i. Voorbereiding:
* Kies de juiste foto: Selecteer een landschapsbeeld met sterke compositie, interessante texturen, een goed scala aan tonen (hoogtepunten, midtonen, schaduwen) en minimale afleidingen. Een foto met een goed dynamisch bereik (verschil tussen licht en donker) is een geweldig startpunt.
* Importeren en organiseren: Importeer uw afbeelding in Lightroom en overweeg om trefwoorden toe te voegen of collecties te gebruiken om uw werk te organiseren.
ii. Basisaanpassingen:
1. Profielcorrectie (lenscorrectionpaneel):
* Profielcorrecties inschakelen: Controleer het vakje "Profielcorrecties inschakelen". Lightroom zal automatisch uw lens detecteren en correcties toepassen voor vervorming, chromatische aberratie en vignetting. Als het het niet detecteert, kies dan handmatig uw lensprofiel.
* Verwijder chromatische aberratie: Controleer ook het vak "Chromatische aberratie verwijderen". Dit ruimt kleurranden op langs randen met hoge contrast.
2. Witbalans (basispaneel): Hoewel ze zich omzetten in zwart -wit, is het witbalans * nog steeds * belangrijk. Het beïnvloedt de tonale interpretatie tijdens de conversie.
* Experiment: Probeer verschillende witbalansinstellingen (auto, daglicht, bewolkt, schaduw) om te zien welke u de gewenste basistonen * voor * conversie geeft. Iets koelere (bluer) of warmere (verroeiende) aanpassingen kunnen het totale gevoel beïnvloeden. Overdrijf het niet - subtiele veranderingen zijn vaak het beste.
* Auto is vaak een goed uitgangspunt: De auto -witbalans van Lightroom biedt vaak een goede, neutrale basis.
3. belichting (basispaneel):
* Stel de basisbelichting in: Pas de schuifregelaar "blootstelling" aan om een goede algehele helderheid te krijgen. Streef naar een uitgebalanceerd beeld, het vermijden van knippen (gebieden van puur wit of zwart zonder detail).
* Gebruik het histogram: Het histogram is je beste vriend. Streef naar gegevens die over het hele bereik worden verdeeld, maar met iets meer nadruk op de gebieden die u wilt benadrukken (letterlijk en figuurlijk). Pas op dat u de hoogtepunten of schaduwen niet knipt, tenzij opzettelijk gewenst.
4. Contrast (basispaneel):
* Initiële contrastaanpassing: Verhoog het contrast om een eerste punch toe te voegen. Ga niet te ver-je kunt het later verfijnen. Een waarde van +10 tot +20 is een goed startpunt.
5. Hoogtepunten en schaduwen (basispaneel):
* Haalhoogtepunten herstellen: Verlaag de schuifregelaar "Hoogtepunten" om details te herstellen in heldere gebieden zoals luchten of heldere oppervlakken. Dit is cruciaal voor landschappen. Ga langzaam en maak het beeld niet volledig plat.
* Open Shadows: Verhoog de schuifregelaar "schaduwen" om details in donkere gebieden te onthullen. Pas op dat je geen lawaai introduceert. Minder is meestal meer.
6. Whites &Blacks (basispaneel):
* Stel witte en zwarte punten in: Deze schuifregelaars zijn krachtig en moeten met zorg worden gebruikt. Houd de Alt (of Option) -toets vast terwijl u de schuifregelaar "Wit" naar rechts sleept. Je ziet de afbeelding meestal zwart worden, met de gebieden die knippen die wit worden. Stop net voordat je een aanzienlijke hoeveelheid witte knippen ziet.
* Doe hetzelfde voor de schuifregelaar "Blacks", houdt Alt (of optie) vast terwijl u naar links sleept. Stop net voordat een significante zwarte knippen optreedt. Deze schuifregelaars stellen het dynamische bereik van uw afbeelding in.
7. Clarity &Dehaze (basispaneel):
* Duidelijkheid: Gebruik spaarzaam. Het toevoegen van duidelijkheid verbetert het contrast van het middenklasse en brengt textuur en details naar voren. Overdrijven kan een harde, knapperige look creëren. +5 tot +15 is meestal een goed uitgangspunt.
* Dehaze: Gebruik om de atmosferische waas door te snijden en gedetailleerd naar voren te brengen in verre objecten. Kan ook een meer dramatische uitstraling toevoegen. Wees voorzichtig omdat het artefacten kan introduceren als het te veel wordt gebruikt.
iii. Converteren naar zwart -wit:
1. Het B&W paneel: Dit is het hart van je zwart -witte conversie. Klik op de knop "B&W" in het basispaneel (als u dit nog niet hebt gedaan). Dit haalt je uit de kleurenwereld.
2. Zwart en witte mix: Nu begint het plezier! De schuifregelaars onder het gedeelte "Zwart en witte mix" zijn cruciaal. Elke kleurschuif beïnvloedt de * helderheid * van gebieden in de afbeelding die oorspronkelijk die kleur waren. Bijvoorbeeld:
* rood/sinaasappels: Beïnvloeden huidtinten, zonsondergangen en bepaalde vegetatie.
* GELLOWS: Beïnvloeden gebladerte, zand en zonnige gebieden.
* greens: Bladeren en gras beïnvloeden.
* cyans/blues: Beïnvloeden de lucht, water en koele tinten.
* magentas/purples: Minder gebruikelijk in landschappen, maar kan bloemen of schemeringscènes beïnvloeden.
3. Experimenteren en visualiseren:
* Sky Control: Om een blauwe hemel donkerder te maken, vermindert u de "blues" en "cyans" schuifregelaars.
* Bladeringsbesturing: Om het groene gebladerte op te fleuren, verhoogt u de "greens" en "geel" schuifregelaars.
* Textuur nadruk: Om texturen in rotsen te benadrukken, past u de overeenkomstige kleurschuifregelaars aan (afhankelijk van de oorspronkelijke kleur van de rots).
4. Auto -mix :Een goede plek om voor sommigen te starten is om op de auto -knop in dit paneel te drukken. Pas vervolgens af vanaf daar.
iv. Geavanceerde aanpassingen:
1. tooncurve (tooncurve -paneel):
* puntcurve: Met de puntcurve kunt u contrast en tonale verdeling bevestigen. Een "S-Curve" (highlights, verlagen schaduwen) verhoogt in het algemeen het contrast, terwijl een omgekeerde S-curve het beeld verzacht.
* parametrische curve: Gebruik gemakkelijker voor beginners, gebruik de schuifregelaars voor hoogtepunten, lichten, donker en schaduwen voor bredere tonale aanpassingen.
2. HSL/kleurenpaneel (zelfs als B&W): Met dit paneel kunt u nog steeds werken met luminantiewaarden. Het gebruik van het luminance -tabblad biedt fijnere details op de B&W Mix.
3. Detailpaneel:
* Slijpen: Vernieuw uw afbeelding om details naar voren te brengen. Begin met een lage "hoeveelheid" -instelling en pas de "Detail" schuifregelaars naar wens aan. Maskeren kan helpen bij het voorkomen van slijpen in gebieden zoals de lucht (houd alt/optie vast terwijl u de schuifregelaar "maskeren" aanpast).
* Ruisreductie: Als u ruis (korreligheid) ziet, vooral in de schaduw, gebruikt u de schuifregelaar "luminantie" onder "ruisreductie". Pas op dat u de afbeelding niet overdekt. De schuifregelaar "kleur" -ruisreductie kan ook helpen.
4. Lokale aanpassingen (afstelborstel, afgestudeerd filter, radiaal filter):
* gerichte aanpassingen: Deze tools zijn krachtig voor het maken van gelokaliseerde aanpassingen.
* Afgestudeerd filter: Geweldig voor het donkerder of bliksemschuren, of het toevoegen van contrast met een horizon.
* Aanpassingsborstel: Gebruik voor het selectief aanpassen van helderheid, contrast, scherpte of duidelijkheid in specifieke gebieden (bijvoorbeeld de nadruk op een rotsvorming).
* radiaal filter: Uitstekend voor het creëren van een vigneteffect of de aandacht vestigen op een specifiek deel van de afbeelding.
5. Split tonen (gesplitst toningpaneel):
* Subtiele toning: Met dit paneel kunt u subtiele kleurenafgietsels toevoegen aan de hoogtepunten en schaduwen, waardoor een meer genuanceerde zwart -witte afbeelding wordt gecreëerd. Gebruik heel spaarzaam om een kaasachtige look te voorkomen. Een lichte sepia of koele toon kan effectief zijn.
v. Laatste aanrakingen en exporteren:
1. Review en verfijnen: Zoom in op 100% om te controleren op artefacten, te sharpening of lawaai.
2. Vergelijking: Schakel de "Before/After" -weergave (BackSlash -toets) om uw bewerkte afbeelding te vergelijken met het origineel. Dit helpt u de vooruitgang te zien die u hebt geboekt en het identificeren van gebieden die mogelijk verdere aanpassing nodig hebben.
3. Exporteren:
* bestandsindeling: Kies JPEG voor webgebruik, TIFF voor afdrukken of verder bewerken in Photoshop.
* kleurruimte: SRGB voor web, Adobe RGB of Profoto RGB voor afdrukken.
* resolutie: 300 dpi voor afdrukken, 72 dpi voor web.
* Kwaliteit: Pas de kwaliteitsinstelling aan op basis van uw behoeften. Hogere kwaliteit resulteert in grotere bestandsgroottes.
Tips en overwegingen:
* schiet in raw: Het fotograferen in RAW-formaat geeft u de meeste flexibiliteit in de nabewerking omdat het meer informatie vastlegt dan JPEG.
* Overdrijf het niet: De beste zwart -witte conversies zijn vaak subtiel en natuurlijk.
* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl en de specifieke afbeelding.
* Bestudeer het werk van Masters: Kijk naar het werk van klassieke zwart -witte fotografen zoals Ansel Adams, Edward Weston en Dorothea Lange voor inspiratie. Analyseer hun gebruik van contrast, toon en samenstelling.
* Beschouw het verhaal: Denk na over de stemming en het verhaal dat je wilt overbrengen met je zwart -witte beeld. De aanpassingen die u maakt, moeten die visie ondersteunen.
* voorinstellingen: Hoewel presets een goed uitgangspunt kunnen zijn, vertrouw er niet blindelings op. Pas ze aan om aan uw afbeelding te passen.
* graan (paneel effecten): Het toevoegen van een subtiele hoeveelheid graan kan je zwart-wit beeld een klassieke, filmachtige look geven. Gebruik spaarzaam en experimenteer met de grootte en ruwheid.
* bijsnijden: Wees niet bang om uw imago bij te knippen om de compositie te verbeteren.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende zwart -wit landschapsfoto's maken in Lightroom die de schoonheid en het drama van de natuurlijke wereld vangen. Vergeet niet om plezier te hebben en je eigen unieke stijl te ontwikkelen!