Landschapsfotografie van achtergrondverlichting:waarom je in de zon moet schieten (en tips!)
Direct in de zon schieten, een techniek die bekend staat als achtergrondverlichting, wordt vaak vermeden in fotografie. De gemeenschappelijke angst is harde fakkels, opgeblazen hoogtepunten en een algemeen gebrek aan details. Het beheersen van achtergrondverlichting in landschapsfotografie kan echter een unieke en dramatische esthetiek ontgrendelen, diepte, stemming en een vleugje magie aan je afbeeldingen toevoegen.
Waarom in de zon schieten in landschapsfotografie?
* Creëert sfeer en stemming: Achtergrondverlichting benadrukt de sfeer. Stof, mist, mist en zelfs regen worden zichtbaarder, waardoor een gevoel van diepte en mysterie ontstaat. Het licht dat door deze elementen wordt verspreid, voegt een mooie, etherische kwaliteit toe.
* Hoogte texturen en vormen: Randen en texturen worden krachtig beschreven door de achtergrondverlichting. Denk aan het randlicht dat de bladeren van een boom benadrukt, of de manier waarop de zon de top van een golf vangt.
* Silhouetten en sterke vormen: Achtergrondverlichting leent zich natuurlijk voor silhouetten. Sterke, herkenbare vormen tegen een heldere hemel kunnen ongelooflijk impactvol en minimalistisch zijn.
* Creëert Sunstars &Light Rays: Met de juiste instellingen en compositie kunt u prachtige Sunstars (ook bekend als Starbursts) en dramatische lichtstralen maken die een brandpunt toevoegen en het oog van de kijker begeleiden.
* voegt een gevoel van drama en schaal toe: De pure kracht en schittering van de zon, gecombineerd met het spel van licht en schaduw, kan een gevoel van drama en grandeur aan je landschappen geven.
Essentiële tips voor succesvol verlichte landschapsfotografie:
1. Bescherm uw lens (en uw ogen!):
* Gebruik een lenskap: Een lenskap is cruciaal om lensflare te minimaliseren. Zelfs met een kap, houd uw afbeelding nauwlettend in de gaten en pas uw positie enigszins aan om de flare te verminderen.
* Wees voorzichtig rechtstreeks naar de zon te kijken: Direct naar de zon kijken kan oogschade veroorzaken. Gebruik een live -weergave op uw camera of kijk maar kort om uw opname samen te stellen.
2. Camera -instellingen voor verlichte landschappen:
* schiet in de handmatige modus (m): Geeft u de meeste controle over uw blootstelling.
* Meetmodus: Experiment!
* evaluatieve/matrixmeting: De camera gemiddeld het licht over de hele scène. Goed uitgangspunt maar vereist mogelijk belichtingscompensatie.
* Spotmeting: Meet het licht alleen in een klein gebied, meestal het midden van uw frame. Handig voor het blootstellen van specifieke elementen, zoals de hemel of een onderwerp in schaduw.
* diafragma:
* voor Sunstars: Gebruik een smal diafragma (f/11, f/16, f/22) om verschillende Sunstars te creëren. Het aantal messen in uw lensopening bepaalt het aantal punten op uw Sunstar (zelfs nummer =dezelfde # punten, Odd # =Double the # punten).
* voor ondiepe scherptediepte (wazige achtergrond): Gebruik een breder diafragma (f/2.8, f/4) om uw onderwerp te isoleren en een dromerige, wazige achtergrond te creëren.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of lager) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de gewenste blootstelling te bereiken. Je hebt waarschijnlijk een hogere sluitertijd nodig bij het fotograferen in de zon om overmatige blootstelling te voorkomen.
* Witbalans: Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen (daglicht, bewolkt, schaduw, enz.) Om de gewenste kleurtemperatuur te bereiken. "Cloudy" of "schaduw" voegt vaak warmte toe aan achtergrondverlichting scènes. U kunt zich ook aanpassen in naverwerking.
3. Samenstelling is de sleutel:
* Regel van derden: Plaats belangrijke elementen langs de regel van derdenlijnen voor een evenwichtige en boeiende compositie.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik toonaangevende lijnen (wegen, rivieren, hekken, enz.) Om het oog van de kijker naar de scène en naar de zon te trekken.
* voorgrond interesse: Neem interessante voorgrondelementen (rotsen, bloemen, bomen, enz.) Op om diepte en schaal aan uw afbeeldingen toe te voegen.
* silhouetten: Positie sterke vormen (bomen, bergen, gebouwen) tegen de heldere hemel om impactvolle silhouetten te creëren.
* Omarm negatieve ruimte: Soms is minder meer. Laat veel negatieve ruimte in uw compositie achter om het onderwerp te benadrukken en een gevoel van openheid te creëren.
* Let op de positie van de zon: Experimenteer met het plaatsen van de zon op verschillende punten in uw frame. Gedeeltelijke obstakels (achter een boom, boven een horizon) leveren vaak de beste resultaten op.
4. Gebruik filters:
* Neutrale dichtheid (ND) Filters: Verminder de hoeveelheid licht die uw lens binnenkomt, zodat u een bredere diafragma of langzamere sluitertijd kunt gebruiken in heldere omstandigheden. Afgestudeerde ND -filters zijn vooral handig voor het in evenwicht brengen van de blootstelling tussen de heldere hemel en de donkere voorgrond.
* Polarisatiefilter: Kan verblinding en reflecties verminderen, kleuren verbeteren en contrast toevoegen. Kan ook helpen om Haze te beheren.
5. Schiettijd en weersomstandigheden:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang bieden het zachtste, meest vleiende licht voor achtergrondverlichting.
* bewolkte dagen (verrassend goed!): Zelfs op bewolkte dagen kan het fotograferen naar de zon subtiele details onthullen en een zacht, diffuus licht creëren.
* mist, mist en waze: Deze sfeervolle omstandigheden zijn je beste vrienden voor achtergrondverlichting. Ze verspreiden het licht en creëren een dromerige, etherische sfeer.
6. Postverwerking is je vriend:
* RAW -indeling: Schiet altijd in RAW-formaat om de maximale hoeveelheid informatie te behouden voor nabewerking.
* Blootstellingsaanpassingen: Pas de blootstelling aan om de hoogtepunten en schaduwen in evenwicht te brengen.
* Contrast: Het contrast verhogen of verminderen om het beeld te verbeteren of te verzachten.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details te herstellen in de heldere en donkere gebieden van de afbeelding.
* Witbalans: Stel de witbalans aan om de gewenste kleurtemperatuur te bereiken.
* duidelijkheid &Dehaze: Pas de helderheid en dehaze aan om de details te verbeteren en de atmosferische waas te verminderen.
* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen.
* gradiëntfilters: Gebruik gradiëntfilters in naverwerking om de blootstelling en het contrast in verschillende delen van de afbeelding selectief aan te passen.
7. Experimenteren en oefenen:
* Wees niet bang om te falen: Achtergrondverlichting kan een uitdaging zijn, maar de beloningen zijn het waard. Experimenteer met verschillende instellingen en composities om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Bekijk uw afbeeldingen: Analyseer uw afbeeldingen zorgvuldig om te identificeren wat u goed hebt gedaan en wat u kunt verbeteren.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van andere landschapsfotografen die gespecialiseerd zijn in achtergrondverlichting voor inspiratie.
Conclusie kan schieten in de zon in landschapsfotografie een transformerende techniek zijn. Door de uitdagingen te begrijpen en deze tips te volgen, kunt u verbluffende beelden maken die de schoonheid en het drama van de natuurlijke wereld op een unieke en boeiende manier vangen.