1. Slechte verlichting (en gebrek aan controle)
* Fout: Harde schaduwen, geblazen hoogtepunten, ongelijke huidtinten of gewoon saaie, platte verlichting. Alleen vertrouwen op beschikbaar licht zonder de richting, intensiteit en kwaliteit te begrijpen.
* fix:
* Begrijp de lichtrichting: Let op hoe licht vanuit verschillende hoeken op uw onderwerp valt. Voorlicht flatteren functies, zijlicht creëert diepte en drama, achterlicht kan een silhouet of zachte gloed creëren.
* Gebruik een reflector: Een reflector stuitert licht terug op uw onderwerp, vult schaduwen in en creëert een meer evenwichtige blootstelling. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.
* Diffuus ruw licht: Gebruik een diffuser (scrim, pure gordijn) om zonlicht of flits te verzachten. Dit zorgt voor een flatterend en zelfs licht.
* Omhels gouden uur: Het uur na zonsopgang en voor zonsondergang biedt zacht, warm en vleiend licht.
* Leer flash (op en off-camera) te gebruiken: Flash kan worden gebruikt om schaduwen in te vullen, omgevingslicht te overwinnen of dramatische effecten te creëren. Meer informatie over flash -modificatoren (softboxen, paraplu's, snoots) om het licht te vormen en te regelen. Off-camera flash geeft je veel creatievere controle.
* Let op de lichte kleurtemperatuur (witbalans): Zorg ervoor dat huidtinten er correct uitzien. Als je in RAW schiet, kun je de witbalans aanpassen bij het naverwerking.
* Gebruik een lichtmeter. Vooral als je fotografeert in een gecontroleerde studio -omgeving of strabees gebruikt.
2. Onjuiste focus (zachte ogen)
* Fout: Focus ligt op de neus, oren of achtergrond in plaats van de ogen, vooral het oog dat het dichtst bij de camera ligt. Ondiepe diepte van het veld kan dit probleem verergeren.
* fix:
* Focus op de ogen: Dit is het meest cruciale element in portretten. Gebruik eenpunts autofocus (of oog-AF als uw camera het heeft) en zorg ervoor dat het focuspunt precies op het oog is.
* Verhoog de diepte van het veld (diafragma): Als u schiet met een zeer ondiepe scherptediepte (bijv. F/1.8), verhoogt u de diafragma tot f/2.8, f/4 of zelfs hoger om ervoor te zorgen dat meer van het gezicht scherp is. Overweeg de afstand tot uw onderwerp.
* Gebruik terugknopfocus: Scheidt de focus van de knop Sluiter vrijgave. Hierdoor kunt u zich eenmaal concentreren en vervolgens opnieuw samenstellen zonder dat de camera opnieuw wordt gericht.
* Handmatige focus: In uitdagende situaties (weinig licht, drukke achtergronden) kan handmatige focus nauwkeuriger zijn. Gebruik Focus Peighting (als uw camera het heeft) om te helpen.
* Controleer de focus op LCD -scherm: Zoom in op de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera na het maken van de opname om ervoor te zorgen dat de ogen scherp zijn.
3. Onflatteus poseren
* Fout: Stijve, onhandige, onnatuurlijke poses die het onderwerp ongemakkelijk en onaantrekkelijk maken. Negeren van het lichaamstype en functies van het onderwerp.
* fix:
* communiceren en direct: Zeg niet alleen "glimlach!" Geef specifieke instructies en moedig het onderwerp aan om te ontspannen. Leg uit wat u probeert te bereiken.
* Hoek het lichaam: Laat het onderwerp enigszins opzij draaien. Dit creëert een meer vleiend silhouet en voegt dimensie toe.
* buig ledematen: Vermijd rechte armen en benen, die er stijf kunnen uitzien. Een lichte bocht bij de elleboog of knie is natuurlijker.
* Gewichtsverdeling: Moedig het onderwerp aan om hun gewicht van het ene been naar het andere te verplaatsen.
* Handplaatsing: Handen kunnen lastig zijn. Laat ze iets natuurlijks doen (houd een object vast, raak hun gezicht aan, rusten op hun schoot). Vermijd handen afgeplat tegen het lichaam of onhandig bengelend.
* kin naar voren en naar beneden (enigszins): Dit helpt dubbele kin te elimineren en definieert de kaaklijn. (Niet te veel! Het kan er onnatuurlijk uitzien.)
* Observeer en aanpassen: Observeer continu de houding van het onderwerp en maak kleine aanpassingen aan om het te verbeteren.
* Oefen jezelf poseren: Inzicht in hoe verschillende poses voelen en op de camera kijken, maakt u een betere regisseur.
* Positie van onderzoek: Bestudeer portretten door andere fotografen en analyseer de poses die ze gebruiken.
4. Afleidende achtergronden
* Fout: Rommelige, drukke of afleidende achtergronden die de aandacht van het onderwerp trekken.
* fix:
* Kies een eenvoudige achtergrond: Zoek naar schone achtergronden met minimale afleidingen. Een gewone muur, een grasveld of een wazige achtergrond zijn allemaal goede opties.
* Achtergrond Blur (Bokeh) maken: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) om een ondiepe scherptediepte te maken en de achtergrond te vervagen.
* Verander uw perspectief: Beweeg en experimenteer met verschillende hoeken om een achtergrond te vinden die een aanvulling is op uw onderwerp. Schiet vanuit een lagere hoek om afleidingen hierboven te elimineren, of een hogere hoek om de grond te vereenvoudigen.
* Beschouw kleurharmonie: Kies een achtergrond die de kleding en huidtint van het onderwerp aanvult.
* Verwijder afleidingen: Verwijder indien mogelijk afleidende elementen fysiek uit de achtergrond (bijvoorbeeld afvalblikjes, tekens).
5. Niet -flatterende hoeken
* Fout: Schieten vanuit een hoek die de kenmerken van het onderwerp vervormt of ervoor zorgt dat ze groter of kleiner lijken dan ze zijn.
* fix:
* Oogniveau is een goed startpunt: Schieten vanaf oogniveau is over het algemeen een veilige gok, omdat het een natuurlijk perspectief biedt.
* Vermijd extreem lage hoeken: Kan het onderwerp er imposant of vervormd uit laten zien.
* Vermijd extreem hoge hoeken: Kan het onderwerp er klein en onbeduidend uitzien.
* Beschouw gezichtsfuncties: Een iets hogere hoek kan flatterend zijn voor onderwerpen met sterke kawlines. Een iets lagere hoek kan flatterend zijn voor onderwerpen met ronde gezichten.
* communicatie is sleutel: Vraag uw onderwerp of ze een kant hebben die zij verkiezen.
6. Samenstelling negeren
* Fout: Willekeurig plaatsen van het onderwerp in het frame zonder samenstellingsprincipes te overwegen.
* fix:
* Regel van derden: Verdeel het frame zowel horizontaal als verticaal in derden en plaats belangrijke elementen (zoals de ogen van het onderwerp) op de kruispunten van deze lijnen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht op hen te vestigen.
* framing: Gebruik elementen in de scène (bijv. Bomen, deuren) om het onderwerp in te kaderen en diepte te creëren.
* Symmetrie: Overweeg om symmetrie te gebruiken om een gevoel van orde en balans te creëren.
* gouden verhouding/spiraal? Vergelijkbaar met de regel van derden, maar gebruikt een spiraalvormig patroon om plaatsing te begeleiden.
7. Overbewerking (of onderwerking)
* Fout: Overmatig gebruik van filters, retoucheren of aanpassingen die de afbeelding er onnatuurlijk en kunstmatig uitzien. Of, het niet corrigeren van problemen in de post.
* fix:
* Subtiele aanpassingen: Focus op subtiele aanpassingen aan blootstelling, contrast, kleurbalans en scherpte.
* met zorg retoucheren: Verwijder vlekken en afleidingen, maar vermijd de overgrenzende huid of verander de natuurlijke kenmerken van het onderwerp.
* Kleurafstand: Gebruik kleurengraden om een specifieke stemming of stijl te creëren, maar vermijd oververzadigende kleuren.
* Slijpen: Verscherp het beeld om details te verbeteren, maar vermijd overdekte, wat artefacten kan creëren.
* Kalibreer uw monitor: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd, zodat u nauwkeurige kleuren ziet.
* minder is vaak meer: Streef naar een natuurlijke en realistische uitstraling.
* Batch -verwerking: Het gebruik van presets kan u tijd besparen, maar controleer altijd individuele afbeeldingen op benodigde aanpassingen.
8. De verkeerde lens gebruiken
* Fout: Met behulp van een groothoeklens voor portretten, die de kenmerken van het onderwerp kunnen vervormen.
* fix:
* Ideale brandpuntsafstand: Een brandpuntsafstand van 50 mm tot 135 mm wordt over het algemeen als ideaal beschouwd voor portretten.
* Vermijd groothoeklenzen (onder 35 mm): Deze lenzen kunnen kenmerken vervormen, waardoor de neus er groter uitziet en het gezicht breder.
* Overweeg perspectiefcompressie: Langere brandpuntsafstand (bijv. 85 mm, 135 mm) kunnen perspectief comprimeren, waardoor een meer flatterende look ontstaat.
* Overwegingen van gewassensor: Vergeet niet dat camera's van gewassensor de brandpuntsafstand van een lens effectief verhogen. Een lens van 50 mm op een camera van de gewassensor heeft bijvoorbeeld een vergelijkbaar gezichtsveld als een 75 mm-lens op een full-frame camera.
9. Onvoldoende communicatie
* Fout: Niet duidelijk communiceren met het onderwerp over de gewenste look, pose of stemming.
* fix:
* Pre-Shoot Consultation: Bespreek de shoot met het onderwerp vooraf om hun verwachtingen en voorkeuren te begrijpen.
* instructies wissen: Geef duidelijke en beknopte instructies tijdens de shoot.
* Positieve versterking: Moedig het onderwerp aan en geef positieve feedback.
* Wees geduldig: Laat het onderwerp de tijd ontspannen en je comfortabel voelen.
* Toon voorbeelden: Deel voorbeelden van poses of stijlen waar je naar streeft.
10. De details vergeten
* Fout: Met uitzicht op kleine details die afbreuk kunnen doen aan het algehele beeld.
* fix:
* garderobe: Let op de kleding van het onderwerp en zorg ervoor dat het geschikt is voor de shoot.
* verzorging: Zorg ervoor dat het onderwerp goed verzorgd is en dat er geen zwerfharen of make-up vlekken zijn.
* sieraden: Controleer op het afleiden van sieraden of accessoires.
* rimpels: Zorg ervoor dat kleding vrij is.
* Achtergrondelementen: Controleer de achtergrond voor eventuele afleidende elementen die u misschien hebt gemist.
11. Niet verbinding maken met uw onderwerp
* Fout: Het onderwerp behandelen als een te fotograferen object, in plaats van een persoon met zijn eigen persoonlijkheid en emoties.
* fix:
* Doe een gesprek aan: Praat met uw onderwerp en leer ze kennen.
* Vind gemeenschappelijke grond: Zoek naar gedeelde interesses of ervaringen.
* Empathisch zijn: Probeer te begrijpen hoe het onderwerp zich voelt.
* Eye Contact: Oogcontact is cruciaal voor het bouwen van een rapport.
* Wees authentiek: Wees jezelf en laat je persoonlijkheid doorschijnen.
* Luister en pas aan: Reageer op de behoeften van het onderwerp en pas uw aanpak dienovereenkomstig aan.
12. Bang zijn om te experimenteren
* Fout: Vasthouden aan dezelfde beproefde technieken en poses, zonder iets nieuws te proberen.
* fix:
* Stap buiten uw comfortzone: Probeer nieuwe verlichtingstechnieken, poses en composities.
* Experimenteer met verschillende lenzen: Onderzoek hoe verschillende brandpuntsafstand het uiterlijk van uw portretten beïnvloedt.
* Op verschillende locaties fotograferen: Probeer te fotograferen op ongebruikelijke of onverwachte plaatsen.
* Breek de regels: Wees niet bang om de fotografieregels te overtreden om unieke en interessante afbeeldingen te maken.
* Omarm imperfectie: Soms zijn de meest interessante afbeeldingen degenen die niet perfect zijn.
13. Te veel chimpen
* Fout: Constant het LCD-scherm na elke opname controleren, de stroom van de sessie onderbreken en het onderwerp zelfbewust laten voelen.
* fix:
* Vertrouw op uw instellingen: Stel uw camera -instellingen correct in en vertrouw erop dat zij de gewenste resultaten zullen produceren.
* Maak een paar testopnames: Maak een paar testopnames aan het begin van de sessie om uw instellingen te controleren en nodige aanpassingen aan te brengen.
* Focus op het onderwerp: Besteed meer tijd aan uw onderwerp en minder tijd aan het kijken naar het LCD -scherm.
* spaarzaam beoordelen: Bekijk alleen afbeeldingen periodiek en doe dit op een manier die de stroom van de sessie niet onderbreekt.
14. Negeren van de huidskleur
* Fout: Niet goed blootstellen of kleuren corrigeren voor verschillende huidtinten.
* fix:
* Blootstellingscompensatie: Houd er rekening mee dat donkere huidtinten mogelijk een positieve blootstellingscompensatie vereisen, terwijl lichtere huidtinten mogelijk een negatieve blootstellingscompensatie vereisen.
* Witbalans: Pas de witbalans aan om ervoor te zorgen dat huidtinten er natuurlijk en nauwkeurig uitzien.
* Kleurafstand: Houd rekening met hoe de kleurverlaging de huidtinten beïnvloedt. Vermijd overdreven warme of koele tinten waardoor de huid er onnatuurlijk uitziet.
* retoucheren: De huid retoucheren met zorg, het vermijden van overgrenzende of het veranderen van de natuurlijke huidskleur van het onderwerp.
* Leer de huidtintheorie: Onderzoek de ondertoon van verschillende huidskleuren en leer hoe ze goed kunnen aansteken en bewerken.
15. Niet genoeg oefenen
* Fout: Verwacht een geweldige portretfotograaf te worden zonder de tijd en moeite te doen om te oefenen.
* fix:
* schiet regelmatig: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt.
* Experiment: Probeer nieuwe technieken en stijlen.
* Zoek feedback: Vraag andere fotografen om feedback over uw werk.
* Bestudeer andere fotografen: Analyseer het werk van fotografen die u bewondert.
* Workshops of lessen volgen: Investeer in uw opleiding en leer van ervaren fotografen.
* Wees geduldig: Het kost tijd en moeite om je vaardigheden te ontwikkelen.
* Wees niet bang om te falen: Fouten maken deel uit van het leerproces.
Door zich bewust te zijn van deze veel voorkomende fouten en de voorgestelde fixes te implementeren, kunt u uw portretfotografie aanzienlijk verbeteren en verbluffende beelden maken die de schoonheid en persoonlijkheid van uw onderwerpen vastleggen. Succes!