i. Algemene principes en mindset
* communicatie is sleutel: Voordat u zelfs de camera oppakt, praat u met uw onderwerp. Leer ze een beetje kennen, begrijp hun stijl en vraag waar ze voor gaan. Dit bouwt een rapport op en maakt ze comfortabeler.
* richting, geen dictaat: Leid uw onderwerp, bestel ze niet rond. Gebruik beschrijvende taal en laat zien wat u wilt. Zeggen:"Stel je voor:" Stel je voor dat je achterover leunt in een comfortabele stoel "is beter dan" achterover leunen! "
* De kracht van micro-aanpassingen: Kleine veranderingen maken een enorm verschil. Een lichte verschuiving in de kin, een herpositionering van de hand of een verandering in gewichtsverdeling kan een pose verheffen van ongemakkelijk naar verbazingwekkend.
* Authenticiteit wint: Streven naar natuurlijkheid. Geforceerde of onnatuurlijke poses zijn gemakkelijk detecteerbaar. Werk om poses te creëren die comfortabel aanvoelen en er moeiteloos uitzien.
* Observeer en reageer: Kijk actief naar uw onderwerp via de zoeker (of op het scherm). Merk op wat werkt en wat niet. Wees voorbereid om de pose, de hoek of de verlichting indien nodig aan te passen.
* vertrouwen is besmettelijk: Als u vertrouwen hebt in uw richting, zal uw onderwerp meer vertrouwen hebben in de pose. Zelfs als je niet zeker bent, project vertrouwen!
* Breek de regels (soms): Dit zijn richtlijnen, geen harde en snelle regels. Experimenteer en ontdek wat het beste werkt voor het individu en het specifieke beeld dat u probeert te maken.
ii. Fundamentele elementen van mannelijke poseren
* Lichaamstaal:
* Sterke houding: Moedig een goede houding aan (maar niet stijf). Schouders naar achteren en neer, de kern betrokken (enigszins). Dit projecteert vertrouwen.
* Gewichtsverdeling: Hoe het onderwerp hun gewicht distribueert, heeft een aanzienlijk invloed op de pose. Gewicht verschuiven naar één been creëert een meer ontspannen en dynamische look.
* Hoeken en lijnen: Hoeken zijn over het algemeen interessanter dan rechtopstaande weergaven. Moedig kleine wendingen van het lichaam, de schouders of het hoofd aan. Zoek naar sterke lijnen in de positie van het lichaam.
* Handen: Handen zijn vaak het lastigste deel. Zie het gedeelte over "Handplaatsing" hieronder.
* gezichtsuitdrukkingen:
* ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Direct oogcontact kan krachtig zijn, maar een kleine blik buiten de camera kan een gevoel van mysterie of contemplatie creëren.
* Jawline: Een goed gedefinieerde kaaklijn wordt vaak als mannelijk beschouwd. De kin naar voren en naar beneden stromen, kan helpen deze te definiëren. (Overdrijf het niet - het kan er onnatuurlijk uitzien).
* glimlach: Een echte glimlach is altijd het beste. Moedig uw onderwerp aan om iets te bedenken dat hen gelukkig maakt. Een lichte grijns of een subtiele, wetende glimlach kan ook goed werken.
* ontspanning: Spanning in het gezicht is een moordenaar. Herinner uw onderwerp eraan om hun voorhoofd, kaak en schouders te ontspannen. Soms kan ze helpen dat ze diep ademhalen.
* Kledingoverwegingen:
* pasvorm: Goed passende kleding is essentieel. Kleding die te flodderig of te strak zijn, ziet er onflatteus uit.
* stijl: De kleding moet overeenkomen met de algehele stijl van de shoot en de persoonlijkheid van het onderwerp.
* rimpels: Besteed aandacht aan rimpels en vouwen in de kleding. Laat het onderwerp ze gladmaken voor het schot.
* omgeving:
* Locatie: De locatie moet het onderwerp en de algemene stemming van de foto aanvullen.
* Achtergrond: Kies een achtergrond die niet afleidt en die het onderwerp verbetert. Overweeg de kleuren, texturen en lijnen op de achtergrond.
* verlichting: Verlichting is cruciaal. Let op de richting, intensiteit en kwaliteit van het licht. Gebruik licht om het gezicht en het lichaam te beeldhouwen.
iii. Specifieke poses en ideeën
Hier is een uitsplitsing per pose -type, met specifieke tips voor elk:
* staande poses:
* de mager: Leunend tegen een muur, boom of ander object.
* tips: Schakel gewicht naar één been, kruis enkels, leg een hand in een zak of op het object, lichte bocht in het ondersteunende been.
* het kruisbewapende: Kruis armen over de borst.
* tips: Niet te strak (schouders geen schouders). De ene arm kan iets hoger zijn dan de andere. Kan als defensief worden ervaren als ze overdreven zijn.
* De hand in zak: Een of beide handen in zakken.
* tips: Schuif de handen niet helemaal naar binnen (creëert bulk). Laat een beetje van de duim blootgesteld.
* De "Walking" pose: Lopen naar de camera of er vandaan.
* tips: Natuurlijke pas, kijk naar de camera of opzij, een lichte draai van het lichaam.
* De ontspannen houding: Voeten schouderbreedte uit elkaar, handen aan de zijkanten of vooraan geklemd.
* tips: Benadruk een goede houding, schakel gewicht enigszins, houd de hand ontspannen.
* De "uitkijken" pose: Rechtop staan, maar uit de camera kijken
* tips: Geweldig voor portretten, voegt mysterie toe. Gebruik het als een directe blik in de ogen te sterk aanvoelt.
* zittende poses:
* De stoel mager: Zittend in een stoel, naar voren of achteruit leunend.
* tips: Gebruik de stoel als een prop. De ene arm op de stoel terug, het ene been stak over de andere.
* De grond zit: Zittend op de grond (gras, bestrating, enz.).
* tips: Buig knieën, leun achterover op handen, dwars benen of strek één been uit.
* De "denker": Zittend met één elleboog op de knie en de kin rusten op de hand.
* tips: Geweldig voor peinzende of doordachte portretten.
* Het beenkruis: Zittend in een stoel met gekruiste benen.
* tips: Houd de enkel van het bovenste been in lijn met de onderste been. Leun een beetje naar voren voor een meer betrokken look.
* actie/dynamische poses:
* De sprong: Springen in de lucht.
* tips: Leg de piek van de sprong vast, focus op gezichtsuitdrukking. Burst -modus aanbevolen.
* De run: Rennen of joggen.
* tips: Leg een bewegingsgevoel vast, gebruik een snelle sluitertijd om de actie te bevriezen of een langzamere sluitertijd voor bewegingsonscherpte.
* de sport: Deelnemen aan een sport of activiteit (basketbal, skateboarden, enz.).
* tips: Leg authentieke momenten vast, focus op actie en emotie.
* De "In-Between" pose: Het onderwerp vangen tussen acties - bijvoorbeeld het aanpassen van een stropdas, het dichtknopen van een jas. Dit zijn vaak de meest natuurlijke.
* close-up portretten:
* De koptilitie: Een lichte kanteling van het hoofd naar één kant.
* tips: Creëert een meer uitnodigende en benaderbare look.
* De "Squint": Een lichte schoorsteen van de ogen.
* tips: Definieert de jukbeenderen en voegt intensiteit toe.
* De directe blik: Rechtstreeks in de camera kijken.
* tips: Krachtig en aantrekkelijk.
* Het profiel: Alleen de zijkant van het gezicht tonen.
* tips: Kan erg dramatisch en artistiek zijn.
* de over-the-shoulder: Terugkijkend over de schouder.
* tips: Voegt intriges toe.
iv. Handplaatsing:een kritisch detail
* ontspannen handen: Handen moeten er altijd ontspannen en natuurlijk uitzien. Gespannen handen zijn een dode weggeefactie.
* in zakken: (Zoals hierboven vermeld) Vermijd het niet duwen van de hele hand in. Laat de duim blootgesteld.
* een object grijpen: Een prop vasthouden (koffiekopje, boek, enz.). Dit geeft de handen iets om te doen.
* tegen een oppervlak: Rustende handen op een muur, tafel of ander oppervlak.
* Vergrendelde vingers: Zachtjes geklemd voor het lichaam.
* Vermijd "The Claw": Laat de vingers niet in een klauwachtige vorm krullen.
* Vermijd platte handpalmen: Druk niet op de handpalmen plat tegen een oppervlak. Dit kan er onnatuurlijk uitzien.
* zachte aanraking: Het aanraken van het gezicht (kin, wang of haar) kan een goede optie zijn, maar doe het subtiel.
v. Belangrijkste overwegingen voor verschillende lichaamstypes
* Slim/atletische build: Kan over het algemeen de meeste poses halen. Focus op het benadrukken van spierdefinitie met goede verlichting en poseren.
* grotere build:
* Vermijd rechte schoten: Het lichaam hen kan flatteren.
* Vermijd poses die het lichaam comprimeren: Geen armen strak tegen de zijkanten gedrukt.
* Focus op sterke lijnen: Moedig een goede houding aan en creëer sterke lijnen met het lichaam.
* Donkere kleding kan afslanken.
* lange mannen: Gebruik de omgeving in uw voordeel. Laat ze tegen dingen leunen, gaan zitten of communiceer met objecten om hun hoogte te verbreken.
* Kortere mannen: Gebruik hoeken om ze groter te laten lijken. Schiet vanuit een iets lagere hoek. Vermijd poses die ze traag maken.
vi. Overwegingen bewerken
* retoucheren: Subtiele retoucheren kan de afbeelding verbeteren, maar vermijd het te overdrijven.
* bijsnijden: Gewas strategisch om het onderwerp te benadrukken en een visueel aantrekkelijke compositie te creëren.
* Kleurafstand: Gebruik kleurenafname om een specifieke stemming of sfeer te creëren.
* zwart -witte conversie: Zwart en wit kan een krachtig hulpmiddel zijn voor het maken van klassieke en tijdloze afbeeldingen.
vii. Oefen en experimenteren
* Oefen met vrienden en familie.
* Bestudeer het werk van andere fotografen.
* Experimenteer met verschillende poses, hoeken en verlichting.
* Wees niet bang om fouten te maken.
* het belangrijkste:veel plezier!
viii. Bonustips
* Mirroring: Spiegel de bewegingen van uw onderwerp subtiel. Als ze hun gewicht naar één been verplaatsen, doe je hetzelfde (zonder duidelijk te zijn). Dit bouwt een rapport op.
* Geef specifieke feedback: In plaats van te zeggen:"Dat ziet er geweldig uit", zeg "Ik hou ervan hoe je je kaaklijn ondergaat."
* Muziek afspelen: Muziek kan uw onderwerp helpen ontspannen en in de stemming komen.
* Neem pauzes: Lange fotosessies kunnen vermoeiend zijn. Neem pauzes om iedereen fris te houden.
* Wees geduldig: Poseren kan tijd kosten. Wees geduldig en haast het proces niet.
* Krijg releases: Als u van plan bent de foto's commercieel te gebruiken, ontvang dan een modelrelease van uw onderwerp.
Door deze richtlijnen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u uw vaardigheden ontwikkelen bij het poseren van mannen en verbluffende foto's maken die hun unieke persoonlijkheden en stijl vastleggen. Succes!