i. Fundamentele principes:
* De "onzichtbare string": Stel je een snaar voor aan de bovenkant van het hoofd en trekt het onderwerp een beetje omhoog. Dit moedigt een goede houding aan, verlengt de nek en voegt vertrouwen toe.
* Gewichtsverdeling: Als u het gewicht op één been schakelt, creëert onmiddellijk een meer ontspannen en dynamische pose. Het vermijdt de look "staande aandacht".
* hoekige lichaam: Vermijd dat uw onderwerp de camera rechtstreeks wordt geconfronteerd (tenzij specifiek gewenst). Het helpen van het lichaam, zelfs enigszins, creëert een meer visueel interessante compositie en helpt de figuur te definiëren. Een hoek van 45 graden is een goed uitgangspunt.
* buigende ledematen: Rechte armen en benen kunnen er stijf uitzien. Moedig lichte bochten aan in de ellebogen en knieën. Hierdoor lijkt de pose natuurlijker.
* Handplaatsing is cruciaal: Handen zijn vaak het lastigste deel. Geef ze iets te doen! Zie de onderstaande secties voor specifieke ideeën.
* Kinpositie: Over het algemeen is het lichtjes om de kin naar beneden te kantelen, vooral voor mannen. Het helpt de kaaklijn te definiëren. Een lichte lift kan echter vertrouwen overbrengen. Observeer en aanpassen op basis van de functies van het onderwerp.
* Gezichtsuitdrukking: Maak verbinding met uw onderwerp en begeleid ze naar een echte uitdrukking. Een subtiele grijns, een doordachte blik of een directe, zelfverzekerde look kan allemaal goed werken. De ogen zijn de sleutel - zorg ervoor dat ze de beoogde emotie overbrengen.
* communicatie is sleutel: Leg uit wat u zoekt en geef duidelijke, beknopte instructies. Gebruik een positieve versterking en zorg ervoor dat uw onderwerp zich comfortabel voelt. "Dat ziet er geweldig uit, laten we het nu proberen ..."
ii. Ideeën poseren (gecategoriseerd):
a. Staande poses:
* De leunende pose: Leunend tegen een muur, boom of andere structuur ontspant onmiddellijk de pose.
* variaties: Één schouder tegen de muur, beide handen in de zakken; Een hand in een zak, de andere met een jas; leunend met gekruiste armen.
* focus: Leg de ontspannen blik van het onderwerp vast.
* handen in zakken: Een klassieke en gemakkelijke pose.
* variaties: Beide handen in zakken; één hand in een zak; Duimen verslaafd in riemlussen.
* focus: Besteed aandacht aan houding en schouderpositionering.
* gekruiste armen: Kan vertrouwen of introspectie overbrengen.
* variaties: Armen hoog op de borst gekruist; armen lager gekruist, nabij de maag; De ene arm over de borst, de andere arm hangt losjes.
* focus: Zorg ervoor dat de pose er niet gedwongen of defensief uitziet. Het lichaam helpt enigszins.
* De "Power Stance": Benen iets breder dan schouderbreedte uit elkaar, goede houding en een directe blik.
* focus: Benadrukt kracht en vertrouwen. Het beste voor een sterke kaaklijn.
* wegkijken: Laat het onderwerp opzij kijken of over hun schouder.
* variaties: In de verte kijken; Terugkijkend naar de camera.
* focus: Creëert een gevoel van mysterie of anticipatie.
* Een prop vasthouden: Een prop geeft de handen iets om te doen en voegt context toe.
* Voorbeelden: Een koffiekopje, een boek, een muziekinstrument, een sportbal, een camera, een motorhelm.
* focus: De prop moet natuurlijk en relevant aanvoelen voor het onderwerp.
b. Zittende poses:
* op een stoel of ontlasting:
* variaties: Naar voren leunen met ellebogen op knieën; achterover leunen met armen die op de stoel rusten; benen gekruist; één been verlengd.
* focus: Besteed aandacht aan houding en handplaatsing.
* Op de grond:
* variaties: Benen gekruist; de ene been gebogen, de andere uitgebreid; achterover leunen op handen; Armen rond knieën gewikkeld.
* focus: Moedig een ontspannen en natuurlijke houding aan.
* stappen/trappen:
* variaties: Zittend op een stap met benen bungelend; achterover leunen tegen de trappen; De trap oplopen en terugkijken.
* focus: Gebruik de lijnen van de stappen om interessante composities te maken.
c. Actie/beweging poses:
* Wandelen: Leg het onderwerp in beweging vast.
* variaties: Lopen naar de camera; weglopen van de camera; Wandelen in profiel.
* focus: Timing is de sleutel. Leg een natuurlijke pas en expressie vast.
* Running: Vergelijkbaar met lopen, maar met meer energie.
* focus: Vereist goede timing en communicatie.
* springen: Een leuke en energieke pose.
* focus: Wees voorbereid om meerdere opnamen te maken om de perfecte vastlegging in de lucht te krijgen.
* Terugkijken tijdens het lopen: Als een onderwerp wegloopt, maar hun hoofd terugdraaien naar de camera terwijl ze lopen, lijken ze meer benaderbaar en ontspannen.
* Dynamische poses: Neem acties op die verband houden met hobby's of beroepen (bijvoorbeeld een gitaar spelen, schetsen in een notebook, werkend aan een auto).
d. Handplaatsingsideeën (essentieel voor alle poses):
* in zakken: (Zoals hierboven vermeld)
* Iets vasthouden: (Prop, jas, enz.)
* Rustend op een oppervlak: (Muur, stoel, tafel)
* het gezicht aanraken: (Subtiel - een kin op de hand rusten, de baard licht aanraken, enz.) Wees hiervoor voorzichtig - het kan er ongemakkelijk uitzien als het op natuurlijke wijze niet wordt gedaan.
* Vergrendelde vingers: Rustend op de schoot, op een knie of voor het lichaam.
* gekruiste armen: (Zoals hierboven vermeld)
* Gesticulerend: (Indien van toepassing op het gesprek of het scenario - gebruik spaarzaam om te voorkomen dat ik er gedwongen uitziet)
* op heupen: Duimen naar voren of terug gericht.
* kleding aanpassen: Het licht aanraken van een shirtkraag, het aanpassen van een jas of het repareren van een das kan het beeld een openhartig gevoel geven.
iii. Mannelijke fotografietips:
* Benadruk de kaaklijn: Goede verlichting en poseren kan helpen de kaaklijn te definiëren, die vaak wordt gezien als een mannelijk kenmerk. Een beetje kantelen de kin naar beneden helpt.
* Toon de schouders: Brede schouders worden vaak geassocieerd met kracht. Het plaatsen van het onderwerp met hun schouders in het kwadraat op de camera kan deze functie benadrukken.
* Gebruik sterke verlichting: Contrast en schaduwen kunnen diepte en definitie toevoegen aan het gezicht en lichaam. Experimenteer met verschillende verlichtingshoeken. Rembrandt -verlichting (een driehoek van het licht op de wang) is vaak vleiend.
* Beschouw de garderobe: De kleding moet de persoonlijkheid van het onderwerp en de algehele stijl van de shoot aanvullen. Goed passende kleding is essentieel.
* Locatie, locatie, locatie: Kies een locatie die past bij het onderwerp en de gewenste stemming. Stedelijke, natuurlijke of studio -instellingen kunnen allemaal goed werken.
* Let op voor detail: Controleer op verdwaalde haren, rimpels in kleding en andere kleine details die afbreuk kunnen doen aan de uiteindelijke afbeelding.
* schiet in raw: Dit geeft je meer flexibiliteit in het naverwerking.
* Natuurverwerking: Gebruik bewerkingssoftware om de afbeelding te verbeteren, maar vermijd overbewerking. Subtiele aanpassingen aan contrast, kleur en scherpte kunnen een groot verschil maken.
iv. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Stijf, onnatuurlijke poses: Het doel is om het onderwerp er ontspannen en comfortabel uit te laten zien.
* Slechte houding: Slunching of bouillon kan het onderwerp er minder zelfverzekerd uitzien.
* ongemakkelijke handplaatsing: Vermijd de handen levenloos te bengelen of op ongemakkelijke manieren te worden geplaatst.
* Gedwongen uitdrukkingen: Een echte glimlach of blik is altijd beter dan een geforceerde.
* de achtergrond negeren: Zorg ervoor dat de achtergrond niet afleidt of rommelig is.
* Niet effectief communiceren: Leg duidelijk uit wat u zoekt en geef positieve feedback.
v. Inspiratie:
* Kijk naar andere mannelijke portretten: Bestudeer het werk van succesvolle fotografen om te zien hoe ze hun onderwerpen vormen.
* Blader tijdschriften en online bronnen: Zoek naar inspiratie in mode -redactie, advertentiecampagnes en andere bronnen.
* Oefening: De beste manier om uw poseervaardigheden te verbeteren, is door te oefenen met echte onderwerpen.
vi. Aanpassen aan het individu:
* Lichaamstype: Een pose die er geweldig uitziet voor de ene persoon werkt misschien niet zo goed op de andere. Overweeg het lichaamstype van het onderwerp en pas de poses dienovereenkomstig aan.
* persoonlijkheid: De poses moeten de persoonlijkheid van het onderwerp weerspiegelen. Een verlegen en introverte persoon is misschien niet comfortabel met een gewaagde en assertieve pose.
* Comfortniveau: Geef altijd prioriteit aan het comfort van het onderwerp. Als ze zich in een bepaalde pose ongemakkelijk voelen, dwing het dan niet.
vii. Vergeet niet te experimenteren!
Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden. Het belangrijkste is om afbeeldingen te maken die uniek en visueel aantrekkelijk zijn.
Door deze tips te volgen en je creativiteit te gebruiken, kun je verbluffende mannelijke portretten maken die de essentie van je onderwerp vastleggen. Succes!