REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe een zwart -wit landschapsfoto te verwerken met Lightroom

Het verwerken van een zwart -wit landschapsfoto in Lightroom omvat iets meer dan alleen op de "zwart -wit" vooraf ingesteld klikken. Het gaat erom zorgvuldig het tonale bereik, contrast en details te maken om een ​​boeiend en artistiek beeld te creëren. Hier is een stapsgewijze handleiding:

1. Eerste import en organisatie:

* Importeren: Importeer uw landschapsfoto's in Lightroom.

* organisatie: Gebruik collecties, trefwoorden en beoordelingen (vlaggen of sterren) om uw afbeeldingen te organiseren. Dit zal u helpen de beste kandidaten te vinden voor zwart -witte conversie later.

2. Eerste beoordeling en selectie:

* evalueren: Scan kort uw afbeeldingen en identificeer degenen met het beste potentieel voor zwart en wit. Zoek naar afbeeldingen met:

* Goede compositie

* Sterk contrastpotentieel

* Interessante texturen en vormen

* Dramatische verlichting (zelfs als het subtiel van kleur is)

3. Basisaanpassingen (kleur):

* Module ontwikkelen: Schakel over naar de ontwikkelmodule.

* Witbalans: Pas de witbalans aan om een ​​goed startpunt te krijgen voor de kleurafbeelding. Terwijl we ons gaan bekeren tot zwart -wit, kan deze eerste aanpassing in sommige gevallen de conversie beïnvloeden. Auto witbalans is vaak een goed uitgangspunt en tweak vervolgens indien nodig tweaken.

* belichting: Pas de blootstelling aan om de algehele helderheid naar een comfortabel niveau te brengen. Maak je geen zorgen dat je hier perfect bent; We zullen het later in zwart -wit verfijnen.

* Hoogtepunten en schaduwen: Vaak hebben landschapsfoto's wat hulp nodig bij het beheersen van het dynamische bereik.

* Hoogtepunten: Breng de highlights schuifregelaar naar beneden om details te herstellen in heldere gebieden zoals de lucht of sneeuw.

* schaduwen: Til de schuifregelaar op om de donkere gebieden te openen en onthullen meer details.

* blanken en zwarten: Betaal de extreme uiteinden van het tonale bereik.

* wit: Pas de blanken schuifregelaar aan om het helderste punt in de afbeelding in te stellen zonder te knippen (details verliezen). Houd ALT/optie vast tijdens het slepen van de schuifregelaar om te zien knippen.

* zwarten: Pas de schuifregelaar van de zwarten aan om het donkerste punt in de afbeelding in te stellen zonder te knippen. Houd ALT/optie vast tijdens het slepen om knippen te zien.

* duidelijkheid &dehaze (optioneel): Deze kunnen punch en definitie toevoegen, maar gebruiken ze oordeelkundig.

* Duidelijkheid: Voegt mid-tone contrast toe, waardoor details pop maken. Te veel kan er hard uitzien.

* Dehaze: Verwijdert atmosferische waas en kan het contrast stimuleren, vooral in landschappen met verre elementen. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het artefacten kan introduceren.

4. Zwart -witte conversie:

* Zwart- en wit paneel: Klik op de knop "Black &White" in het basispaneel of druk op "V" om de afbeelding naar grijswaarden te converteren.

* Zwart- en witmixpaneel (HSL/kleurenpaneel): Dit is waar de echte magie gebeurt! Met dit paneel kunt u bepalen hoe elke kleur wordt omgezet in een grijstint. Elke schuifregelaar komt overeen met een kleur (rood, sinaasappels, geel, greens, cyans, blues, magenta's, paars).

* Inzicht in de schuifregelaars: Het verplaatsen van een kleurenschuifjes naar rechts (positieve waarde) maakt gebieden in de afbeelding die oorspronkelijk die kleur * helderder * waren in de zwart -witte versie. Door het naar links te verplaatsen (negatieve waarde) maakt die gebieden *donkerder *.

* Experiment: Begin met het verplaatsen van de schuifregelaars om te zien hoe ze verschillende delen van de afbeelding beïnvloeden. Bijvoorbeeld:

* Verplaats de Blues -schuifregelaar naar links om een ​​blauwe lucht te verduisteren.

* Om het gebladerte op te fleuren, verplaats je de greens en geel naar rechts.

* Om rode rotsen op te fleuren, verplaats je de rode en sinaasappels schuifregelaars naar rechts.

5. Fijnafstemmen tonaal bereik en contrast:

* Tone Curve -paneel: De tooncurve is een krachtig hulpmiddel voor het aanpassen van contrast en tonale verdeling.

* puntcurve: Dit zorgt voor precieze controle. Klik om punten toe te voegen aan de curve en sleep ze om de tonen aan te passen. Een "S" -curve verhoogt meestal het contrast (donkere schaduwen, helderdere hoogtepunten). Een omgekeerde "S" -curve vermindert het contrast.

* regio -controles: Als u de parametrische curve gebruikt (de label "regio"), kunt u de hoogtepunten, lichten, donker en schaduwen onafhankelijk aanpassen. Dit is vaak gemakkelijker om mee te werken voor beginners.

* basispaneel (opnieuw): Bezoek het basispaneel opnieuw en neem de blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten weer. Nu u in zwart -wit werkt, hebben deze aanpassingen een meer directe impact op de algehele look.

* duidelijkheid &dehaze (opnieuw): Evalueer uw gebruik van duidelijkheid en dehaze. Soms, na het omzetten in zwart -wit, wil je deze misschien enigszins aanpassen.

6. Slijpen en geluidsreductie:

* Detailpaneel:

* Slijpen: Voeg slijpen toe om details te verbeteren. Een goed uitgangspunt is een hoeveelheid van 50-75, straal van 1,0, detail van 25-50 en maskering van 50-80. Gebruik de maskeerschuif (houd alt/optie tijdens het slepen) om soepelere gebieden zoals de hemel te beschermen tegen over-sharpening.

* Ruisreductie: Als uw afbeelding merkbare ruis heeft, vooral in de schaduw, breng dan ruisreductie toe. Begin met de schuifregelaar van de luminantie en verhoog deze geleidelijk totdat de ruis is verminderd, maar vermijd het overzicht van de afbeelding.

7. Lokale aanpassingen (optioneel):

* Aanpassingsborstel, afgestudeerd filter, radiaal filter: Met deze tools kunt u gerichte aanpassingen maken in specifieke delen van de afbeelding.

* Aanpassingsborstel: Voor het schilderen van aanpassingen op specifieke gebieden. Goed om een ​​onderwerp op te helderen of een afleidend element te verduisteren.

* Afgestudeerd filter: Voor het toepassen van aanpassingen geleidelijk over een deel van de afbeelding, zoals het donkerder maken van de hemel of het toevoegen van contrast met de voorgrond.

* radiaal filter: Voor het creëren van een vigneteffect of het markeren van een specifiek gebied.

8. Visuele verfijning en laatste accenten:

* Vergelijk: Vergelijk uw verwerkte afbeelding regelmatig met het origineel om ervoor te zorgen dat u het verbetert en niet overwerkt.

* Stap terug: Neem een ​​pauze en kom terug naar het beeld met frisse ogen.

* Second opinion: Krijg indien mogelijk feedback van een andere fotograaf of artiest.

* Uitgangsscherpen: Tijdens het exporteren biedt Lightroom uitvoerschermopties voor verschillende toepassingen (scherm, mat papier, glanzend papier). Kies de juiste instelling voor uw beoogde uitvoer.

Key -tips en overwegingen:

* Ontwikkel een visie: Voordat je begint, heb je een idee van de stemming en stijl die je wilt bereiken. Ga je voor dramatisch contrast, zachte en etherische tonen of iets anders?

* Hoogtepunten en schaduwen bewaren: Vermijd het knippen van hoogtepunten of verpletterende schaduwen, tenzij het een opzettelijke artistieke keuze is. Het vasthouden van details in beide uitersten van het tonale bereik is over het algemeen wenselijk.

* Omhels contrast: Zwart -witte fotografie gedijt op contrast. Wees niet bang om de schuifregelaars te duwen om een ​​meer dramatisch en visueel boeiend beeld te creëren.

* Let op textuur: Gebruik duidelijkheid en slijpen (zorgvuldig) om de texturen in het landschap naar voren te brengen.

* Oefen en experimenteren: De beste manier om zwart -witte verwerking in Lightroom te beheersen, is door regelmatig te oefenen en te experimenteren met verschillende instellingen.

* Gebruik voorinstellingen als uitgangspunt (voorzichtig): Voorinstellingen kunnen nuttig zijn voor inspiratie of als uitgangspunt, maar vertrouw er niet volledig op. Elke afbeelding is anders en u moet waarschijnlijk de instellingen aanpassen om het gewenste resultaat te bereiken.

Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u verbluffende zwart -wit landschapsfoto's maken in Lightroom die de schoonheid en het drama van de natuurlijke wereld vangen. Vergeet niet dat zwart -witte conversie vaak een zeer persoonlijk en artistiek proces is, dus vertrouw op je eigen creatieve visie en ontwikkel je eigen stijl.

  1. Hoe u stedelijke landschappen kiest voor portretfotografie

  2. Hoe fantastische portretten te fotograferen met één flitser

  3. Hoe u een zelfportret kunt fotograferen, ondersteunt uw merkidentiteit

  4. 15 Portretfotografie fouten (en hoe ze te repareren)

  5. Wat is er na HD? SMPTE werkt aan 3D Home Viewing Standards.

Fotografietips
  1. Hoe u een buitenstudio kunt gebruiken voor natuurlijke portretten

  2. Hoe het licht voor portretten te zien:een snelle tipbeginners

  3. Hoe fris ik ben | Geen filmschool

  4. Hoe DP het maken van films met een groot budget uitdaagt met een indiementaliteit

  5. Hoe u een fotografiezine publiceert om uw fotografie te promoten

  6. Hoe u kleuren kunt laten knallen in uw portretten zonder Photoshop te gebruiken

  7. Hoe u omgevingsportretten kunt maken (tips en voorbeelden)