1. Inzicht in de basis:
* sluitertijd: De tijdsduur de sluiter van de camera is geopend, waardoor de sensor aan het licht wordt blootgesteld. Het slepen van de sluiter betekent het gebruik van een langzamere sluitertijd dan u normaal zou doen voor een scherp, nog steeds portret.
* Motion Blur: Treedt op wanneer het onderwerp of de camera tijdens de blootstelling beweegt, wat resulteert in een wazig effect. Dit is wat we opzettelijk creëren.
* omgevingslicht: Het bestaande licht in de omgeving. Dit speelt een cruciale rol bij het bepalen van de juiste sluitertijd en andere instellingen.
* flash (optioneel): Het gebruik van flits kan het onderwerp bevriezen terwijl het nog steeds de bewegingswazing van de achtergrond of delen van het onderwerp vastlegt.
2. Uitrusting die je nodig hebt:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus (m) of sluiterprioriteitsmodus (tv of s).
* lens: Een lens die geschikt is voor portretten. Een snellere lens (bijv. F/1.8, f/2.8) helpt bij weinig licht.
* statief (sterk aanbevolen): Voor het stabiliseren van de camera en het waarborgen van scherpe elementen in de afbeelding. Als u de camera beweegt of opzettelijk beweegt, kunt u dit overslaan.
* externe flash (optioneel): Voor het bevriezen van het onderwerp terwijl de achtergrond vervaagt.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): Als je in helder daglicht fotografeert met een breed diafragma. Vermindert de hoeveelheid licht die de camera binnenkomt, waardoor langere sluitertijden mogelijk zijn.
* Remote -release op afstand (optioneel): Om de camerabeharen verder te verminderen.
3. Camera -instellingen:
* modus:
* sluiterprioriteit (tv of s): Hiermee kunt u de sluitertijd regelen en de camera past de diafragma automatisch aan. Goed voor beginners.
* handleiding (m): Geeft u volledige controle over zowel sluitertijd als diafragma.
* sluitertijd: Dit is de sleutel. Begin met een sluitertijd tussen 1/60e van een seconde en 1 seconde . Pas aan op basis van de hoeveelheid licht, de snelheid van de beweging die u wilt vastleggen en het gewenste effect.
* Snellere sluitertijd (1/60 - 1/30): Subtiele bewegings vervaging. Goed voor een lichte onderwerpbeweging of panning.
* Gemiddelde sluitertijd (1/30 - 1/8): Meer opvallende bewegingsonscherpte. Werkt goed voor onderwerpbeweging of camerabespanning.
* Langzame sluitertijd (1/8 - 1 seconde of langer): Dramatische bewegingsonscherpte. Vereist een vaste hand of een statief.
* diafragma:
* Sluiter prioriteit: De camera kiest dit voor u. Let erop - u moet mogelijk de ISO aanpassen.
* handleiding: Kies een diafragma dat geschikt is voor de hoeveelheid licht en de gewenste scherptediepte. Over het algemeen wilt u een smaller diafragma (hoger F-nummer zoals f/5.6 of f/8) als u in fel licht fotografeert om overbelichting te voorkomen, vooral met langzamere sluitertijden. Een breder diafragma (lager F-nummer zoals f/2.8 of f/4) kan bij weinig licht nodig zijn.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (meestal ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken.
* Focusmodus: Continue autofocus (AF-C of AI-servo) als het onderwerp beweegt. Enkele autofocus (AF-S of one-shot) als het onderwerp relatief stil is.
* Meetmodus: Evaluatieve/matrixmeting is over het algemeen een goed uitgangspunt. Experimenteer met andere meetmodi (bijv. Spotmeting) indien nodig.
* beeldstabilisatie (VR/IS): Schakel beeldstabilisatie in als uw lens het heeft, vooral bij het handhouden van de camera. Als u een statief gebruikt, wilt u het misschien * UIT * UITDRACHTEN * Omdat het soms ongewenste trillingen kan introduceren.
* Witbalans: Ingesteld op een witbalans dat overeenkomt met de lichtomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam).
4. Technieken voor het slepen van de sluiter in portretten:
* Onderwerpbeweging:
* Natuurlijke beweging toestaan: Laat uw onderwerp een beetje zwaaien, hun hoofd langzaam draaien of hun handen beweegt.
* Gecontroleerde beweging: Stuur uw onderwerp om specifieke bewegingen te maken, zoals een spin, een sprong of een handgebaar.
* Camerabeweging (panning):
* Panning: Volg de beweging van uw onderwerp met de camera terwijl u de foto maakt. Dit houdt het onderwerp relatief scherp en vervaagt de achtergrond horizontaal. Oefen dit! Het kost tijd om te beheersen.
* zoomen: Zoom in of uit tijdens de blootstelling. Dit creëert een radiaal vervagingeffect.
* kantelen: Kantel de camera omhoog of omlaag tijdens de belichting om een verticale vervaging te creëren.
* met flash:
* Synchronisatie van de achterkant: De flits vuurt aan het * uiteinde * van de belichting. Hierdoor kan de beweging vervaging worden vastgelegd * voordat * de flits het onderwerp bevriest. Dit is meestal het gewenste effect voor bewegingsonscherpte.
* Synchronisatie vooraan (standaard): De flits vuurt bij het * begin * van de belichting. Dit kan een "ghosting" -effect creëren.
* Combinatie van technieken: Experimenteer met het combineren van onderwerpbeweging en camerabewegingen voor nog meer unieke resultaten.
5. Stappen om een dragger -sluiterportret te nemen:
1. Kies uw scène en onderwerp: Denk na over de achtergrond en het type beweging dat u wilt vastleggen.
2. Stel uw camera in: Stel uw camera in op sluiterprioriteit of handmatige modus.
3. Selecteer uw sluitertijd: Begin met 1/30e van een seconde en pas vanaf daar.
4. Pas de diafragma en ISO aan: Als u in de handmatige modus bent, past u de diafragma en ISO aan om de juiste belichting te bereiken. Indien in de prioriteit van de sluiter, moet u de diafragma bewaken en de ISO indien nodig aanpassen.
5. Focus op uw onderwerp: Gebruik continue autofocus voor bewegende onderwerpen, enkele autofocus voor relatief stilstaande proefpersonen.
6. Richt uw onderwerp (indien nodig): Leg de bewegingen uit die je wilt dat ze maken.
7. Neem de foto: Druk soepel op de ontspanknop of gebruik een externe release.
8. Review en aanpassen: Onderzoek het resulterende beeld. Pas de sluitertijd, diafragma, ISO of beweging aan op basis van de resultaten. Herhaal totdat u het gewenste effect krijgt.
6. Tips en overwegingen:
* Oefening: Deze techniek vereist oefening om te beheersen. Experimenteer met verschillende sluitertijden, bewegingen en lichtomstandigheden.
* stabiliteit: Gebruik waar mogelijk een statief om de schudden van de camera te minimaliseren en zorgt voor de scherpte in bepaalde delen van het beeld.
* belichting: Houd rekening met overbelichting, vooral in fel licht. Gebruik indien nodig een ND -filter.
* Samenstelling: Let op de compositie. De vervaagde elementen moeten het onderwerp aanvullen en bijdragen aan de algemene visuele aantrekkingskracht.
* Creativiteit: Wees niet bang om te experimenteren en nieuwe dingen te proberen. Er zijn geen harde en snelle regels. Veel plezier en vind je eigen stijl!
* Natuurverwerking: U kunt het Motion Blur-effect verbeteren bij de nabewerking met behulp van software zoals Adobe Photoshop of Lightroom. U kunt ook het contrast, de kleur en de scherpte aanpassen om het beeld verder te verfijnen.
* communiceer met uw onderwerp: Leg uit wat u probeert te bereiken, zodat ze kunnen deelnemen aan het creëren van het gewenste effect.
Voorbeelden van creatieve ideeën:
* dansen: Leg de beweging van een danser vast met een stromende jurk.
* sport: Fotografeer een atleet die loopt of springt met een wazige achtergrond.
* stedelijke scènes: Vang de beweging van mensen die in een stadsstraat lopen, waardoor een gevoel van drukte ontstaat.
* Portretten met lichte paden: Laat uw onderwerp stilstaan terwijl u een lichtbron om hen heen verplaatst, waardoor lichte paden in de afbeelding worden gecreëerd.
Door de principes van het slepen van de sluiter en het oefenen van verschillende technieken te begrijpen, kunt u verbluffende en unieke portretfoto's maken die beweging en energie vastleggen. Veel succes en veel plezier met experimenteren!