i. Pre-shoot planning en voorbereiding:de basis van levendige portretten
* Kies uw onderwerp verstandig:
* kleding: Moedig levendige, solide kleuren aan. Juwelentonen (Emerald, Sapphire, Ruby) zijn uitstekend. Vermijd drukke patronen die afleiden van het gezicht.
* Props: Introduceer pops van kleur door rekwisieten zoals bloemen, ballonnen of kleurrijke stoffen.
* make -up: Subtiele make -up kan functies verbeteren, maar overweeg om een heldere lippenstift of accessoire te gebruiken om een enkele punch van kleur toe te voegen.
* Locatie, locatie, locatie:
* Achtergrond: Zoek naar contrasterende of complementaire kleuren op uw achtergrond. Bijvoorbeeld een model in een rode jurk tegen een groen bos of een blauwe muur.
* Vermijd rommel: Een schone achtergrond helpt het onderwerp op te vallen en voorkomt dat de kleuren overweldigd worden.
* verlichting is koning (en koningin!):
* gouden uur (beste): Het warme, zachte licht van zonsopgang en zonsondergang maakt kleuren rijker en meer verzadigd.
* Open schaduw (goed): Vermijd direct zonlicht, dat harde schaduwen kan creëren en kleuren kan uitspoelen. Zoek een schaduwrijk gebied dat nog steeds helder verlicht is (bijv. Onder een boom, naast een gebouw). Open schaduw geeft zelfs, diffuus licht dat kleuren prachtig onthult.
* kunstmatige verlichting (zorgvuldig): Als u kunstlicht (flits) gebruikt, let dan op zijn kleurtemperatuur. Gebruik gels om de kleur van uw flits aan te passen aan het omgevingslicht of om een specifieke kleurcast toe te voegen. Overweeg een softbox of diffuser om het licht te verzachten.
ii. Instellingen en technieken in de camera:levendige gegevens vastleggen
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten aanzienlijk meer gegevens dan JPEG's, waardoor u veel meer flexibiliteit hebt bij het werken zonder de beeldkwaliteit te verliezen. Dit is cruciaal voor het effectief stimuleren van kleuren.
* Witbalans:
* Krijg het goed in de camera: Streef naar een nauwkeurige witbalans tijdens de shoot. Als je in natuurlijk licht fotografeert, experimenteer dan met verschillende voorinstellingen van de witte balans (daglicht, bewolkt, schaduw) totdat de kleuren er natuurlijk en aangenaam uitzien. Gebruik bij gebruik van flits de instelling "Flash" witbalans.
* aangepaste witbalans: Als u een grijze kaart hebt, gebruikt u deze om een aangepaste witbalans in te stellen voor de meest nauwkeurige kleuren.
* diafragma:
* brede diafragma (ondiepe scherptediepte): Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/1.8) om de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te laten opvallen. Dit benadrukt de kleuren van uw onderwerp terwijl afleiding wordt geminimaliseerd.
* Stop naar beneden (diepere scherptediepte): Als de achtergrond bijdraagt aan het verhaal of de kleuren, stop dan het diafragma (bijv. F/5.6, f/8) om het scherp te houden.
* meting:
* blootleggen voor de hoogtepunten: Pas op dat u uw hoogtepunten niet overbelicht, vooral in kleurrijke gebieden. Overbelichte kleuren verliezen hun verzadiging en detail. U kunt zelfs enigszins onderbelicht (vooral met RAW) en het in de post corrigeren.
* Gebruik polarisatiefilter (optioneel, maar sterk aanbevolen): Een polariserend filter vermindert verblinding en reflecties, waardoor kleuren meer verzadigd lijken, vooral blues (luchten) en greens (gebladerte). Het kan ook de hemel licht donkerder maken, het drama toevoegen.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp off-center om een meer dynamische compositie te creëren en trek het oog van de kijker op de kleuren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden en de kleuren die u wilt benadrukken.
iii. Postverwerking zonder Photoshop (met behulp van gratis of alternatieve software):de laatste Pools
Hier breng je je kleuren echt tot leven. Gelukkig zijn er uitstekende alternatieven voor Photoshop, zowel gratis als betaald, die krachtige hulpmiddelen voor het bewerken van kleuren bieden:
* Gratis opties:
* rawtherapee: Een krachtige, open-source RAW-processor met uitstekende kleurencontrole.
* darktable: Een andere open-source RAW-editor met een uitgebreide set tools, waaronder kleurzones en rondingen.
* Google -foto's (basisaanpassingen): Biedt eenvoudige maar nuttige bewerkingstools, inclusief kleurverzadiging, contrast en hoogtepunten/schaduwen.
* Betaalde alternatieven (maar meestal betaalbaarder dan Photoshop):
* affiniteitsfoto: Een functie-rijke beeldeditor vaak vergeleken met Photoshop, die een breed scala aan gereedschap voor het bewerken van kleuren biedt.
* luminar ai/neo: Bekend om zijn AI-aangedreven tools die complexe bewerkingen vereenvoudigen, inclusief kleuraanpassingen.
* vastleggen (eenmaal betalen of abonnement): Een professionele RAW -processor die door veel fotografen de voorkeur gaf vanwege zijn superieure kleurweergave.
Belangrijkste aanpassingen na de verwerking (ongeacht de software die u gebruikt):
* Witbalanscorrectie: Stel de witbalans aan om nauwkeurige en aangename kleuren te garanderen.
* belichting en contrast: Pas de algehele helderheid en contrast aan om een uitgebalanceerd beeld te creëren.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen. Het neerhalen van hoogtepunten kan vaak helpen bij het herstellen van verzadigde kleur. Het tillen van schaduwen kunnen kleuren onthullen in donkere gebieden.
* duidelijkheid (textuur): Het vergroten van de duidelijkheid (of textuur) kan de details verbeteren en kleuren levendiger laten lijken, maar deze spaarzaam gebruiken om een overbewerkte look te voorkomen.
* Vibrantie en verzadiging:
* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van de * minder verzadigde * kleuren, waardoor het algehele beeld kleurrijker wordt zonder dat huidtinten er onnatuurlijk uitzien. Gebruik dit * voor * verzadiging.
* Verzadiging: Verhoogt de verzadiging van * alle * kleuren gelijk. Gebruik het zorgvuldig, omdat het snel kan leiden tot een oververzadigde en onnatuurlijke look.
* HSL/kleurmixer (tint, verzadiging, luminantie): Dit is je geheime wapen! Met deze tools kunt u de tint, verzadiging en luminantie van individuele kleuren onafhankelijk aanpassen. Bijvoorbeeld:
* Rode verzadiging verhogen: Maak een rode jurk nog levendiger.
* Het aanpassen van groene tint: Verplaats de greens in gebladerte naar een warmere of koelere toon.
* Vermindering van blauwe luminantie: Maak de blauwe lucht donkerder voor meer drama.
* curven: Gebruik curven om het contrast en de helderheid van specifieke kleurkanalen te verfijnen. U kunt bijvoorbeeld een lichte "S" -curve aan het rode kanaal toevoegen om Reds te laten knallen.
* Kleurgrading (optioneel): Kleurafstort omvat het toevoegen van een subtiele kleurentint aan de hoogtepunten, schaduwen en midtonen om een specifieke stemming of esthetiek te creëren. Dit wordt vaak gebruikt om een samenhangende look over een reeks afbeeldingen te creëren.
* Slijpen: Breng een kleine hoeveelheid slijpen aan om de details te verbeteren en de afbeelding scherper te laten lijken. Pas op dat u niet over sharpen, die artefacten kan introduceren.
Belangrijke tips voor postverwerking:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd een van deze aanpassingen overdrijven. Het doel is om de natuurlijke kleuren te verbeteren, geen kunstmatige look te creëren.
* Begin met globale aanpassingen en verfijn vervolgens met lokale aanpassingen: Maak eerst algemene aanpassingen aan het gehele beeld en gebruik vervolgens lokale aanpassingstools (zoals aanpassingsborstels of gradiënten) om specifieke gebieden te richten.
* Gebruik aanpassingslagen (als uw software hen ondersteunt): Met aanpassing lagen kunt u niet-destructieve bewerkingen maken. U kunt altijd teruggaan en de instellingen wijzigen zonder de originele beeldgegevens te beïnvloeden.
* Vergelijk voor en na: Vergelijk regelmatig uw bewerkte afbeelding met het origineel om ervoor te zorgen dat u niet te ver gaat.
* Vertrouw op je oog: Uiteindelijk zijn de beste instellingen degenen die er goed uitzien. Experimenteer en ontdek wat het beste werkt voor uw stijl.
Door zorgvuldige planning, slimme technieken in de camera en doordachte nabewerking te combineren, kunt u verbluffende portretten maken met levendige kleuren, zelfs zonder Photoshop! Praktijk en experimenten zijn de sleutel. Succes!