i. Planning en voorbereiding:
* Concept en stemming: Overweeg het algemene gevoel dat je wilt oproepen. Zwarte achtergronden brengen vaak drama, mysterie, elegantie of intimiteit over. Dit zal uw verlichting, poseren en de expressie van het model beïnvloeden.
* Onderwerp en kleding: Donkere kleding past meestal in met de achtergrond en richt de aandacht op het gezicht en de functies. Lichte of heldere kleding zal een sterk contrast creëren. Overweeg ook de huidskleur en haarkleur van het onderwerp. Een vak met een eerlijke huid zal natuurlijk opvallen tegen Black.
* Locatie: U hebt een ruimte nodig waar u het licht kunt bedienen. Een studio is ideaal, maar een kamer met beperkte ramen die zwart kunnen worden, kan werken.
ii. Uitrusting:
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus is voldoende.
* lens: Een portretlens is ideaal (50 mm, 85 mm, 135 mm). Deze lenzen hebben vaak brede openingen (bijv. F/1.8, f/2.8) die een ondiepe schouderdiepte en mooie achtergrond vervaging mogelijk maken (hoewel je het niet nodig hebt voor een zwarte achtergrond). Andere brandpuntsafstand kan echter ook werken, afhankelijk van uw compositie.
* Lichtbron (s): Dit is het meest cruciale element. Je hebt verschillende opties:
* Studio Strobes (met modificatoren): De meest controleerbare en krachtige optie. Gebruik softboxen, paraplu's, schoonheidsgerechten of roosters om het licht vorm te geven.
* speedlights (flitsen): Meer draagbaar en betaalbaar dan troeven. Kan worden gebruikt met dezelfde modificatoren als strabees.
* continue verlichting (LED -panelen, enz.): Gemakkelijker om het effect van het licht in realtime te zien, maar over het algemeen minder krachtig dan troeven.
* Natuurlijk licht (zwaar gecontroleerd): Mogelijk, maar vereist zorgvuldig beheer. Plaats uw onderwerp ver van alle ramen en gebruik zwarte doek of planken om morsenlicht te absorberen.
* Zwarte achtergrond:
* naadloos papier: De klassieke keuze. Rollen zijn verkrijgbaar in verschillende breedtes en lengtes.
* zwarte stof (fluweel, mousseline): Goed voor het absorberen van licht. Zorg ervoor dat het kreukvrij is.
* zwarte muur: Als je er een hebt, kan het werken, maar zorg ervoor dat het echt zwart is en een matte afwerking heeft.
* lichtmeter (optioneel maar aanbevolen): Helpt u nauwkeurige belichtingswaarden te krijgen voor uw lichten. Zo niet, gebruik dan het histogram van de camera.
* statief (optioneel): Voor consistente framing en scherpe beelden, vooral bij langzamere sluitertijden.
* reflector (optioneel): Om licht terug in het gezicht van het onderwerp te stuiteren en schaduwen in te vullen.
iii. Setup &schieten:
1. Stel de achtergrond in: Plaats de zwarte achtergrond een goede afstand achter uw onderwerp. Hoe verder weg, hoe gemakkelijker het is om het donker te houden. Over het algemeen wordt ten minste 6-8 voet aanbevolen.
2. Plaats uw onderwerp: Plaats het onderwerp voor de achtergrond.
3. verlichting: Dit is de sleutel tot een echte zwarte achtergrond. Het doel is om het onderwerp te verlichten * zonder * enig licht dat op de achtergrond stroomt.
* setup met één licht (eenvoudig en effectief):
* Plaats uw lichtbron aan de zijkant van het onderwerp (bijv. Hoek van 45 graden). Een softbox of paraplu zal het licht verzachten en flatterende schaduwen creëren.
* Gebruik een rooster of snoot op uw licht om de richting verder te regelen en te voorkomen dat licht op de achtergrond raakt.
* Setup met twee licht (meer controle):
* Key Light: De hoofdlichtbron, gepositioneerd zoals hierboven beschreven.
* Vul licht: Een zwakkere lichtbron (of een reflector) geplaatst aan de andere kant om schaduwen in te vullen.
* Gebruik roosters of vlaggen (zwarte kaarten) om lichte lekkage verder te regelen.
4. Camera -instellingen:
* Handmatige modus (M): Essentieel voor het beheersen van blootstelling.
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft (bijv. F/2.8 voor een ondiepe scherptediepte, f/5.6 of f/8 voor meer van het onderwerp in focus).
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om het onderwerp op de juiste manier bloot te stellen *op basis van uw lichtinstellingen *. Begin met een snelheid die synchroniseert met uw flits (meestal 1/200 of 1/250 seconde).
* Flash Power: Pas de kracht van uw flits (sen) aan om de juiste blootstelling aan uw onderwerp te bereiken. Gebruik een lichtmeter als u er een hebt, of maak testopnames en controleer uw histogram. Het doel is een goed blootgesteld onderwerp met de achtergrond die zwart blijft.
* focus: Richt zich nauwkeurig op de ogen van het onderwerp.
* Witbalans: Pas de witbalans aan om overeen te komen met uw verlichtingsbron (bijv. "Flash" voor stromen/speedlights).
5. Maak testopnames en pas aan: Maak verschillende testopnames en onderzoek het histogram zorgvuldig.
* Zwarte achtergrond: De linkerkant van het histogram (schaduwen) moet helemaal naar de linkerrand worden geduwd, wat duidt op puur zwart. Als er een bult in de schaduw zit, betekent dit dat licht op de achtergrond raakt. Pas uw verlichting of onderwerppositie aan om deze te elimineren.
* Blootstelling aan het onderwerp: Het histogram moet een goed scala aan tonen op het onderwerp vertonen, zonder knippen (overmatige blootstelling). Pas de flitskracht, diafragma of ISO indien nodig aan.
* Licht morsen: Kijk uit voor elk licht dat op de achtergrond stroomt, vooral rond de randen van het onderwerp. Gebruik vlaggen, snoots of roosters om het te regelen. Verplaats het onderwerp verder weg van de achtergrond.
6. poseren en compositie: Richt uw onderwerp met poseren en uitdrukkingen. Overweeg framing- en compositietechnieken om een visueel aantrekkelijk portret te creëren.
7. schiet! Maak veel foto's, experimenteer met verschillende poses en uitdrukkingen.
iv. Gemeenschappelijke problemen en oplossingen:
* Licht raakt de achtergrond: Het meest voorkomende probleem.
* Oplossing: Verhoog de afstand tussen het onderwerp en de achtergrond. Gebruik roosters, snoots of vlaggen om lichte lekkage te regelen. Verlaag de kracht van uw lichten en kom dichter bij het onderwerp als u de omgekeerde vierkante wet in uw voordeel gebruikt.
* Achtergrond niet zwart genoeg: Zelfs met gecontroleerde verlichting kan de achtergrond grijs lijken.
* Oplossing: In naverwerking kun je de schaduwen donkerder maken (zie hieronder). Zorg ervoor dat uw achtergrond in de eerste plaats echt zwart en niet-reflectief is.
* harde schaduwen:
* Oplossing: Gebruik een grotere lichtbron of een reflector om schaduwen in te vullen.
* Onderwerp onderbelicht:
* Oplossing: Verhoog de flitstracht, verbreed uw diafragma of verhoog ISO (maar wees rekening met ruis).
* Onderwerp overbelicht:
* Oplossing: Verminder de flitskracht, beperk uw diafragma of verminder ISO.
v. Post-processing (bewerken):
* software: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One, GIMP (gratis), etc.
* stappen:
1. Basisaanpassingen: Pas blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten aan om een evenwichtige blik op het onderwerp te bereiken.
2. Tooncurve: Gebruik de tooncurve om het algehele contrast en de helderheid te verfijnen.
3. Blackniveau -aanpassing: Verlaag de schuifregelaar "Blacks" zorgvuldig om ervoor te zorgen dat de achtergrond echt zwart is. Pas op dat u de schaduwen van het onderwerp niet verplettert.
4. Lokale aanpassingen (optioneel): Gebruik borstels of gradiënten om de gebieden van de afbeelding selectief aan te passen. U kunt bijvoorbeeld de ogen opfleuren of een afleidend gebied donkerder maken.
5. Slijpen: Breng een subtiele hoeveelheid aanscherping aan om de details te verbeteren.
6. Ruisreductie: Als u een hogere ISO moest gebruiken, breng dan geluidsreductie aan.
7. retoucheren (optioneel): Verwijder vlekken, gladde huid, enz., Indien nodig.
8. Dodge and Burn (optioneel): Verbeter schaduwen en hoogtepunten om meer diepte en dimensie te creëren.
* belangrijk: Niet te veel bewerken. Streef naar een natuurlijk ogend resultaat dat het portret verbetert zonder er kunstmatig uit te zien.
Tips voor succes:
* Oefening: Experimenteer met verschillende verlichtingsinstellingen en camera -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Start eenvoudig: Begin met een opstelling van één licht en voeg geleidelijk meer lichten toe naarmate je comfortabeler wordt.
* Let op voor detail: Kleine details, zoals flyaway -haren of afleidende rimpels in kleding, kunnen een groot verschil maken in het eindresultaat.
* communiceer met uw onderwerp: Duidelijke communicatie en richting helpen uw onderwerp zich comfortabel en zelfverzekerd te voelen, wat resulteert in betere uitdrukkingen.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van portretfotografen die je bewondert en probeer hun technieken na te streven.
* schiet in raw: Dit geeft u de meeste flexibiliteit bij het werken.
* Kalibreer uw monitor: Zorgt voor een nauwkeurige kleurrepresentatie bij het bewerken.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende portretten maken met een dramatische zwarte achtergrond. Succes!