Een buitenstudio gebruiken voor natuurlijke portretten:een uitgebreide gids
Het creëren van mooie, natuurlijke portretten in een buitenomgeving vereist een mix van het begrijpen van licht, locatie en poseren. Denk aan uw gekozen buitenruimte als uw studio en leer de elementen in uw voordeel te manipuleren. Hier is een uitsplitsing van hoe het te doen:
1. Locatie, locatie, locatie:
* Scouting is de sleutel: Kom niet alleen opdagen en schieten! Verken vooraf uw potentiële locaties op verschillende tijdstippen van de dag om te zien hoe het licht interageert met de omgeving.
* Beschouw de achtergrond: Een afleidende achtergrond kan een anders geweldig portret verpesten. Zoek naar:
* schoon en eenvoudig: Een gewone muur, een grasveld of een wazige achtergrond van bomen zijn uitstekende keuzes.
* Aanvullende kleuren: Kies achtergronden die de kleding en huidskleur van uw onderwerp aanvullen.
* Diepte van veld: Leer de opening te gebruiken om de achtergrond (bokeh) te vervagen en uw onderwerp te isoleren.
* Zoek open schaduw: De heilige graal van portretfotografie buiten! Open schaduw wordt gemaakt door een groot object dat direct zonlicht blokkeert (zoals een gebouw of grote boom). Het biedt een zacht, diffuus licht dat harde schaduwen en loensen minimaliseert.
* Vermijd drukke gebieden: Menigten, auto's en andere afleidingen kunnen het portret wegnemen. Kies een locatie met minimaal voetverkeer of plan uw shoot voor een minder drukke tijd.
* Beschouw het seizoen: Elk seizoen biedt unieke voordelen. De herfst biedt levendige kleuren, zomer biedt weelderig groen, de lente heeft bloeiende bloemen en de winter kan een unieke en dramatische uitstraling bieden.
2. Natuurlijk licht beheersen:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang bieden het meest flatterende licht - warm, zacht en diffuus. Plan uw scheuten in deze tijden waar mogelijk.
* Open schaduw is je vriend: Zoals eerder vermeld, biedt Open Shade zachte, zelfs verlichting die perfect is voor portretten. Plaats uw onderwerp zodat het licht gelijkmatig over hun gezicht valt.
* bewolkte dagen: Wanhoop niet als de zon zich verstopt! Bewolde dagen bieden ongelooflijk zacht en diffuus licht, waardoor het gemakkelijk is om mooie portretten vast te leggen.
* HARSH ZONLICHT (indien mogelijk vermijd): Als je in direct zonlicht moet schieten, probeer dan deze strategieën:
* Zoek schaduw: Nogmaals, schaduw is je beste vriend!
* achtergrondverlichting: Plaats uw onderwerp met de zon achter hen en creëer een zachte gloed rond hun haar en schouders. U zult waarschijnlijk de blootstelling moeten vergroten om het gezicht goed te verlichten. Een reflector kan helpen de schaduwen in te vullen.
* diffuser: Een diffusiepaneel verzacht het harde zonlicht door het te verstrooien.
* Een reflector gebruiken: Een reflector kan licht terug stuiteren op het gezicht van uw onderwerp, schaduwen vullen en een vleugje helderheid toevoegen. Experimenteer met verschillende hoeken en afstanden.
* Witte reflector: Biedt een zacht, natuurlijk vullicht.
* zilveren reflector: Stuitert het meest lichte, waardoor een helderder, meer dramatisch effect ontstaat. Gebruik met voorzichtigheid om harde hoogtepunten te voorkomen.
* Gold Reflector: Voegt een warme, gouden gloed toe aan de huid. Het best spaarzaam gebruikt.
* Bekijk het licht: Let op hoe het licht op het gezicht van uw onderwerp valt. Pas hun positie dienovereenkomstig aan om harde schaduwen of ongewenste hoogtepunten te elimineren.
3. Poseren en compositie:
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp, laat ze zich op hun gemak voelen en geef ze duidelijke instructies.
* Begin met de basis:
* hoekige lichaam: Je onderwerp enigszins naar de camera laten schuren is meer flatterend dan rechtstreeks naar voren te zien.
* Kin iets naar voren en naar beneden: Dit helpt dubbele kin te elimineren en creëert een meer gedefinieerde kaaklijn.
* ontspannen schouders: Gespannen schouders kunnen uw onderwerp ongemakkelijk laten lijken. Moedig hen aan om te ontspannen en hun schouders te laten vallen.
* Experimenteer met verschillende poses: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen!
* Standing: Experimenteer met verschillende handplaatsingen, leunend tegen objecten of kijk weg van de camera.
* zitten: Zoek een comfortabele plek voor uw onderwerp om te zitten en verschillende poses te proberen, zoals het oversteken van hun benen, naar voren leunen of omhoog kijken.
* Wandelen: Leg openhartige momenten vast terwijl uw onderwerp naar of weg van de camera loopt.
* Let op handen: Handen kunnen lastig zijn om te poseren. Vermijd stijve, onnatuurlijke posities. Poging:
* ze in zakken plaatsen.
* Een object vasthouden.
* ze op hun benen of tegen een muur rusten.
* Maak verbinding met uw onderwerp: Moedig echte uitdrukkingen en interacties aan. Vertel grappen, stel vragen en creëer een ontspannen sfeer.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Verdeel uw frame in negen gelijke delen met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats uw onderwerp langs deze lijnen of op hun kruispunten voor een meer visueel aantrekkelijke compositie.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (wegen, hekken, paden) om het oog van de kijker naar uw onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond uw onderwerp om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht daarop te vestigen.
4. Overwegingen van apparatuur:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met verwisselbare lenzen is ideaal.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm, 100 mm) wordt aanbevolen voor ondiepe scherptediepte en flatterend perspectief. Zoomlenzen kunnen ook nuttig zijn.
* Reflector: Zoals eerder vermeld, kan een reflector essentieel zijn voor het invullen van schaduwen.
* diffuser: Helpt hard zonlicht te verzachten.
* Optioneel:externe flitser: Kan worden gebruikt om schaduwen in te vullen of creatieve verlichtingseffecten te creëren, maar streven ernaar om zoveel mogelijk natuurlijk licht te gebruiken. Overweeg het off-camera te gebruiken met een softbox voor een meer natuurlijke look.
* Optioneel:Light Stand: Voor het vasthouden van reflectoren en diffusers.
5. Natuurverwerking:
* Houd het natuurlijk: Het doel is om de natuurlijke uitstraling van uw portretten drastisch te verbeteren, niet te veranderen.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Verhoog of verminder het verschil tussen lichte en donkere gebieden.
* Witbalans: Corrigeer eventuele kleurafdelingen om nauwkeurige huidtinten te garanderen.
* Hoogtepunten/schaduwen: Herstel details in geblazen hoogtepunten of geblokkeerde schaduwen.
* duidelijkheid/textuur: Voeg subtiele scherpte en detail toe.
* Gladde huid: Gebruik spaarzaam! Overgrens kan de huid er onnatuurlijk uitzien.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming of esthetiek te creëren.
Tips voor succes:
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt in het begrijpen van licht en poseren.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van succesvolle portretfotografen en analyseer hun technieken.
* Wees geduldig: Het vinden van het juiste licht en poseren kan tijd kosten. Word niet ontmoedigd als je eerste paar pogingen niet perfect zijn.
* veel plezier: Hoe meer ontspannen en leuker de schietervaring is, hoe beter de resultaten zullen zijn.
* Beschouw de voorkeuren van uw klant: Communiceer met uw klant over hun gewenste stijl en voorkeuren om ervoor te zorgen dat ze blij zijn met de uiteindelijke resultaten.
Door deze technieken te beheersen, kunt u verbluffende en natuurlijke portretten maken in uw eigen buitenstudio! Vergeet niet om de natuurlijke schoonheid van uw omgeving te omarmen en laat het licht u leiden. Succes!