Hoe boeiende omgevingsportretten te maken
Milieuportretten zijn een krachtige manier om een verhaal over een persoon te vertellen door ze te plaatsen in een omgeving die zinvol is voor hun leven, werk, hobby's of persoonlijkheid. In tegenstelling tot een traditioneel studioportret speelt de omgeving een cruciale rol bij het overbrengen van informatie en het toevoegen van diepte aan de afbeelding. Hier is een uitsplitsing van het creëren van effectieve omgevingsportretten:
i. Planning en voorbereiding:
* Inzicht in uw onderwerp: Dit is de meest cruciale stap. Praat met uw onderwerp en begrijp wat voor hen belangrijk is. Wat zijn hun passies, hun werk, hun thuisleven? Welke omgeving vertegenwoordigt ze het beste? Hoe meer je weet, hoe beter je de juiste locatie kunt kiezen en hun verhaal kunt vertellen.
* Scouting -locaties: Kom niet alleen opdagen en verwacht magie. Bezoek vooraf potentiële locaties. Overwegen:
* verlichting: Hoe verandert het licht op verschillende tijdstippen van de dag? Is er interessant directioneel licht? Is het gelijkmatig en plat? Kunt u uw eigen verlichting meenemen?
* Achtergrond: Is het visueel interessant maar niet afleidend? Vul het het onderwerp aan of concurreert het ermee?
* Samenstelling: Zijn er natuurlijke lijnen of vormen die het oog naar het onderwerp kunnen leiden? Is er ruimte om te bewegen en met verschillende hoeken te experimenteren?
* Logistiek: Is de locatie toegankelijk? Heb je toestemming nodig om daar te schieten? Welke apparatuur kunt u realistisch meenemen?
* Apparatuur kiezen:
* camera: Elke camera met handmatige bedieningselementen kan werken. DSLR's en spiegelloze camera's zijn populair vanwege hun flexibiliteit.
* lenzen:
* groothoek (24-35 mm): Geweldig voor het tonen van een groot deel van de omgeving, waardoor het onderwerp in context wordt gebracht. Kan vervorming introduceren als het te dichtbij wordt gebruikt.
* normaal (50 mm): Een veelzijdige lens die een natuurlijk perspectief biedt. Goed voor portretten waar u een evenwichtig zicht op het onderwerp en hun omgeving wilt.
* Korte telefoto (85 mm - 135 mm): Hiermee kunt u de achtergrond comprimeren en een ondieper scherptediepte creëren, het onderwerp isoleren terwijl u nog steeds de omgeving opneemt.
* verlichting:
* Natuurlijk licht: Leer het effectief te gebruiken. Overweeg de tijd van de dag en de richting van het licht. Reflectoren kunnen licht stuiteren om schaduwen in te vullen.
* flash: Gebruik spaarzaam en intelligent. Off-camera flash kan meer natuurlijk uitziend licht creëren. Overweeg om softboxen of paraplu's te gebruiken om het licht te verspreiden.
* statief: Nuttig voor scherpe afbeeldingen bij weinig licht of voor consistente framing.
* Toestemming verkrijgen: Krijg altijd toestemming van de eigenaar of -beheerder voordat u op privé -eigendom fotografeert.
ii. Tijdens de shoot:
* uw onderwerp regisseren: Help ze te ontspannen en je comfortabel te voelen. Geef duidelijke en beknopte instructies. Overweeg hen te vragen een activiteit te doen met betrekking tot hun omgeving om een meer natuurlijk en authentiek gevoel te creëren.
* Het schot samenstellen:
* Regel van derden: Plaats het onderwerp op een kruising van de regel van derdenraster voor een meer dynamische compositie.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog naar het onderwerp te leiden.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving om het onderwerp in te kaderen en de aandacht op hen te vestigen.
* Diepte van veld: Gebruik een ondiepe scherptediepte om het onderwerp van de achtergrond of een bredere scherptediepte te isoleren om meer van de omgeving te tonen. Overweeg welk verhaal je probeert te vertellen.
* Overweeg negatieve ruimte. Het achterlaten van lege gebieden in uw compositie kan het onderwerp en het milieu benadrukken.
* verlichtingsoverwegingen:
* Natuurlijk licht: Plaats het onderwerp om te profiteren van het beste natuurlijke licht. Vermijd harde schaduwen. Gebruik reflectoren om licht te stuiteren en schaduwen in te vullen.
* kunstlicht: Gebruik flits om natuurlijk licht aan te vullen of meer dramatische verlichting te creëren. Richt de flits niet rechtstreeks naar het onderwerp. Diffunde het licht om het te verzachten.
* Let op details: Zorg ervoor dat de kleding van het onderwerp geschikt is voor het milieu. Verwijder alle afleidende elementen van de achtergrond. Controleer op verdwaalde haren of andere kleine details.
* schiet in raw: Dit geeft u de meeste flexibiliteit bij het werken.
iii. Natuurverwerking:
* Kleurcorrectie: Pas het witbalans, de blootstelling en het contrast aan om een aangenaam beeld te creëren.
* retoucheren: Verwijder eventuele vlekken of afleidingen. Verzacht de huid indien nodig.
* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
* zwart -witte conversie: Overweeg het beeld om te zetten in zwart -wit voor een meer tijdloos of dramatisch gevoel.
iv. Tips voor succes:
* Vertel een verhaal: De beste omgevingsportretten vertellen een verhaal over het onderwerp. Denk aan het verhaal dat je wilt overbrengen.
* Wees geduldig: Haast het proces niet. Neem de tijd om de juiste locatie, verlichting en compositie te vinden.
* Experiment: Probeer verschillende invalshoeken, perspectieven en verlichtingstechnieken.
* Creatief worden: Wees niet bang om de regels te overtreden.
* Bouw een verstandhouding met uw onderwerp: Hoe comfortabeler uw onderwerp is, hoe beter de foto's zullen zijn.
* Oefening: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt.
v. Voorbeelden en uitleg:
Hier zijn enkele hypothetische voorbeelden en waarom ze werken als omgevingsportretten:
* Voorbeeld 1:een timmerman in hun workshop
* Onderwerp: Een bekwaam timmerman bekend om hun ingewikkelde houtbewerking.
* omgeving: Hun rommelige maar georganiseerde workshop, gevuld met gereedschap, houten restjes en projecten in verschillende fasen van voltooiing.
* waarom het werkt: De omgeving vertelt u meteen wat het onderwerp doet. De tools en materialen bieden context en visueel belang. Stofdeeltjes die het licht vangen, kunnen een gevoel van kunstenaarschap toevoegen. De timmerman kan worden getoond met een beitel en demonstreert hun vaartuig.
* Voorbeeld 2:een softwareontwikkelaar bij hun thuiskantoor
* Onderwerp: Een softwareontwikkelaar die op afstand werkt.
* omgeving: Hun moderne thuiskantoor, met meerdere monitoren, een comfortabele stoel en persoonlijke accenten zoals planten of kunstwerken. Buiten het raam kan een uitzicht zijn op de stad of het platteland.
* waarom het werkt: De omgeving toont de werkinstellingen en levensstijl van het onderwerp. De monitoren en toetsenbord identificeren ze onmiddellijk als een technische professional. De persoonlijke accenten onthullen meer over hun persoonlijkheid en interesses.
* Voorbeeld 3:een muzikant op het podium
* Onderwerp: Een gepassioneerde muzikant die optrad in een slecht verlichte locatie.
* omgeving: Het podium, met instrumenten, microfoons en podiumverlichting. De achtergrond kan het publiek en de sfeer van de locatie omvatten.
* waarom het werkt: Het podium is hun domein. Het toont hen in hun element en doet waar ze van houden. De toneelverlichting voegt drama toe en benadrukt hun prestaties.
* Voorbeeld 4:een leraar in hun klaslokaal
* Onderwerp: Een leraar op de basisschool die bekend staat om hun boeiende lessen.
* omgeving: Een helder gedecoreerd klaslokaal gevuld met studentenkunstwerk, boeken en leermaterialen.
* waarom het werkt: Het klaslokaal identificeert onmiddellijk het beroep van het onderwerp. Het studentenkunstwerk toont hun impact. Het poseren van hen interactie met studenten (zelfs als ze worden opgevoerd) voegt authenticiteit toe.
Key Takeaway: Een effectief omgevingsportret gaat over het vastleggen van niet alleen * wat * iemand doet, maar * wie * ze zijn, door ze te laten zien op een plek die zinvol voor hen is. De omgeving zou niet alleen een achtergrond moeten zijn, maar een integraal onderdeel van het verhaal. Goede planning, aandacht voor detail en een sterke band met uw onderwerp zijn essentiële ingrediënten.