poseren en vissen op het lichaam voor betere portretten:een uitgebreide gids
Poseren en vissen op het lichaam is cruciaal voor het creëren van flatterende en boeiende portretten. Het gaat om meer dan alleen stilstaan en glimlachen. Hier is een uitsplitsing van technieken om u te helpen uw portretfotografie te verhogen:
i. Inzicht in de basis:
* communicatie is sleutel: Voordat u zelfs uw camera opheft, praat u met uw onderwerp. Leg uit wat u probeert te bereiken en zorgt ervoor dat ze zich op hun gemak voelen. Een ontspannen onderwerp ziet er altijd beter uit.
* Observeer en analyseer: Bestudeer portretten die je bewondert. Let op hoe de proefpersonen worden geplaatst, de gebruikte hoeken en de algehele stemming die wordt overgebracht.
* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende poses en hoeken op jezelf of gewillige vrienden om je oog te ontwikkelen en je poseren vocabulaire op te bouwen.
ii. Belangrijkste principes voor vleiende poses:
* Vermijd rechtop staan: Rechtstreeks worden geconfronteerd met de camera, laat mensen er meestal breder en rigide uitzien. Het banen van het lichaam is bijna altijd flatterend.
* Breek de symmetrie: Symmetrie kan saai zijn in portretten. Moedig asymmetrie aan door het onderwerp hun gewicht te laten verschuiven, een knie te buigen of handen in verschillende posities te plaatsen.
* Maak hoeken en curven: Curves zijn visueel aantrekkelijker dan rechte lijnen. Denk aan het creëren van curven in de wervelkolom, armen en benen.
* De "S" -curve: Een klassieke pose die de vrouwelijke vorm benadrukt. Betrek de wervelkolom enigszins om een "S" -vorm te creëren. Subtiele variaties werken ook voor mannen en voegt vertrouwen en vloeibaarheid toe.
* langwerpige ledematen: Vermijd ledematen die rechtstreeks tegen het lichaam worden gedrukt. Moedig in plaats daarvan uw onderwerp aan om hun armen of benen een beetje uit te breiden om ruimte en een afslankeffect te creëren.
* Zoek de beste kant: Iedereen heeft een kant die ze verkiezen. Vraag je onderwerp aan welke kant ze het leukst vinden, of observeer hun gezicht zorgvuldig om te bepalen welke hoek het meest flatterend is.
* kin naar beneden, ogen omhoog: Dit helpt om het uiterlijk van een dubbele kin te elimineren en benadrukt de ogen. Vertel uw onderwerp om hun kin iets te verlagen en vervolgens hun blik naar de camera op te tillen.
iii. Specifieke poseertechnieken en ideeën:
* de romp laten vissen:
* Hoek van 45 graden: Een veelzijdige en vleiende hoek. Laat het onderwerp hun lichaam ongeveer 45 graden van de camera draaien en draai hun hoofd terug naar de lens.
* driekwarthoek: Een nog meer dramatische hoek dan de pose van 45 graden.
* Gewichtsverschuiving: Laat het onderwerp hun gewicht naar één been verschuiven. Dit creëert een natuurlijke curve in de heup en voegt een ontspannen gevoel toe aan de pose.
* ARM -plaatsing:
* Hands On Hips: Een klassieke pose die vertrouwen en definitie toevoegt aan de taille. Wees voorzichtig, het kan lijken als overdreven.
* armen gekruist (met voorzichtigheid): Kan iemand er defensief of gesloten uit laten zien. Als u deze pose gebruikt, zorg er dan voor dat de uitdrukking van het onderwerp ontspannen en uitnodigend is. Een losse kruis werkt beter.
* Betrek de handen: Geef het onderwerp iets te maken met hun handen. Ze kunnen een object vasthouden, hun gezicht aanraken, hun vingers door hun haar laten lopen of een hand in een zak leggen.
* Vermijd "dode armen": Arms die slap hangen aan de zijkanten zijn onflatteus. Laat ze enigszins gebogen zijn, of op iets geplaatst.
* Positionering van de benen:
* gebogen knie: Het buigen van één knie creëert een meer ontspannen en natuurlijke pose.
* kruisende benen: Werkt goed voor zittende portretten.
* leidend met de knie: Bij het lopen of in beweging creëert het leiden met de knie een meer dynamische en doelgerichte look.
* Zittende poses:
* Leer naar voren: Laat het onderwerp een beetje naar voren leunen om de kijker te betrekken.
* gekruiste benen of enkels: Voegt een ontspannen en elegant gevoel toe.
* Props gebruiken: Neem stoelen, banken of andere rekwisieten op om interessante composities te maken en de pose te ondersteunen.
* Liggende poses:
* op de maag: Kan een speelse en ontspannen pose zijn. Laat het onderwerp zich op hun ellebogen ondersteunen.
* aan de achterkant: Zorg ervoor dat de kin van het onderwerp enigszins wordt gestopt om niet -flatterende hoeken te voorkomen.
* groep poses:
* Vary Heights: Laat mensen staan, zitten of knielen om visuele interesse te creëren.
* Schik in een driehoek: Een klassieke compositie die stabiliteit en balans biedt.
* Overlappend en verbind: Moedig onderwerpen aan om elkaar aan te raken (armen rond schouders, hand in hand) om een gevoel van verbinding te creëren.
iv. Camerahoeken en perspectief:
* Oogniveau: Een gemeenschappelijke en natuurlijke hoek. Helpt bij het creëren van een gevoel van verbinding met de kijker.
* Schieten van bovenaf: Kan het onderwerp kleiner en kwetsbaarder laten lijken. Goed voor het verzachten van functies en het flatteren van het gezicht.
* Schieten van onderaf: Kan het onderwerp er groter en krachtiger uitzien. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het niet flatterend kan zijn als het niet correct wordt gedaan.
* Kantel de camera (Nederlandse hoek): Creëert een gevoel van dynamiek en onbehagen. Gebruik spaarzaam.
* Compressie van zoomlens: Het gebruik van een langere brandpuntsafstand (bijv. 85 mm of hoger) comprimeert kenmerken en kan flatteerder zijn dan een groothoeklens. Wijdhoekige lenzen kunnen gezichtskenmerken vervormen, vooral bij het fotograferen van close-ups.
v. Overwegingen voor verschillende lichaamstypes:
* grotere individuen:
* Het lichaam vissen is nog belangrijker.
* Vermijd armen tegen het lichaam gedrukt.
* Gebruik kleding die de figuur flatteert.
* Kies poses die het lichaam verlengen.
* langere individuen:
* Houd rekening met de achtergrond en hoofdruimte.
* Laat ze een knie buigen of leunen tegen iets om visueel belang te creëren.
* Gebruik camerahoeken in uw voordeel.
* Kortere individuen:
* Schieten vanuit een iets lagere hoek kan hen helpen groter te lijken.
* Moedig hen aan om hoog te staan en een goede houding te behouden.
* Vermijd overdreven brede kleding waardoor ze kleiner kunnen lijken.
vi. De regels overtreden (strategisch):
Hoewel deze richtlijnen een solide basis bieden, wees niet bang om te experimenteren en de regels te overtreden wanneer dat nodig is. Soms zijn de meest interessante portretten degenen die conventionele wijsheid tarten. De belangrijkste regel is om de persoonlijkheid en essentie van uw onderwerp vast te leggen.
vii. Overwegingen na de verwerking:
* Subtiele retoucheren: Gebruik naverwerkingssoftware om de huid glad te maken, vlekken te verwijderen en functies te verbeteren. Vermijd overnachting, omdat het het onderwerp er onnatuurlijk kan laten lijken.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om de gewenste stemming en sfeer te creëren.
* bijsnijden: Gebruik bijsnijden om de samenstelling te verbeteren en de aandacht op het onderwerp te richten.
viii. Belangrijkste afhaalrestaurants:
* Comfort en communicatie: Laat uw onderwerp zich ontspannen en zelfverzekerd voelen.
* vissen en asymmetrie: Vermijd rechte poses en breek de symmetrie.
* krommen en verlenging: Creëer curven in het lichaam en langwerpige ledematen.
* Handen doen er toe: Let op de handplaatsing en betrek ze op natuurlijke wijze.
* Experiment en oefen: Probeer voortdurend nieuwe poses en hoeken om uw vaardigheden te ontwikkelen.
* Individualiteit is de sleutel: Laat de persoonlijkheid van het onderwerp doorschijnen.
Door deze principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, bent u goed op weg om verbluffende en vleiende portretten te creëren. Succes!