1. Inzicht in de basis
* sluitertijd: Dit bepaalt hoe lang de sensor van de camera wordt blootgesteld aan licht. Een snellere sluitertijd bevriest beweging, terwijl een lagere sluitertijd beweging mogelijk maakt om te vervagen. Voor het slepen van de sluiter gebruik je lagere snelheden.
* Motion Blur: Dit gebeurt wanneer het onderwerp (of de camera) beweegt tijdens de blootstelling, wat resulteert in een wazig effect.
* omgevingslicht vs. flash: U kunt gebruik maken van de sluiter met zowel omgevingslicht als flits. Het gebruik van flash helpt het onderwerp te bevriezen en tegelijkertijd achtergrond vervaging toe te staan.
2. Uitrusting die je nodig hebt
* camera: Een camera met handmatige modus is essentieel om de sluitertijd te regelen.
* lens: Een veelzijdige lens is geweldig, maar een prime lens met een breed diafragma (zoals f/1.8 of f/2.8) kan bij weinig licht gunstig zijn.
* statief (optioneel maar aanbevolen): Als u de camera stabiel houdt, voorkomt een statief voorkomt dat de camera -shake het hele beeld vervaagt. Als u van plan bent de camera tijdens de belichting te pannen, heeft u geen statief nodig.
* externe flash (optioneel): Biedt een uitbarsting van licht om het onderwerp te bevriezen terwijl de achtergrond vervaagt. Een flits met verstelbaar vermogen is ideaal.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): Als u in helder daglicht fotografeert, vermindert een ND -filter de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt, zodat u lagere sluitertijden kunt gebruiken zonder de afbeelding te veel te exposeren.
3. Het instellen van uw camera
* opnamemodus: Stel uw camera in op handmatige (m) of sluiterprioriteit (tv of s) modus. Handmatige modus biedt de meeste bediening.
* diafragma:
* Kies in de handmatige modus uw diafragma op basis van de gewenste scherptediepte. Een breder diafragma (bijv. F/2.8) zal een ondiepe scherptediepte creëren, waardoor de achtergrond wordt vervaagd. Een smaller diafragma (bijv. F/8) zal meer van de scène in focus houden.
* In de modus voor de prioriteit van de sluiter selecteert de camera automatisch de juiste opening op basis van de gekozen sluitertijd en het beschikbare licht.
* ISO: Begin met de laagst mogelijke ISO (bijvoorbeeld ISO 100) om ruis te minimaliseren. Mogelijk moet u het bij weinig licht vergroten.
* sluitertijd: Dit is de belangrijkste instelling. Experimenteer met snelheden tussen 1/30 seconden en enkele seconden. Een goed uitgangspunt is 1/15 of 1/8 van een seconde. De ideale sluitertijd is afhankelijk van de hoeveelheid licht, de beweging van het onderwerp en het gewenste effect.
* flitsinstellingen (indien gebruiken): Stel uw Flash in op TTL-modus (door-de-lens) voor automatische flash-stroomaanpassing of gebruik handmatige flash-modus voor volledige besturing. Begin met een lage flash -stroominstelling en pas indien nodig aan. Experimenteer met de achterlooptrentesynchronisatie (hieronder uitgelegd).
* Witbalans: Stel uw witbalans op de juiste manier in voor de lichtomstandigheden (bijv. Daglicht, schaduw, bewolkt, wolfraam, fluorescerend).
* focus: Gebruik autofocus om de focus in eerste instantie op uw onderwerp te vergrendelen. Misschien wilt u overschakelen naar handmatige focus na het verwerven van de intial focus.
4. Technieken voor het slepen van de sluiter
* alleen omgevingslicht:
* Zoek een relatief slecht verlicht gebied of wacht op schemering.
* Stel uw sluitertijd in op iets langzaam, zoals 1/15 van een seconde of langzamer.
* Laat uw onderwerp een beetje bewegen tijdens de belichting. Je kunt ze hun hoofd laten draaien, zachtjes zwaaien of hun handen bewegen.
* Experimenteer met verschillende sluitertijden en de hoeveelheid beweging om het gewenste effect te bereiken.
* Flash and Ambient Light (bevriezen en vervagen):
* Synchronisatie van de achtergrond (tweede-krik synchroniseerd): Deze instelling vuurt de flits af aan het * uiteinde * van de belichting en legt de beweging vervagen * voor * het onderwerp wordt bevroren door de flits. Dit ziet er meestal natuurlijker uit dan de voorste kribben synchronisatie (waarbij de flits in het begin vuurt). Controleer de handleiding van uw camera voor het inschakelen van de achterstreep synchronisatie.
* Stel uw sluitertijd in op een lage snelheid (bijv. 1/8e, 1/4e of zelfs langer).
* Laat uw onderwerp even stil staan terwijl de flits vuurt om een scherp beeld ervan vast te leggen en vervolgens te bewegen tijdens de rest van de belichting om bewegingsonscherpte te creëren.
* Pas de flitskracht aan om de helderheid van het bevroren deel van het beeld te regelen.
* Pas het omgevingslicht aan (door sluitertijd, diafragma en ISO) om de helderheid van het wazige deel van het beeld te regelen.
* Panning: Dit houdt in dat de camera samen met het onderwerp wordt verplaatst terwijl de sluiter open is. Het onderwerp blijft relatief scherp, terwijl de achtergrond horizontaal vervaagt. Vereist een soepele panningbeweging. Gebruik een statief met een vloeibare kop voor de beste resultaten.
5. Tips voor succes
* Oefening: Het slepen van de sluiter neemt oefening. Experimenteer met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste voor u werkt.
* stabilisatie: Als je niet panteert, gebruik dan een statief om de camera stabiel te houden. Zelfs met een statief, kan een externe sluiterafgifte of de zelf-timer van uw camera helpen bij het minimaliseren van de camera-shake.
* Bewustzijn van het onderwerp: Communiceer duidelijk met uw onderwerp. Leg uit wat je probeert te bereiken en wat voor soort beweging je wilt dat ze doen.
* meting: Gebruik spotmeting om het gezicht van uw onderwerp af te ruimen om de juiste blootstelling te garanderen. Pas de blootstellingscompensatie indien nodig aan.
* Samenstelling: Overweeg uw compositie zorgvuldig. Gebruik toonaangevende lijnen en andere compositietechnieken om het oog van de kijker te trekken.
* Experimenteer met lichtbronnen: Verken verschillende lichtbronnen (natuurlijk licht, kunstlicht, straatlantaarns) om interessante effecten te creëren.
* Natuurverwerking: Pas het contrast, de kleur en scherpte aan bij de nabewerking aan om het uiteindelijke beeld te verbeteren.
Voorbeelden van creatieve effecten:
* Ghosting: Laat het onderwerp aanzienlijk bewegen tijdens de blootstelling om een transparant, spookachtig effect te creëren.
* Lichte paden: Gebruik lange blootstellingen (enkele seconden of langer) om lichte paden vast te leggen van bewegende auto's of andere lichtbronnen.
* Abstracte beweging: Laat het onderwerp snelle, onvoorspelbare bewegingen maken om abstracte vervagingspatronen te creëren.
* Dans en beweging: Leg de stroom en energie van dans of andere dynamische activiteiten vast.
* Milieuportretten: Toon het onderwerp in beweging in hun omgeving en breng een gevoel van plaats en activiteit over.
Problemen oplossen
* Overbelichte afbeeldingen: Verminder de sluitertijd, het diafragma (verhoog het F-nummer), ISO of gebruik een ND-filter.
* onderbelichte afbeeldingen: Verhoog de sluitertijd, diafragma (verlagen het F-nummer) of ISO.
* te veel vervaging: Verhoog de sluitertijd of verminder de hoeveelheid beweging.
* Niet genoeg vervaging: Verlaag de sluitertijd of verhoog de hoeveelheid beweging.
* Camera Shake: Gebruik een statief of verhoog de sluitertijd.
* Flash niet schiet: Controleer uw flash -instellingen en zorg ervoor dat de flits is ingeschakeld en correct is aangesloten.
Door de principes van sluitertijd, bewegingsonscherpte en flash -synchronisatie te begrijpen, kunt u de sleutel gebruiken om verbluffende en unieke portretten te creëren die beweging, energie en emotie vastleggen. Wees niet bang om te experimenteren en plezier te hebben!