatuurlijke huid, over-sharpening)
* Fout: Bewerken waardoor het onderwerp er kunstmatig of onnatuurlijk uitziet.
* fix:
* subtiliteit is de sleutel: Streef naar een natuurlijke uitstraling.
* Gladde huid: Gebruik spaarzaam hulpmiddelen voor het afvlakken van de huid. Textuur handhaven.
* Vermijd overmatig slijpen: Over-sharpening kan harde randen en artefacten creëren.
* kleurbalans: Zorg ervoor dat de kleuren nauwkeurig en natuurlijk zijn.
* Monitor kalibratie: Kalibreer uw monitor om een nauwkeurige kleurrepresentatie te garanderen.
9. Gebrek aan communicatie (ongemak voor onderwerp, gemiste kansen)
* Fout: Niet effectief communiceren met het onderwerp.
* fix:
* Build rapport: Neem de tijd om uw onderwerp te leren kennen.
* Leg uw visie uit: Communiceer duidelijk wat u probeert te bereiken.
* Positieve feedback geven: Moedig uw onderwerp aan en laat hen weten wat ze goed doen.
* Vraag om hun invoer: Betrek het onderwerp in het creatieve proces.
* Wees geduldig: Laat uw onderwerp de tijd ontspannen en voelen zich comfortabel.
10. De verkeerde lens gebruiken (vervorming, onjuist perspectief)
* Fout: Een lens gebruiken die niet goed geschikt is voor portretten.
* fix:
* Ideale brandpuntsafstand: 50 mm, 85 mm of 135 mm lenzen worden over het algemeen als ideaal beschouwd voor portretten.
* Vermijd groothoeklenzen: Deze kunnen de kenmerken van het onderwerp vervormen, vooral bij het fotograferen van close-up.
* Overweeg compressie: Langere focale lengtes comprimeren de achtergrond, waardoor het onderwerp opvalt.
* Gebruik een snel diafragma: Een breed diafragma (laag F-nummer) creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt.
11. Warderobe en Styling negeren (botsing van kleuren, afleidende patronen)
* Fout: Kleding en styling die onflatteus of afleidend zijn.
* fix:
* Stel neutrale kleuren voor: Deze zijn over het algemeen meer vleiend en minder afleidend.
* Vermijd drukke patronen: Deze kunnen botsen met de achtergrond en de aandacht trekken van het gezicht van het onderwerp.
* Beschouw de algehele stemming: Kies kleding en styling die overeenkomen met de gewenste stemming van het portret.
* Let op om te passen: Kleding die goed past, is meer flatterend.
* Bieding van richtlijnen: Geef uw onderwerp enkele algemene richtlijnen voor de shoot.
12. Geen statief gebruiken (cameramake, zachte afbeeldingen)
* Fout: Camera -shake resulteert in wazige afbeeldingen, vooral bij weinig licht.
* fix:
* Gebruik een statief: Biedt stabiliteit en zorgt voor langere blootstellingen.
* Verhoog ISO: Als een statief niet beschikbaar is, verhoogt u uw ISO om een snellere sluitertijd mogelijk te maken.
* Gebruik beeldstabilisatie: Als uw lens of camera beeldstabilisatie heeft, zet deze dan aan.
* Juiste handgattechniek: Zelfs zonder een statief, verbetering van de stabiliteit door jezelf te schrappen en de juiste ademhalingstechnieken te gebruiken.
13. Vergeten om de camera -instellingen te controleren (onjuiste witbalans, verkeerde ISO)
* Fout: Het gebruik van onjuiste camera -instellingen die resulteren in een slechte beeldkwaliteit.
* fix:
* Controleer dubbel voordat u fotografeert: Bekijk altijd uw witbalans, ISO, diafragma en sluitertijd voordat u begint met een shoot.
* schiet in raw: Dit geeft je meer flexibiliteit in het naverwerking.
* Begrijp uw camera: Leer hoe u de instellingen van uw camera effectief kunt gebruiken.
* Gebruik een lichtmeter (indien nodig): In uitdagende verlichtingssituaties kan een lichtmeter u helpen nauwkeurige blootstellingen te krijgen.
14. Gebrek aan voorbereiding (geen visie, geen plan)
* Fout: Een portretsessie gaan zonder een duidelijke visie of plan.
* fix:
* Brainstormideeën: Denk aan de stemming, stijl en locatie van het portret.
* Maak een moodboard: Verzamel afbeeldingen die u inspireren.
* verken de locatie: Bezoek de locatie van tevoren om potentiële schietplekken te identificeren.
* communiceer met uw onderwerp: Bespreek uw visie met het onderwerp en krijg hun input.
* Bereid uw apparatuur voor: Zorg ervoor dat uw camera, lenzen en verlichtingsapparatuur in goede staat zijn.
15. Niet genoeg oefenen (gebrek aan ervaring)
* Fout: Niet genoeg tijd besteden aan het oefenen en ontwikkelen van uw vaardigheden.
* fix:
* schiet regelmatig: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt.
* Experiment: Probeer verschillende technieken en benaderingen.
* Zoek feedback: Vraag andere fotografen om feedback over uw werk.
* Bestudeer het werk van andere portretfotografen: Leer van hun technieken en stijlen.
* Cursussen of workshops volgen: Formele training kan uw leerproces versnellen.
Door zich bewust te zijn van deze gemeenschappelijke fouten en stappen te ondernemen om ze te vermijden, kunt u de kwaliteit van uw portretfotografie aanzienlijk verbeteren. Succes!